同情者

7集完结/真人版今 敏电影！ 【首播集】谍战故事从电影院开始，男主角的思绪在回忆中不断倒带快进；在做梦的电影院进行残酷间谍审讯；点到两部电影，风月无边的艾曼纽、硬汉暴力的猛龙怪客。 间谍的生活类似演员，元电影的演出方式非常贴切。 于是恍然大悟，第一镜从牢狱小窗口变焦拉开，男主开始回忆，就是一个放映机投影的动作，特工穿梭在真与假的双面生活被比喻成一部电影。朴赞郁的场面调度与冷幽默炉火纯青。

！！！！！！！和《女鼓手》异曲同工，如果皮尤在通过表演抵达某种想象，那这边就是以表演在还原一种思乡，或者耻辱。我更好奇的是，朴是怎么深刻理解这种不仅仅简单是东西方文化的隔阂，差异，错位，共融，混血多语者的割裂和一体两面，而他作为一个南韩创作者肯定能体察另一方热战一线的意识形态对抗和文化冲突的，但如此精准地再现和表达，他是怎么做到的？不想捧一踩一，但是奉俊昊不行。

越战影像终于开始垂青北越/越共视角了，没想到第一集就完整地描述了西贡陷落前后的实况，真是叫我这种越战文化爱好者汗毛直立。真得感叹一句，还得是韩国人才能明白南越人的身份认同和困境，朴导特意拍将军率众将士向纪念碑敬礼那段嘲讽力太满了

视听还是有诸多细致点，即使以朴赞郁的手法来看本次也是不错的尝试，黑色荒诞的处理一定程度弱化政治黑暗但究其丑陋化的人物设定也许有其意味；不管从摇摆带有纪实性审讯放在舞台的巧妙处理，或是子弹与糖果代表立场与选择，还是三次相似转场处理都暗示男主双重身份和立场抉择。原著不仅在反思战争也是对人物和群体性在不同种族和文化胁迫下生存的探讨，目前看来本剧还是钓起我极大兴趣，考虑到双导演也不清楚朴导究竟有无受影响。既然有人非不痛快提唐尼我对句嘴，我本人觉得挨骂活该在那样场合不管是否故意都失体面，本事件国外主流媒体几乎无报道并不是说代表我们不可以质疑，但把戏外争论带入无关作品纯属没劲。你可以把与亚裔演戏当作玩梗新货，但丑化的造型也可以转作故事背景里讽刺南北所谓正义的旗号与美式体系的虚伪变相揭露，看，消消气喽

他們終其一生都在逃亡，從歷史裡逃亡，從痛苦裡逃亡，從自我裡逃亡，從祖國和身份裡逃亡。沒有故鄉，沒有遠方。 他們只有無盡的鄉愁，那再也回不去的、被新疤掩埋起來的、被信仰遺棄的鄉愁。 我們亦是。

闯荡好莱坞之后这些年，朴赞郁似乎迷上了拍谍战题材的电视剧，但是他的匠气是越来越重了，但这也并非完全坏事，因为一切视听语言都被他操作到了一种恰到好处的程度。那些熟悉的担忧情绪的手持特写，打乱的时间线，破碎的回忆，似乎都让我看到一些朴赞郁标志性的影子。虽然没有看过原著，但是也感觉到结尾略有一些草率和突兀。但整体的氛围感和视听手法，要比《女鼓手》更好看一些。 另外，这次一人分饰多角的小罗伯特·唐尼演得真不错。

这就是我看《女鼓手》时希望朴老师拿到的剧本！运镜与转场上依然优秀，最重要的是，相比《女鼓手》的渐入佳境，这一部是一上来就立住了一个裹挟在时代中进退两难、坚守自己信仰却最终被哪一边都无法接纳的人物，而后哪怕是展示他或戏谑或痛苦的日常，都能更具趣味。而他不断沉溺于回忆的挣扎，也给二度上提供了契机。尤其喜欢e4作为文化指导帮美国人拍越战电影这一段，讽刺感拉满。唐尼最终分饰五角，还经常多个角色同时出场，理解象征意味但似乎没有那么大的必要。

前三集把控得好，中段開始明顯生硬混亂了不少，鏡頭質感也在下滑，荒誕詼諧變成了正經中透露著刻意。最後一集怪有野心的，看出了現代啓示錄、發條橙和林奇的感覺。從一個“中立者”的角度確認了那是一片再也無法回頭的土地；從記憶、理想、情感、文學電影中存活的「我」要怎樣承載這一切前行？可以看到在歷史加諸個體的分裂與矛盾感之上似乎有更多挖掘，但或許影像難以做到文字那樣層次分明又精確吧。另外，男主角乍一看似乎有點土氣也並不亮眼，但漸漸覺得十分優雅，氣質也特別特別吸引人，非常神奇。

于我还是新鲜的，不熟悉越南，不了解南北越，看到逃亡后满地拖鞋的场景，好有乡土风情的实感。战争与分裂总是最容易塑造人格，男主面对不同的人可以有不同的面孔，这是身为间谍的“素养”，也是埋下不可能再洗白的祸根。他身为越南人在需要的时候奋身帮助同胞，身为间谍为自保不惜杀人，身为难民对生活心所向往，身为人对信仰始终抱有坚持，这些恰是他不能自由的枷锁，真的是东方文化才能体会的视角。很难说有束缚才能成为真正的“人”，还是做到自由才可称为人。前三集“倒带”的设置，让节奏甚是利落，后面就马马虎虎了。