大醉侠 · 全部短评

难怪胡金铨的片京韵实足，闹了半天是北京人，主演郑佩佩，岳华，陈鸿烈都是上海人，京沪搭配在香港居然造就了传奇。可惜邵逸夫不懂欣赏胡大师心中的武侠世界，强行干预剧情，导致整个片子前后两段青红不接，前半段极好，看得出之后的龙门客栈承袭精华，众乞丐娃中还有少年成龙，但人数众多实在无从辨认

好，哥哥脱了衣服跟你干

郑佩佩很漂亮，很有英气。“青竹竿，细又长，从南到北把天下闯。风吹雨打太阳晒，沿门乞讨吃四方。看破世态与炎凉，高官厚禄全不想。功名富贵由它去，生平只好黄米汤。不管是花彫、高梁，一杯在手我什么都忘。世界多少伤心事，葫芦肚里情最长。”“一点一横长，一撇到南洋。十字对十字，日头对月亮”很

陈鸿烈：好，哥哥脱了衣服跟你干。了空大师：“他的功夫已经到了登峰造极的境界（顿了顿话），不过，跟我比起来……哼，还差那么一点”，全场笑翻。早期胡金铨风格，压轴的打斗，反而没有客栈以及寺庙里的抢眼，有几段看得出后来的影子，不过郑佩佩说12天拍完的，够可以啦。

一点一横长，一撇到南洋，十字对十字，日头对月亮……廟不可言。

岳华居然演了这样一个大隐隐于市的糊涂侠士，真是出人意料；郑佩佩英气非凡，实在巾帼不让须眉。（本来我国英音轨来回切换着看就够喜感了，那句“好，哥哥脱了衣服跟你干”当时真是喷了出来。

7/10。胡导最会拍客栈段落，匪帮投酒坛、甩铜钱、砸凳子的试探和折筷子表谈判破裂这些道具的精妙设计，端酒管闲事的醉侠突然闯入打破僵局，一动一静结合足显场面调度和情节铺排的功力，此时已形成省略一些动作流程的抽格手法，却未摆脱正义靠武力较量战胜邪恶的类型俗套。屋檐追逐戏先行于[卧虎藏龙]。 @2016-04-02 18:26:43

只喜欢前三分之一，随着演进故事不断被弱化，完场前很多线索已经快收不住了，真是可惜。郑佩佩英气十足，眉宇间都透着剑气；水塘小筑的搭景别有用心，借水花出禅意，料想应是胡金铨的美学所在了。

1、和张彻的《独臂刀》一起开启了新一代武侠浪潮，直到74年许氏兄弟的喜剧《鬼马双星》打破武侠电影和黄梅调电影在香港电影的统治地位。 2、按现在的眼光看，六七十年代的武侠片，生涩的国语配音和武打演员的木偶式表演，多少有些出戏和难以入目。胡金铨的个人戏曲特色和空间调度还是可圈可点，可以看出相当的导演思维在里面，在日后的作品中逐渐凸显出来。 3、打斗甚至有些神怪意味，刀剑动作多次想起日本的剑戟片（主要是黑泽明），我甚至怀疑《侠女》的竹林移动飘逸镜头很大程度上是借鉴了《罗生门》。 4、本片的暴力程度完全可以媲美张彻的阳刚美学，还好胡金铨后来跳脱了血脉喷张的纯暴力场面，进入禅宗玄学之境，方能流传后世。

【北京电影节展映】修复版胶片。郑佩佩那英姿飒爽的女侠造型与上官灵凤、徐枫比也毫不逊色啊。只是一些台词实在雷人（比如酷似石隽的玉面书生对金燕子道：哥哥脱了衣服和你干！），全场笑翻。前半部极好。结尾失控，片尾几场武打很是敷衍。虎头蛇尾。应该是胡金铨离开邵氏的缘由。三星半

打斗风格很像日本剑戟片的感觉，精髓在于持剑对视时间要长，真正兵器相交时剪辑要骤然提速，一张一弛之间方显功夫。音效风格也恰如其分。 年轻的郑佩佩眉目清秀，又有英侠之气，真是耐看。 故事简单化，重点在营造出几场打戏，能百看不厌，紧张刺激。可惜很多参演演员的力道不行，稍欠火候，只能靠剪辑弥补。渲染的师兄弟最终对决，前面都互抬到炉火纯青之境，可真打起来有些失望，袖底喷气表现的似乎是真气，放到全片武打风格里看有些走样。

很明显受当时日式剑戟片影响，又有通心粉西部片的影子，呈现人物阴谋诡计，表达出传统的惩奸除恶侠义观。磅礴的宽银幕构图，京剧化的杂耍动作戏，短镜头快速剪辑，但静态构图又沉稳肃穆，空间和道具充分利用，配乐运用很多的中国传统器乐，现在看来，这在那个年代无疑是华语商业片的巨大创新。武指韩英杰，郑佩佩的扮相颇有英姿。胡金铨的《大醉侠》影响了往后数十年的武侠电影，标志着新武侠片的出现。8.2

客栈一段是精华所在，调度和剪辑有新意，但故事发展到后半段，已经完全滑坡跑偏了，最后的打斗设计不行。据说是剧情被干扰，且12天拍完，辛苦了

胡金铨邀请京剧方面的韩英杰作为武术指导，所以全片的打斗并不像西方电影那样如此写实，更多地充满了东方式余白的韵味，这对胡金铨来说也是更高的艺术层次。弹床在这部片子当中得到了首次应用，出自韩英杰的主意，让动作戏得以更加丰富多元。在京剧里歹角会用白脸，这个设计也表现在了玉面虎殷中玉的身上，但最大的反派当属刁敬塘，可惜的是对该人物的刻画实在混乱，先是把他的武功铺垫地炉火纯青，到最后他却又需要通过阴谋诡计来对付范大悲，毫无和尚所应该遵守的底线。其中还有很多一本正经的幽默，都通过岳华的演技被很好地演绎出来。郑佩佩太有魅力，酒馆那段英姿飒爽的表演不愧能够成为影史经典，而后的一颦一笑一回眸中有柔情，但更可贵的是骨子里的坚毅。

戏剧范儿，连打斗都是先亮相，摆好POSS，话说开打就乱劈两下，歹徒纷纷倒地，然后继续亮相，官匪们都喜欢单打独斗，连使飞镖也要知会一声的光明磊落。。只有一个大白脸帅锅，那扇里毒针算是最阴险也算最现代的伎俩了。。那时候的绝顶高手均是手喷真气、指运飞剑，一派神怪电影的遗风。

“趁人之危，算什么英雄好汉” “他的功夫已经到了登峰造极的境界，但是，比起我，哼哼，还是差了点…” 当时经典的武侠片台词现在竟成了笑点雷点。两瓢水的特效、时有时无时高时低的音响、生硬的动作戏…年代久远感极大降低了观影体验。第二部胡金铨 @第5届北京电影节

三星半。基本可以算作胡金铨在邵氏的第一部新式武侠同时也是比较卖座的一部片，借鉴了日本武士片的元素，取景、构图、镜头都颇有讲究，用现在的眼光去挑动作场面的不足当然太过苛刻。可怜郑佩佩前面打得这么辛苦戏份这么多，最后还是成了大醉侠岳华的陪衬。

胡金铨打架三大圣场——客栈、寺庙、风光秀丽的山水间，全齐活了。直到庙里那场戏都好看。不仅是空间与打斗的相互作用，还有现场第三方的刻画。可惜后面剧情跑偏了，活生生从金燕子救兄变成了丐帮帮主之争。乞丐打大和尚怪没意思的。PS：郑佩佩的脸架子真是太好看了，随便糊个眼睛眉毛上去都会漂亮的，偏偏她还俊眉修目，简单把头发梳起来就是枚英俊的小生了。

市场刺激影片类型化，新武侠片繁荣，60年代邵氏提出创建“武侠彩色世纪”，这与世界注重官能刺激的电影潮流不谋而合。胡金铨作品独具历史感、戏剧性、玄妙境界与动作诗意。布景动作皆质朴，金燕子占据最多戏份，年轻时的郑佩佩真是英姿飒爽。

并非胡导首执导筒，但的确可以看出些审美雏形。重点是郑佩佩的英姿，男扮女相皆有风骨，赞。打戏的调度和剪辑也颇可笔记，尤其后来常被挑出来的客栈场。恶人善讹，侠者有瑕，台词有趣也略囧。