飞渡卷云山

比起一般的“我老爸死了我要去报仇”的直线叙事不知道要高到哪里去了！武打也是各种妙用剪辑，很大程度上降低了“做操式武打”的僵硬感。但是配乐全是抄的。。

1说真的，前半段的情节和台词和趣味都非常的古龙。所以我还挺满意的。2开始一级一级遇敌人的时候，乐趣减少不少。恢复了这类片傻乎乎的传统。3成龙演这种角色也逃脱不了喜剧色彩，一板一眼的动作设计也掩盖不了他非常灵活的身手。4中间配乐出现了一段星战的主题曲，哈哈哈哈哈哈。

主观镜头，对着摄像机扔石头，40年过去了，3D电影还是这个样子。 明显感觉有古龙编剧的影子 成龙在某些动作设计上已经有动作喜剧的雏形了

古龙的世界观，简单说，无非是秀才爱财，和尚好色，瞎子脚臭，女人心狠，整个一如在羿之弓下的倒悬世界。剩下一个主人翁，左拳300斤，右拳500斤，拿钱办事也有盗亦有道，这不正反者道之动吗？再说古龙的台词从来都是强干末枝式的自问自答，大抵不过是我就是他他就是我，在一个简单的主谓宾中踢皮球式的反复加副词与形容词，这不就是道生一，一生二，二生三，三生万物吗？唉，不烂俗的电影古龙反倒看不上，谁叫有钱人说了算呢，蛋炒饭二两银子，洗脸书五两银子，只要有钱，轿子也能给你抬上楼，哪里管轿子里有人没人是人是鬼呢？古龙才是道可道非常道啊，王家卫就是中了古龙的毒，所以才会有醉生梦死酒和“你鸡母鸡有一种鸟……”

成龙出演的古龙题材电影里最好的一部。本片当年以3D作为卖点，却反响平平，后来在韩国大卖。古龙的故事、成龙+梁小龙+田俊的演员阵容、偶尔出现的幽默桥段、不时出现的奇葩配乐（有一段反复出现的旋律好像是从前一年上映的星战电影里拿来的），以及为了体现3D效果而强行出现的各种近距离镜头，都使本片成为令人印象深刻的经典佳作。PS：本片在日本上映时被改名为《飞龙神拳》。

香港首部3D电影，为此有很多特殊机位角度，是为了出屏效果。当然了，现在看都是2D的，所以对着屏幕打拳，踢腿，丢东西，不知就里的会感觉怪怪的。……古龙编剧，改编自他的小说《拳头》，也就是愤怒的小马。改编的很成功，感觉比小说好看。……成龙，梁小龙，田俊，3大高手主演，看的很爽，此时的成龙大哥已经割了双眼皮，很帅。也终于圆了可以拍古龙的戏的梦，之前单眼皮，古龙不拍他。……取景在台湾，韩国，外景效果很不错。……票房不好，只有70万左右港币，导演罗维英雄迟暮，亏死了。从此后，3D电影，在香港无人问津，无人敢碰。……罗维力捧成龙成为第二个李小龙，可惜一直没有实现。……直到《蛇形刁手》，才让成龙冲出一条属于他自己的路，终于成为大哥。……2年后本片在韩国冲到前十，罗维又扭亏为盈。

古龙的剧本保持了那个年代的应有水准，田俊的扒皮哥和梁小龙的聋子性格也很鲜活，bgm也挺抓耳（仔细听电影还抄了星球大战的配乐），3D裸眼虽然有些扯淡但也有些新奇。问题主要还是出在我们千万大导罗维这里，他对武侠片的理解自然依然让人汗颜，毫无逼格的布景和打戏让人提不起兴致，失利在所难免。龙叔本部也中规中矩，之前求爷爷告奶奶弄来的古龙资源注定与他气质犯冲，终归会归入港影史的角落里。

首先恭喜成龙终于演到了古龙的作品！！虽说罗维的导演一直就那样，当年的条件也难免粗陋，但古龙编剧到底不同，从故事的铺排到台词的妙趣无一不精湛。割了双眼皮之后的成龙看起来也潇洒多了，这一年刚成名，动作风格已见雏形，第一场打戏就真功夫尽显，其实是好看的。

香港首部3D电影（其实台湾电影是最早把3D运用到武侠片的—1977年《千刀万里追》）。人家那时候是正经追求3D效果的，不像现在好多3D只是个提价的砝码。《飞》为了营造立体感，强调了一些视觉表现，比如掌法、刀剑、石块和蛇飞出银幕等。