缺点，好多缺点

除了剧中的男主颜值，我甚至不知道还能从什么地方来夸这部剧。一般，太一般了，无论是服化道，剧情，剪辑到题材都太泯然众剧了。除了颜值本身，毫无惊艳之处。 当初是抱有期待来看这部剧的，然而即便是有滤镜加持，也只能使我勉强坚持看完四集，我瞪圆了双眼点进去，叹着气退出来。太扫兴了。 接下来是我对观剧体验的复盘，或者说是吐槽。 先从细枝末节说起 一，滤镜和色调 这部剧的滤镜是肉眼可见的厚，致使剧中人物仿佛始终处于一层薄薄的云雾之中，产生一种不真实感。色调混乱，配色不协调。上官透衣服的色调是冷色调蓝色系，女主的衣服却是暖色调砖红黑色系，看起来很不搭。其他人的衣服配色也十分不协调，大场面下所有人物的衣服颜色呈现在一起。看起来杂乱无章。 上官透是第一个出场的人物，在宛如薄雾的滤镜笼罩下，我甚至无法看清演员的五官。 同样的，陈钰琪和其他角色的脸。在这种滤镜加持下，五官都显得很模糊，不真实不自然。包括一些街市的场景，在这种滤镜下，看不出烟火气，依旧给人一种不真实的距离感。 二，配乐 这部剧的配乐，简直是古装剧里，有史以来，最迷惑最可笑的配乐。配乐声音大到快要掩盖人声不说，和情节以及氛围都不太贴合，而且转场过渡十分不自然。 是，男主角要出场了，可以为了烘托氛围，给一些与众不同的配乐，但也不需要每一遍都给啊，而且每一次上官透出现都要慢动作配上专属迷惑配乐，显得十分突兀。只要演员帅，真的，就算你不给他与众不同的突兀配乐，他的出场也足以惊艳观众。每一次男主一出场，迷惑配乐马上跟上，尴尬的我简直要脚趾抠地。配乐一次又一次突兀地强行烘托主角的不同。这样让上官透的出场从吸引眼球，变成了与整体格格不入。 三，剪辑 我严重怀疑剪辑师是刚从学校毕业吗？转场镜头运用得如此生硬？动不动就闪屏或者黑屏，我几次以为剧里的世界打闪电了。或者是我手机该修了呢，我甚至担心，下一秒屏幕出现黑白电视那种雪花。 四，配音 演员本身的声音，对于看过润玉的人来说，实在是太过深刻，深入人心。以至于边江大大的声音一在耳边出现，看着男主的脸变立刻生出违和感。也许剧方是觉得，男主的本音不适合上官透这个角色，但是，完全可以考虑启用新人配音演员。边江大大的声音太过熟悉，男主的本音也同样深刻，这使得看着男主的颜，听着边大的音，很难代入角色，产生一种不真实感。 五，剧情 这是该剧最大的问题和败笔。这部剧的叙事方式，和安排人物出场方式。让我着实迷惑。开局就是大场面，就要安排众多角色纷纷亮相，叙述方式更是东一爬犁，西一扫帚。仅仅前四集，陆续出现的重要角色就将近二十人，你以为这是节奏快？不。这是节奏混乱。叙事毫无章法，偏离主线。看着这些陆续登场的角色，就已经让观众眼花缭乱，更何况是多场地来回转换。多个人物同时行事。这种叙述方式。使得四集之内，主角上官透出现的总时长甚至凑不够一集。 再说回，男女主角的感情线。上官透见重雪芝第一面，就露出了“女人你引起了我的注意”的表情，含情脉脉。然而我很迷惑，感情进展神速，但很迷惑，明明男主的脸尚可，我却感觉不到心动，因为我无法把自己代入女主角的感受中，我无法迫使自己爱上一个毫无感情基础，仅仅数面之缘的人。 剧情套路化，在这部剧中，我看不到新意。男女主的交流和情动，依旧发生在“救与被救”，“逛街买买买”，“放河灯，送花灯”这种老套的桥段里，索然无味。 人设脸谱化，四集之内，理应凸显主要人物性格，然而，看完四集，我只记得人们口中的上官透，“风流不羁”“与世无争”，当然还有帅，除了帅，其他的两个特点，我感受不深，也并不能让我感到眼前一亮。反而是，那种“举重若轻，从容不迫”的气韵，倒是还有些微流露。这里，我认为是戏份不够，剧本老套，人设程式化严重的原因。 再说一个点，英雄大会这里，明明来了那么多人，场面如此之宏大，来得人如此之多，剧方请了那么多群演，这么烧钱的一场戏，居然只草草比试了立场，就结束了。让人猝不及防。这场戏，除了男主亮相，毫无看点。 此外，这部剧的故事背景发生在江湖，可我在这些剧中的角色身上，感受不到多少的江湖气和侠义气质。也许是配乐不贴合，也许是剧本不到位。碰巧，我今天刚刚看了一个小成本武侠剧《侠探简不知》，那部剧的配乐和叙事风格，碾压这部剧十条街不止。看了那部剧，《月上重火》顿时就不香了。