龙虎斗 · 全部短评

1970票房冠军。王羽自编自导自演，武指唐佳。历届港片票房冠军补完。看到1：20突然没了，电驴上DOWN了个‘残片’。

铁砂掌和轻功就能破空手道贯穿了整部戏，自始至终啼笑皆非！逻辑估计在那个时代的电影中并不重要，特别是功夫电影！七十年代的电影人物都如白菜，一碰就死，到了八十年代打到一定程度才死，九十年代，只要不打脑袋和心脏，中多少枪都不会死！哎，一不小心透露了香港动作片的发展史~

四颗星代表《龙虎斗》在香港电影史上的四个关键贡献。 一，将功夫片从武侠片中分流出来，用票房的成功开启七十年代功夫片的潮流，徒弟引领了师傅。 二，民国背景，师门仇恨，列强高手，卖国奸贼，一个明事理的传统师傅，一群不中用但忠义的徒弟，一个有潜力有良知却又单纯到脱离时代的主角，王羽自编的故事为后来李小龙、成龙电影搭建了故事框架。 三，此前武侠片尽量避免赤手搏斗，因为不好看，可从《独臂刀》到《龙虎斗》不过四年，唐佳的动作设计已经有了明显质变，实战技的引用，双人战的意境，高潮战的曲折反转，群战的调度与剪辑配合，这些优点李小龙学了一半，丢了另一半。 四，王羽这一走，便宜了一对新人，江湖代有人才出，狄龙、姜大卫得以扬名。

神奇王羽

王羽离开邵氏公司的同时，也开始执导自己的电影。作为导演，王羽是武侠片历史上最伟大、最具创新精神的电影人之一。他为邵氏公司拍摄的最后一部电影即他作为导演的第一部电影，事实证明，在这一类型的发展中，它甚至比《独臂刀》更具历史意义。 《龙虎斗》是王羽执导的四部功夫片杰作中的第一部。它于1970年在香港上映，是当年亚洲最具活力的电影之一。只有三隅研次的《带子雄狼 冥府魔道》能够与之并肩。 虽然张彻的电影在香港和台湾掀起了一股动作片的浪潮，但它们都是关于武侠刀剑术的。《龙虎斗》是此类题材中第一部主角放弃了刀刃而用拳打斗的电影。从那一天起，功夫武打片就诞生了。

王羽，还是更适合手持利刃以一当十血染白袍的古装武侠造型情景。单对单多回合拳脚相向招式套路的近现代功夫搏击情景？就显出他身手上的短板，甚至是笨拙。铁砂掌和轻功这两样东西也只是剧情设定中的国术绝技，动作画面实效上并不足以掩盖选错战场自曝其短的尬尴。

没有特色 王羽做导演写本子不行。主角突然间变强不合逻辑。自学铁砂掌和轻功的桥段都是实在太骗人的。

还是第一次看到这么青涩又清秀的王羽

小眼睛的王羽很有味道

kill bill 在酒馆那一场和这里面赌场那场单挑群殴的戏很像。。。

90分钟德国蓝光版。漫天雪舞时，芦苇大战酣，血浆肆意洒，豪气干云天。王羽首执导筒，也是他在邵氏的最后一部片。杨静尘、吴思远助导，唐佳武术指导，袁家班兄弟、陈观泰、冯克安等龙套出演。开头小孩踢波被反派一脚踹飞跟周星驰在《功夫》里那一脚似有着某种微妙的联系。赌场名叫“娱乐场所”，有露。韩国取景拍摄

反派大BOSS是罗烈，1970年的罗烈已经开始面目狰狞，想想1969年的飞刀手里还一脸英气，所以之后走反派路线了

三颗星给李小冉和余文乐 李小冉身材真是好啊，余文乐笑起来又痞又甜谁能挡得住？？

冲王羽编剧，只给一星！但大师兄的打斗加一分，露点，砍头的恶趣味加一分。

王羽自编自导自演，水平不行。就是一个最简单不过的为师报仇的故事。铁砂掌+轻功可以破空手道？一本正经的胡说八道。剧情不够，血腥来凑？可惜连动作戏都不怎么样。比较敷衍。倍速播放看着效果会更佳。片中有露点戏份，滑稽脸。

最后罗烈如果和两个手下合攻，再配合狗腿子飞刀偷袭，其实王羽必死。无奈导演把反派都演成无脑，

尽管剪辑非常凌乱，还是有不少有意思的镜头，比如尸体和上帝POV，后来都成了昆汀偏爱的拍法。飞刀对飞镖的quick draw，及大决战前的胯下构图，都看的出西部片对王羽的影响。邵氏片里日本浪人的造型普遍潦草，罗烈那个头套虽说非常化纤，却有种莫名其妙的J-Rock感。

王羽早期编导演代表作，直接影响了其几年后的《独臂拳王》，影片最大的亮点有二：一是武行卡司星光熠熠：陈星王钟王青袁和平袁祥仁冯克安白彪陈观泰，王羽不愧是华语武侠片的初代首席明星。二是王羽作为导演对于影片镜头等技术方面的设计，虽然仍显初级，但也是用了心的，下雪中的芦苇丛打斗突显了对于日本剑戟片的明显借鉴，城墙外的决斗突显了对暴力美学的初尝试，以上用心都堪圈点。

踢馆、苦练、复仇，中二愤青的热血爽片。多是徒手格斗，更显得硬桥硬马，出招前要聚力到手发抖，多出这零碎动作更符合少年人对功夫的想象。也较多设置单人对打的场景，一些构图和剪辑接近西部片和武士片风格。 王羽当年正当红，这样简单直接又热血的片子，第一个突破200万票房，拿下70年港片冠军也有其道理。

叼炸天，这是1970年的片。感觉北斗神拳也从这里借鉴了点东西