门前宝地

终于鼓起勇气来看了（……）可能是期待值太低，觉得并没有那么糟糕。还是一贯的徐皓峰，台本精简，节奏流畅，这部的动作戏尤其好，用糖糖真的是太对了🥹不过真的非常糟糕的是开头十五分钟主要演员都没有把气口提住，导致整部电影沦为低级喜剧从而一泻千里……

徐皓峰的野心是要再造一个世界的。对于功夫的独到理解，构成这个世界的面子，里子是中国人怎么为人处事、怎么拿捏秩序的分寸，背后是文化精神。 他的每一部电影都在完善这个世界。这一部功夫不如之前好看、讲究，铺了半天的所谓“第四套拳法”或“独门刀技”，最后也是敷衍了事，不似前作那样，要在刀剑拳脚上见天地。 但人情交际部分，仍然耐看。这一部其实在讲武行的社会位置，有枪，但不动枪，只动武，为的是退一步，以克制来调停社会秩序。同样，所谓“门前宝地”也是退一步，不去垄断暴力，而是让大家都有活路。 向佐同一表情演到底，要放在其他片里，只会更灾难。放在徐的电影里，就还能凑合看。因为徐对表演的要求是另一套逻辑。某种程度上和考里斯马基有点像，都是用人物状态的“隔”，来建立一个阶层的仪式感、尊严感。总之，可看。

仁科那大刀一拄，感觉潮剧就要唱起来了，很有喜感。武侠电影这股独特的传统戏曲美感，应和当中武行如戏子的隐喻。话不明说，缺胜于丰。可不是草莽英雄，可不能坏了规矩。点到即止的趣味和张力，文人风骨和冷幽默都还是有的，好看的。#SIFF

不挺好嘛，超出想象的好。本片恰恰不拍逻辑，或者说最后的成型不在于文化的内部逻辑——那是第五代知识分子追求的。 它成型于形式，成型于那些没用的规矩。这里的人是藏着的，是规矩和姿态先于人存在，人的身形言谈受制于它，因此它具有足够的间离效果，陌生化一切。 就和向左那张紧绷的面容一样，影片时刻处于和规矩形式打交道的高度紧张状态，话怎么说、手怎么摆、位怎么走，都得“想好了”，因此腔调总显得局促，一种看似自恋的简短有力。 调度更是“循规蹈矩”，眼神顺序，身位高低，言谈指向，都被驾在刻意凸出的交错的轨道上，作巡逻状。所以是有些轻佻的爵士而非交响乐装点着整个进程，不守规矩的即兴爵士间离着一切规矩。 于是语气转向隐蔽的戏侃:功夫的乐趣可以是实的，而一切围绕功夫的形式，及这形式捆绑的人是撑着架子的，虚的

套着津门外壳的西部片，前半本是兄弟睨墙，后半本是独狼闯贼窝的故事，故事一板一眼，不是徐皓峰传统特色，却又是徐皓峰津门宇宙中的一员。开片出片厂logo时就在剧透，所以故事全程看起来没负担。有点像马三和宫二故事的性转版。强调了招式的狠准，就没有了之前片中对峙只看一线间的小机灵，动作比之前黏。唐诗逸绝对是惊喜，而仁科耍关刀，茂涛总鞠躬又很好笑。女人还是一如既往的神秘，徐皓峰的故事中女人不会只有一个身份。向佐表演用力过猛，所以其实我说是三星半。以往的故事中，都有隐姓埋名的桥段，是对武林的致意，意在一个藏字；但本片独漏了这一藏的过程，只给了藏的意思。既然不藏了，身上的招式就要多了，所以硬桥硬马就顺理成章。但藏才有诗意，现在，是西装暴徒。是为西部片。

向佐绝对是上头了，因为电影前后两段的男主分别代表了他的本我和超我，他估计做梦都想接这样的戏，所以演的比以往还要使劲，见谁都感觉像要手撕了对方，物理上实现了不卑不亢。郭碧婷却实打实被套路了——豪门开出的无法拒绝的理由居然是写进家谱，多大仇啊阴阳成这样。徐浩峰可比杜琪峰世故多了，明舔暗贬，为己所用。抛开武戏，他的民国也总是最好看的：科技与神秘的十字路口，一种赛先生在跳大神的未开化感。

《门前宝地》太爽了。 就是所谓“一寸长，一寸强；一寸短，一寸险”，刀剑枪炮各有所长，在100Yard如此精准的前提下，为得寸进尺，必须精于计算，而在进步与守旧兼具的世界里，任何人都可以用枪一击毙敌，武学却具体到一招一式，成了非常抽象的存在——它决定了不可知的可知。

依旧是徐浩峰一直以来推崇的武行秘史，用菁英趣味打造特有的武行腔调，在一场场对决之中完成对逝去武林的再创造。所谓门前宝地，不过是人情礼往的竞技场，比拼的不是武术，而是做人的手段与分寸。面子上是门派兄弟内斗掀起武行波澜，里子是武行一石二鸟铲除武林异类，关起门来解决不了的，放到街面上一样解决不了，一个最讲求体面尊严的行当，最后变成了徒有虚名的牢笼，谁都不体面。要我说，徐导导的好，向佐演的妙，甚至看不出来他在演，他所面对的人生困境与执念和戏中人物是完全一致的：一个不被看好的少爷拼命向他人证明自己。有那么一瞬间，他的侧脸像极了从东方甄选出走的董宇辉，那种翘着嘴不问是非的决绝，一般人还真演不出来。徐浩峰太过聪明，以为讲武行，可以不说人话，只讲行话，从而建立一个门派的尊严，可惜观众只想看大少爷出丑。