平原上的摩西 · 全部短评

3.5；情节框架忠于原著，将多视角叙述糅合以及将独白/自述/日记融进他人视点，加入编导自身诉求；保留原著的克制留白与隐而不发，在尽力还原的年代氛围中，时代的痕迹在个体身上是如此细微又是这般具有悲剧荒谬的色彩。 大厂环境人际网密密箍住通向未来的命运，怀揣各自秘密的众人在时代暗流下如何踏进不同的河流（结尾两代人走过同一座桥，无法分开的水面上漂起「平原」），长镜追踪下显露的气候、地形、烟火、气韵，大量生活场景中涌动着社会/经济变革的暗流。 门窗隔断、遮挡形成的构图，被（特定物品/物质包裹起来）环境和家庭围起来的（小镇）人生；布光和摄影都很美。 缺点：1、傅东心较原著失败；2、夫妻不合的关键元素；3、过于追求置景和氛围，“故事”的建构和悬疑的推进被后置，造成人物面目较为模糊，俭省部分的云山雾罩。

电影的镜头、节奏，和电视的表演、布景，形成了极大不协调。

看完打开豆瓣，果然不出我所料，抱怨节奏太慢的人比比皆是。其他刑侦片都是案件推动剧情的直线型节奏，看起来酣畅淋漓特别过瘾。而本剧就像一棵树，刚开始只是一颗种子，随着时间的推移，种子渐渐发芽，长出主干、分叉、嫩叶。在看剧的过程中你会被这棵树成长时所有的细枝末节吸引，最后当一颗枝繁叶茂的参天大树出现在你眼前的时候，才回过神来发现原来案件才是全剧的核心。这种体验很少见，也很难得，当然在这个快节奏生活的时代中一定会受到诟病。这不重要，总会有人喜欢这种真实的感受，真实的仿佛身临其境的感受。比如我看到镜头里那些90年代的一切，有一瞬间甚至感觉自己穿越回了30年前，回到了我童年生长的那个环境，这一切都太真实了。为了心中一息尚存的童年回忆，为什么不能把节奏慢下来，好好重温一下曾经那段无忧无虑的旧时光呢？

相比大部分悲剧的呈现不幸，真正做到了体认何以不幸，并平等地注视和哀悯每一个人。镜头的缓慢将日常里的边缘和歔隙一一照顾，是比原著更加善良和诚实的表达。当湖面上的枪声响起，判处真相死刑的人，只是离正义更为遥远。我们，承载着深切的伤痕和残疾，一天天度日，流离失所，劈不开红海，等不来摩西，变不出平原。唯有这样的记叙，让我们知道，这落满炉灰的历史和人啊，会再一次被长满皱纹和老茧的手光临。那是被损害者的手，只有我们知道我们，为我们自己记录。

故事都讲不清楚就不要批评观众速食文化了。 并不是非要端着才是好作品。

原著强在故事和结构，而电视剧的置景，摄影，调度都让故事足够厚重，有沉浸感，前三集我很喜欢看了两遍。不过，在我看来这故事真正打动人心的地方在于庄、李和傅家的旧事的揭秘，是情感张力上最大的反转，是树和斐划船之前的最大的铺垫，道出命运玩笑的最重笔墨，上一代人的蝴蝶效应，让两个本紧密相连的人明暗相对、生死两隔，就是“你的无心之举牵动他人命运”的感觉，或许受于审查压力电视剧并没有突出这一部分，但不至于弱化如此。其次，傅东心这个角色实际上并不像剧里那样完全“不食人间烟火”，前半段很还原，后半段人设不稳定，观感很迷。庄也是审查原因，人物篇幅多却不完整。最后，越到了案情相关的悬疑环节，叙事就散，很多信息没有给出来，让观众看到，比如为什么蒋会怀疑李父，即使有前面两孩子焰火约定的铺垫，也会让人看得莫名其妙。

1、背景由沈阳挪移到呼市，明看是导演自矜的呼市宇宙的扬长，暗里其实是淡化国企改制伤痕的取巧。哪里烙着更典型的时代印痕，改变了更多人的人生轨迹，不言而喻；2、长镜头无节制的滥用同样，明看是过度风格化带来的叙事效率低下，实则在云山雾绕之中，捋清故事已很勉强，更多的追问反思最终语焉不详。3、长镜也用得并不漂亮，初看信息量大，几集下来是同类元素的反复堆叠。至于侯氏门窗构图，剧中基本就是内景戏标配，极为单调缺乏变化。碰瓷杨德昌、侯孝贤，哪怕是贾樟柯，真的不配。4、傅东心彻底崩塌，不敢直呼那个时代之名能理解，打死人变打伤算怎么回事？庄德增这时代弄潮儿倒彻底成了被老婆拖累的可怜男人。看满屏弹幕痛斥文艺女青年不免怀疑，真的不是导演的私货吗？5.蒋赵戏份加重，少年壮志不言愁的颂歌唱响，几乎成为这支时代组曲的最强拍。

张大磊的镜头语言呈现出一种“延迟”的美学，一方面，镜头语言极为克制，而且的确有一种上个世纪台湾后新电影感觉，既像杨德昌那样冷峻克制，又像侯孝贤的长镜头美学一样镜头很少运动但年代感氛围十足。更主要的是，镜头语言是后设的、延迟满足的，且具有一种主观意识，比如电影最后，庒树在湖面上说自己可以将湖面变成平原，一声枪响，我们只看到庒树惊异的表情与另外两人的声音入画，最后镜头缓缓的切到湖面飘着的平原烟盒纸以及倒下的小斐。镜头总是慢人一步的揭示剧情，剧情上延迟满足，有时还是大幅省略，而且总是从不经意的角度切入，似乎具有自己独立的调度意识。另外我对海清饰演的角色始终无法认同，同时全剧演的最好的是少年小树和老舅，我一度以为老舅下海经商后会出轨，没想到是如此顾家的一个男人。

孤品。

导演功力欠火候，着力于年代感，忽略了叙事性。

前排提醒，这剧真的只适合看完整部才适合评价。这剧后劲好大，内容也很多，缓了缓后劲加上思考了很多故事的部分才能坐下来写短评。有点《冰血暴》那种感觉，在我心里是同档期和三体狂飙比质量最高的，架不住题材和热度不如那两家。前面觉得无聊不知为何的剧情，几乎都是后面的伏笔。音乐质量也很高。唯一的问题是这种前面看起来无聊其实铺垫很多慢节奏的作品，都需要要最后20%30%的部分让剧情踩油门加速推进玩快节奏增加观众的刺激感，如果节奏前后的变化更好，我想这剧的口碑会更高。我跟庄树年龄相仿，场景从外面街道小区厂房办公室旧房子和房子的布置，到长辈和家人聚会聊天的内容和行为模式，啥也不懂的小孩怎么在一块玩的，有一种我的童年又再来一次的感觉。这块真是花了大功夫。真是用心好剧。

过度的风格化处理折损了情节上的悬疑性，使得《摩西》变成一部情绪性的电影，导演非常善于拍情绪和腔调，但对关键情节的处理上力道不足。董子健和海清在对角色处理上，也是非常典型地浸泡在情绪中，傅东心性格里的那股劲不见了，变成了一个天天早上吃面包涂果酱的苍白文青，自行车掉大葱那场戏很重，但感觉也没立住，倒让人生出一股怒其不争之感，即使最后拿出了离婚协议，也无法填补这个人物该有的强韧；董子健把庄树演成了二流子，当了警察也是吊儿郎当的模样，身上的神性全无，文学性更不可能有。这不全是演员的责任，是导演对小说的把握不足。导演拿着《摩西》当散文拍，一开始的方向就偏了。

剧是好剧，导演也很有想法，但说什么贾樟柯没做到的张大磊做到了，就真是捧杀了。布景和摄影努力想要做到写实主义的生活质感，但该剧的声音和表演并没有与之形成统一的美学风格。首先没做到同期录音，台词都是后期配上去的，环境声与对白都没有形成一个真实的空间感。其次表演风格，光看海清跟那个相亲大妈的对手戏，各演各的，既不是非职业演员那种松弛、非设计、自然状态下的随机性表演（非职业演员的表演其实非常考验导演对他们随机性动作的精确抓取），也看不到职业演员对角色心理的外化呈现设计。这种表演风格的不统一，都没做到《隐入尘烟》导演对二者所做的协调。故事叙事上，可以不展现外部矛盾冲突，角色内心空间也不需要呈现吗？从相亲结束到下一场结婚，两个角色的内在变化体现出来了吗？能看出导演侧重于视觉风格的呈现，但别的方面需要提高

傅东心作为妈妈可以活的不像妈妈 作为妻子可以活的不像妻子 剧里剧外的人都想绑住她 但最后她还是逃了出去 东心觉得小斐像自己 其实不像的 东心在抛弃 小斐在守护 最终两人都获得了自由 一个向生一个向死 只留下小树在空旷的黑夜里慌张哭泣

我心目中近十五年最佳国产剧，没有之一。本来想说惊悚犯罪版《站台》，但觉得这既是对《站台》的不尊重，也是对这个剧的不尊重。那就这么说吧，一个作品能反映一个时代，电影有《站台》，电视剧有《平原上的摩西》。这部剧只有六集，换很多导演编剧，可能三十六集絮絮叨叨才能说完。但在张大磊和编剧们手里，却能如此简练却又到位地讲述一个时代的逝去，其功力，在国产剧里，十分罕见。举例两处，全剧没有大篇幅去讲述改革，下岗这些巨变，只用了老庄带着小树去吃烧麦，遇到厂子以前的同事夫妇，只用三两句台词，就把那个时代的阵痛完全传递到位了，剩下的山海，观众可以自己去补。再举一例，全剧最终时，导演只用了一条船上坐着四个人的场景，通过四个人各自简短的台词，就把时代洪流下四种人的命运全都总结了。叹服。先简短记录吧，有情绪了再写长文。

蒋队和老李为什么会发生冲突？老李为什么要杀城管？警察最后怎么找到他们一家的？

这种感觉，就像用每一帧把我记忆中极尽消亡的犄角旮旯全部挖出。摆在胶皮泛黄的茶几上：你看，你看！你小时候是不是这样？ 编剧、服化道、摄影、剪辑、导演和那些大爷大妈的一颦一笑更是狠狠地在视听上略带力道地摸着我的头反复摩挲：孩子，这是一个你只能在梦里才能回去的时空，想不想试试？ 这种水墨与光影的糅合与交姌，是近五年来欣赏过最美的情书，伴着肖斯塔科维奇和电视机上那若隐若现又若有所指的缥缈，我觉得即便即便给了它们，日韩充其量皮毛点到，好莱坞画虎不成，只有刁亦男才懂得的那个时代语焉不详但一步擎天属于我们的涟漪和未完待续

完全属于张大磊风格的“摩西”，调度、表演，以及时代氛围的把握不时充满惊喜，结尾异于原著但同样符合情理，是导演对旧时光的一次温情回眸。7个半小时艺术影院放映➕主创映后，足以载入小西天放映史册。2023.3.4

2.0 / 荒无人烟的废弃主题公园依然是主题公园，用怀旧滤镜在里头游荡或拍照打卡也依然唤不回什么过往。与动情的宣发slogan截然相反的是，被操纵的断片式人物、话说半句的情节和僵死的动作触发无不在加速人物之间的“相互遗忘”。一方面，试图将人物从原作连绵的记忆复调中抽取出来，投入生活变迁那滞重的物质性中；但另一方面，假如没看过原作，大量的关键情节点又都只剩尴尬和语焉不详。因而既失去了原作细密而游离的语气，又没有构建起自身坚韧而深邃的内在，更不必说主题表达早已千疮百孔。或许第四第五集略好了点，结果大结局高潮部分的处理莫名其妙到想砸电脑屏幕，真的是绝了………………

有点理解陈可辛对流媒体的想法，青年导演有机会拍一次六小时的作者电影是极其奢侈的事，包括剧比电影先面世也不需要改名的各中缘由。但有点失望在于，在导演风格上没有太多惊喜，《蓝色列车》是有的，这里感觉是《八月》的重复，加长版《八月》；其二是播放形式并没有因内容品质提高而革新，还是以往国产剧的播放模式，依旧会员拉新，其实不适用纯作者风格的剧集。一口气放出在国内体系下不现实，但也没有传说的单片付费。说白了播放模式让它和以往一些加钱在制作上堆料堆审美的剧一样了。总觉得电影还是要去电影院看，剧集因为“集”有独特叙事魅力与技巧，这里其实没有看到任何互相作用创造出新的东西的感觉，作为“电影”叙事又因为“集”的存在打破了连贯。好的地方是可能是纯文学剧集改编的另一种可能。