他们在岛屿写作：朝向一首诗的完成 · 全部短评

原来杨牧是越老越好看，冷静、傲慢、英俊、低调。都不相信他会去写诗，因看起来是一点也不感性的，花絮里要他重读一遍自己的诗，他都说：“不愿意，我拒绝。”

看完沒有讀楊牧的興趣

3.5；若说本片“闷”，多数是因为杨牧本身较社恐、对（过多或深入）拍摄较抵触，且他本人一直生活裕足安稳、缺少大起大落的“情节”，以致于素材编排起来多少显得单薄和流于探讨形而上，实体事件的缺席往往会形成一种空蹈的观感；然而这些瑕疵在杨牧的诗句面前都显得如此微不足道，“比宇宙还大的可能说不定是我的一颗心”（这是“我的心略大于整个宇宙”翻版吗），难怪要将尾声收于《春歌》，一面向着古典索取，一面朝向源流，东西并治，视觉性和节奏性兼顾，70-80年代巅峰创作期在外界事件和内心探索“试探、追寻、表述”，不仅是古典婉约的，更是深沉思辨的，以及后来更有冥想哲思的成分——德系诗派（特拉克尔、里尔克、策兰）的影子确乎存在。说他有一个安逸的环境以保证内心的狂烈，可算是最恰切的评价了。

有人问我公理和正义的问题，这也是我的问题，有句评论说的好，公理和正义存在于一切虚无之中。无论是哪种相违背的价值观或者方法论，两者都会有做到顶峰的人。意识形态无高下之分。但真正的平庸者，就是那些自我感觉良好的人。或许贵在处于不安之中。

好喜欢杨牧～可爱事迹：高中请假事由，苦闷。不爱出门，有恐门症。找了个跆拳道黑带的老婆，跟老婆一起出门运动，吓坏弟弟。平静的生活，爱抬杠的对谈（也可称之为批判性思维）。我从海上来，浪声满袖。

正片是六部里最一般的，居然花絮也是六部里最无趣的

为何国内没他的诗集出版

影像、場景、佈局都很可觀，就是內容單薄了一點，或者這是文學界本身研究資料未夠深入，怪不得電影和導演。

又能想起去年在花莲穿过的那些山岚海气，夜潮低语染湿的鬓角。说不清楚对陌生之地的眷恋，某时某地遗忘与记念都在同时发生，个人记忆层层堆叠，成为一种集体意象，爆发后又寂寂于时空。 杨牧诗里的韵脚，就像潮水拍过礁石的声响，生命与土地的连结，记忆与风景的呼应，人生那些不知所踪的瞬间。

杨牧先生年轻时候就是标准的宅男样子啊，黑框眼镜，不爱出门。纪录片本身拍得没有很好看。

我从海上来，带回航海的二十二颗星。 我从海上来，浪盈衣袖。

2042|统治人类的恩人喜爱用无名的哲学家根据理性冷静揭示的真理，只有醉心于强力或冒险的人才煽动与理性格格不入的狂热。也不知道还有没有人问你公理与正义的问题。

我在房间里观影：朝向一次凌乱的完成。

我奇怪的不是它有多好，而是它居然在台湾公映了5周，人潮涌动。感谢岛屿。

又闷又乱

温润隽永，如杨牧本人。编剧湾湾女诗人+湾湾新晋女导演，整体风格流畅恰切。不乏多处诗朗诵，却能够因景而异，语言多样，外延丰富，毫不觉闷。p.s. 广师大社这两年引入出版了三样：奇来前书、奇来后书、诗选56-13。http://book.douban.com/series/26272

杨牧以《朝向一首诗的完成》为信仰试图创造普世文学的梦想正在当下这个时代渐渐成为现实。我们眼见杨牧的周围却始终不见杨牧，他把真正的自己锁在书房与历史里。内心抗拒年轻和感性，向往脱离人格色彩的理性（世界）主义大树。单从这些表面的影像来看，杨牧一生幸运而幸福，写诗如同思想则是锦上添花。

“他从海上来，浪声满袖。”2020.3.13

以这种形式向观众展现一个文人，这一系列的制作团队都是很用心的，把作品的线索穿插到影像解读中，通过其他人的评价立体出一个人来。杨牧在海外的知名度甚至比在大陆还高一些，但是总觉得是这群人中不那么有吸引力的一个，可能是因为不够亲和、不够“落魄”。

“有一次杨牧没来，他写一个请假条，事假，那事由他就写‘苦闷’两个字。” 对这里印象较深，ps：这个系列纪录片没有字幕太不友好了…