封神第一部：朝歌风云 · 全部短评

本来不想来打分 但是消失的你也能有30亿票房 封神凭什么不行！给我冲！

殷商是什么pua大师

超过预期太多。从神话史诗维度来看，它有着重要的里程碑意义。开局的战争场面立住了恢弘的气象和严酷的基调，哪吒杨戬施法、申公豹的飞头术、最终的巨兽追击，视觉构建都很有想象力。其史诗感更体现在剧作上，影片以“弑父”为主题统合了封神传奇的主要人物和人物关系，几场宴会、比干剖心、火烧祠堂等场景剧力十足，一面在巩固纣王的父权形象，另一面在勾勒姬发的意识觉醒，且有鲜明的政 治讽喻意味。同时，它抛却了妲己红颜祸水的论调，她其实是纣王内心邪恶之分身。这版的改编让人惊喜。

剧情真的好烂，叫啥封神啊，建议叫《父与子》

这哪里是爹片啊？明明是anti爹片！差点误信某些评论而错过。尽管是男性主场的叙事，但父弑子，子弑父，父父子子生生死死，循环无尽的链条，恰恰揭露了“父”这个霸权系统的嗜血：不仅收割的是命，更收割的是魂，所有个体在这个系统里都沦为人质与祭牲。“你是谁的儿子不重要，你是谁才重要。”“天下岂是商王一人之天下？乃天下人的天下。” “天不杀你，我杀！” 这掷地有声的台词，是多么有力的对“爹”与暴政的檄文，堪比劈开黑暗混沌的启蒙时代的呼声，直追法国大革命的怒吼。而苏妲己，狐狸精，我本来最无感的角色，作为千百年来红颜祸水和荡妇羞辱的符号，在这个故事里也得到了解构。美术优秀。演员集体优秀。连参差的口音都那么完美，放在角色身上无不一一适配。多打一星吧，我没看过瘾。银鞍照白马，飒沓如流星，期待觉醒的少年王者尽快归来！

在西宁First影展期间本片剧组路演的IMax大银幕上，非常满意地欣赏了这部令人赞赏的中国古典神话大片！记得2018年，我在青岛万达影城的十几个摄影棚里就曾参观过当时正在筹拍的三部曲《封神》的许多布景，从此就一直关心和担忧着它的制作进展。令人兴奋的是，今天的观感出乎意料的好，精彩，引入、完整；不仅是视频、特技表现震撼，更重要是编剧导演用今天的观念和技术，在情节掌控、人物刻画及主题提炼；节奏、场面的掌控，手段综合运用等方面都很到位，出色，很好地再现了这部中国古典文学作品，值得打满分。做为老师看到过去的学生导演乌尔善，“十年磨一剑”，做出如此精彩的作品，真是非常地欣慰和高兴！真诚地希望我们的观众、投资方、发行方共同携手努力，让此片的市场发行成功，让第二、三部早日完成与观众见面！

看完IMAX瞬间就明白为啥当时点映全是特效厅了，声画效果十分震撼，战斗场面气势恢宏，动作戏演员真人上阵骑马杀敌射箭，不用替身就是不一样，值回票价，全场没有看过一次手机。有史以来最痴情的妲己，你救了我，我要报答你，唤醒你心里的野兽，助你成为全天下的王，看到结尾狐妖为了救活殷寿现出原形舔舐伤口，居然还有一丝感动。

因为这部电影，我取关了所有打一星的友邻，我觉得他们不配享受这个时代的美好。尖酸刻薄的人都没有好下场。最重要的是不客观。作为一部国产的神话史诗商业片，乌尔善交了一部非常有诚意的作品。8分 多给2分因为恶意的傻缺太多。ps 费翔台词却是有点点出戏。。

又上了一当

1.非要生搬硬套一个希腊神话爹，还不如封神演义原著里“纣王调戏女娲遭灭国”的混沌邪恶有意思。2.妲己没有主动权，她的大部分恶行都是纣王所驱使，以往版本里恶之花的高光，也全部被男性角色所剥夺。她成了报恩的忠兽、君主意志的傀儡——女性被扼杀，这个故事里只有宠物。#爹味改编

有一种没有功劳，也有苦劳的感觉。确实场面很宏大，感觉花的钱不少，但是呢有点不得劲，而且开头十二金仙被召集那一段，特效有点翻车了，有点像古早年代的网游，如果觉得特别无聊，可以去看看。

看完我一阵后怕，好险四个质子不是王一博、肖战、易烊千玺和鹿晗…

我爱苏妲己！我爱苏妲己！我为苏妲己举大旗！！！狐狸演的太像了！！媚而不骚，甚至还有一些神经质！！颠覆了我小时候的认知，原来妲己是真心爱着殷寿，爱着大王！ 费翔真的是王霸之气太浓厚了，这就是昏君！！这就是禽兽不如的霸王！虽然知道很坏，但真的恨不起来。李雪健老师的表演真的震撼到我了，特别是“食肉”的逆思维表演展现的恨极让我鸡皮疙瘩都起来了。其实剧情中规中矩，算是为年轻一代科普历史，但选角和表演真的太棒了。特效毕竟是五年前的，可能稍缺震撼，期待第二部！！

你有Barbie，我有Daddy，乌尔善用恋父/弑父情结改造东方玄幻。妲己的狐，杨戬的仙，殷郊的奶，都是以前华语大银幕不常见的一些东西。后两部搞快端上来，我还想继续审判！

可以说没有费翔电影会黯然失色许多，当一众稚气未脱的小鲜肉还在上演着一场场肉搏军备赛时，当一众花里胡哨的神仙全程还在划水玩风火轮时，只有纣王在认认真真搞事业，轰轰烈烈谈恋爱，当自己的“取向”被世人揭穿，就大大方方的承认，冒天下之大不韪，毁典灭祖，做世界的王，这个被天谴诅咒了的悲剧英雄有何所惧？乌尔善对这种爽文的姿态可以说已经迷恋的病入膏肓，当镜头缓慢悠长地划过纣王那健硕的胴体时，妲己仿佛都成了某种引出纣王“真我”的陪衬，现形的恐怕不是狐妖，而是纣王的真心，无论正邪双方都没有人有纣王身上那种对自我最清晰的认知，我想乌尔善一定是给予了这个人物过多的情感，电影成了纣王的雕琢史，隐藏在他暴戾粗糙的外表下的其实是人定胜天的生存法则，当一个人的灵魂强大到无论何种情况下都能自我和解时，所谓的天谴又算什么呢？

同志们这还不好看吗 我先干为敬了

野性荷尔蒙版封神，魔幻史诗商业大片的定位无疑是达成了，娱乐性奇观性都给很足两个半小时看下来不费劲。乌尔善是最会拍中式玄学氛围的导演之一，青铜时代原始野性美学营造极尽到位。剧本的改编重点放在了姬发和殷郊这一对未来之主的情谊和境遇变化上，国民CP妲己和殷寿间则没啥多余的对话，主打一个极致性张力，和伯邑考那场仨人戏明明都是在正经演出舞乐高雅艺术，不知咋滴咱私下能脑补一百出小剧场；散场后听到前排议论：费翔好帅身材真好啊，他演英武版的纣王真合适！

咱就是说，杨戬和哪吒这俩外挂非得一起回昆仑吗？就不能留一个在姜子牙身边？

我知道中国人太多了，不注重个体感受，但也不用单薄到这样吧。没有一个人让我共情到的，甚至是李雪健演的姬昌，那食子的感情也并不细腻动人。那么多人死掉，一个没让我感觉难过，浪费袁泉。导演不擅长拍史诗，史诗的微风，往往重击在每一个个体身上。

仿佛是“大片”自动生成系统产物——几无停歇的过溢配乐，体量庞杂的人物关系，人海战术达成的大场面，可劲拔高的史诗向主题；然而其一体两面的负面效果也显而易见——走马灯般的过场人物皆如提线木偶，人物建构几乎为零（严重的标签化呈现+简单粗暴的二元化），缺乏逻辑立论和情感铺垫，再麦克白化也是枉然；观众对剧情的推进是基于已知资料或角色之口，电影本身传达的有效信息实在有限，难得几场安静下来的文戏也沦为插科打诨或只为展现视效奇观（以及，特效仿佛是大网游？） 都2023了，还在自我感动拍这种“家国”，无论是所谓技术还是剧本核心，都陈腐、无趣到不可思议。