弄巧成拙，资本绑架

已经有很多人都打了分了，而且大多都是看了第一集后没眼看下去的评价，甚至很多人都说忍了5分钟忍不了了，我想这就是这部剧最弄巧成拙的地方吧。我不知道导演为什么非要把最开头设置成这个场景，我想他是想让观众一看就泪流满面、思绪万千、引起观众对《大话西游》的深厚感情吧。但是他想不到的是，观众心里的东西只能是用来自己回忆的，那个东西就是放在心里的，自己的柔软的情感，不可触碰的，你一旦触碰，必将是反感。

其实现在很多综艺也是用致敬经典，那情怀来赚收视赚眼泪，我看到这种东西是非常反感的，你们不要来轻易触碰我们的内心，这些东西即使你做的一样好，观众也是被动的接受者，不会产生更多的思绪，唯有难受反感。更何况综艺里的东西并不能重现经典，即使同样的人，同样的音乐，但早已不是那般情形，我们都在长大，我们也都在改变，回忆之所以美好，可能是因为模糊的记忆将伤痛忘却，而不是过去真实的样子。

接着说回剧本身，说实话这部剧一开始我是有些期待的，我是很期待可以有新的故事的，再加上尹正、刘天佐、薛佳凝等的出演，让我产生一定要看的想法。

尹正的演技没话说，塑造的角色让人印象深刻，鬼斧神工版的整容式演技，一剪梅男孩，苏三省，其实他之前还拍过许多文艺片，但是没有太多受众，我只想说这种业务能力不论多少年不论走到哪都可以不用愁。

刘天佐我不知道他演技算不算好，但是我能很轻易的记住他所塑造的角色，而忘记或者想不起他的真名叫什么，我想这才是一个演员的功力所在吧。

再来重点说说这部剧的主演黄子韬，很多人拿这部剧来喷他，我觉得剧看到后面的人更加有资格来评价。岛田庄司是我喜欢的作家，看多很多本他的书，知道他的书要拍电影，所以不管怎么样都是要看一下的，《夏天十九岁的肖像》男主角黄子韬，当时想着为什么要找一个没拍过东西的新人来拍，后来大大力荐，才知道他是黄子韬的粉丝，我也没想到一个几十岁的老爷爷会在微博像个小女生一样表达对二十出头的年轻人的喜爱。电影出来看了没有小说好看，但是几个年轻演员表现的都很不错，最让人意外的是黄子韬竟然哭戏演得这么好，我才对他刮目相看。也许大多人对他的印象可能还停留在“狗带”或者是“真男”，但认真看过他戏的，会发现可塑性极强，这次在电视剧中和尹正对手戏，哭戏都是看点，表情做的很到位，若是说槽点就是青岛普通话吧，用的原音，味儿有点重。在此也希望演员们好好练练台词功力，不然酬劳可以多分点给配音演员。

女主角赵艺，新人演员，银幕首秀，脸的识别度不是很高，灵气不足吧，但是要吐槽她什么我也不知道，就是可以混过去的角色吧，毕竟导演才是口水重点喷的对象。

再来说这部剧最重要的特色，商业性，打的是大话西游的幌子，开头复制了最经典的情节，后来演的其实并没有什么太多的一样的地方，将重点放在了笑，但是就是要考经典的旗帜来宣传，没想到弄巧成拙，开头的5分钟真觉得不应该在正片里出现。再来，同热剧《老九门》一样，提携新人，主角戏份永远不如配角多，用主角的流量来刷配角的脸，这制作人也是有些太猴精了吧，引得一片骂声。后期制作经费不足，最明显的是特效，这已经是国产剧一大大大半的问题了。

最大的看点笑料足，笑点密，我认为可以将这部剧的笑点做一个cut版，绝对保证笑到出现腹肌，忍受了前面几集的尴尬后迎来了笑点，我也是蛮佩服自己的。

所以如果说这部剧失败，最失败的不是编剧有多烂，也不是演员有多不好，是情怀的牵强，更多的是资本的绑架，让剧本身没有更多的资金来制作后期，让剧带有商业的逐利性，而这种情况也基本存在于所有的影视作品中，只能说市场现在很扭曲，希望可以多有像正午阳光一样的团队，有更多的演技派被发现，有更多的艺术性被体现。

三颗星中笑点占两星，一星给演员，导演的扣一星给工作人员。