硫磺岛浴血战

用现在的眼光看剧情还是稍稍简单了点，但战争时期各种人物特色还是挺分明的，甚至还写了爱上美国大兵的新西兰美女以及穷困无奈设套路骗男人钱的夏威夷单亲母亲。用《硫磺岛浴血战》这个名有点太大了，借用后来的《父辈的旗帜》，不如用《旗帜》。那对兄弟有点意思，应该是从小打到大吧。

美军视角的黑白电影，二战甫一结束就投拍应该很多亲历者能提供素材，影片里用了很多纪录片镜头，人物性格多元，有诙谐的有虔诚的，不乏幽默元素，英雄群像塑造比较生动，虽然美国主旋律了点但是比东雅强太多了。

美国文宣系统真是高效，这么快就拍了硫磺岛的电影，而且请了约翰韦恩来做主演，规规矩矩的一部电影，但少不了美国人的戏谑 “这是我见过最贫瘠的土地，我们为什么要来这里” “孩子，这就是战争” “战争是什么” “拿人命换不动产”

1这两句台词不错：每个人的生活都会有些不同的困难；有许多比上战场更艰苦的生活方式。2.战争片难拍在于同样的服装下面众多的人物容易让人眼盲，主人公有点像高山下的花环里的靳开来。约翰韦恩很好地把握住了人物的气质。

充分体现黑白电影的优势：战地纪实和电影场景剪辑在一起几乎没有违和感。塔拉瓦和硫磺岛的篇幅差不多，但是著名的升旗场面让后者身价大增。印象深刻的台词：Philadelphia, city of brotherly love.

老电影 没有刻意去渲染战争的那种惨烈氛围 没有煽情 打仗的时候给人感觉很真实。就像新的战士可能还没搞清楚情况就已经死了 混合了当时美军拍摄的一些真实的影像 觉得这电影最赞的是 也有反应战争对当时女性及家庭的影响 女性没有工作 又要养家 只能去做whore 就像魂断蓝桥里的女主一样 战争终究是残酷的 没有人渴望战争 不管是士兵还是民众 战斗只是不得不做的事情 这是目前在看战争片时最赞同的价值观了

美国西部片，战争片出现频率很高的一个桥段，男的出去打仗，老婆跟别的男人跑了，这种伤痛似乎取代了枪林弹雨，成为所有主人公内在悲剧的核心，从盖茨比，到公民凯恩，从日落黄沙到红河，莫不如此，其实这本身就预示了，世界的矛盾是无法调和的，一个自相矛盾的世界，正义只是表面上战胜了邪恶，似乎根本就没有赢家，只有一个个个体的虚无沉沦。

琉璜岛的来信的1949年前辈版，属于是美国主旋律电影，用了很多战争中的纪录片场景，故事主线现在看来相当粗陋了，主线也显得很拖沓，人物关系和冲突显得比较生硬，但是对于1949年，这部电影还是相当有价值的

许多镜头和剪辑都很粗糙，但在刻画人物上有几处非常亮眼的处理，对情绪的把握很有节制，从而使人物显得真实可信，可惜最后第三幕并未能很好地收束多条人物感情线。因此这不是很好的群像，但却让主角的人物形象十分立体丰满，在那样的时代氛围 下，也难怪约翰韦恩能凭借此片成为好莱坞最顶级的巨星之一