麦哲伦 · 全部短评

我是真的很怕这种假装很厉害但什么都没有的片，再多拍半小时剪成四集纪录片呗，剪成纪录片我都嫌你没塑造人物。还有细节也完全是细中有粗，距离那么远的原始部落，用同样的金属饰品，这对吗？每次非得用女性的裸体引入原始部落的介绍，明明后来可以看出也是有衣服所以有纺织有贸易的部落，但一开始就必须得是一群女人全裸，这对吗？

彻底不懂将它拍摄为长片展映的目的是什么，历史已经奄奄一息，迪亚兹却通过僵死冯木偶戏将其向死亡更深推进了一步，如果作为互动性的装置影像或许另当别论。

塞拉制片+御用摄影掌镜所以无法避免的带有很明显的塞拉特色，然而作为我看的第一部拉夫·迪亚兹却完全和我预想之中的stereotypical slow cinema简直一模一样

#ICA 长评-“文明“与“野蛮”。影片以不同的时间和地点呈现麦哲伦几个关键的转折，但主要是以他早期参与的由葡萄牙支持的马六甲航行和由西班牙支持令其死亡的太平洋航行为主线呈现。内核是讲述殖民者与被殖民者的历史，这个第一个完成环球航行的人也象征了欧洲全球殖民的开始。最喜欢的是影片去英雄化的处理，影片展现了麦哲伦的无耻和残暴，他在菲律宾群岛死亡，而导演作为菲律宾人似乎是在以被殖民视角讲述了一个欧洲殖民史，其中带有着强烈的反殖民主义视角。麦哲伦在影片中的呈现也充满讽刺意味，尤其是前段大篇幅的描述了这是一批没有荣誉，没有信仰，没有正义性的群体，而他们却要包装自己已达成现实目的。大量固定长镜头呈现稳定时空，多采用远景大远景和全景让观众远离角色，可以更加客观的看待，另一方面也在强化环境与角色的不和谐。

感觉稍微有点感觉的地方，又都是那种很猎奇的东西。真的有点过时了。

#BIFF 在拉夫·迪亚兹的彩色外语「短」片里，麦哲伦几乎被处理成一个「反英雄」的角色。用海上的两次梦境呈现罪恶感和内心世界，陆地与航海的段落几乎有等量的比重。风（海/雨/森林）景有时如同绘画，但对文明/野蛮以及帝国的思考并没有太过深入。

Ｄ＋/ 海上航行的段落非常好，在海浪的摇摆中，我们逐渐无法识别固定镜头与运动镜头的界限，因而以麦哲伦为核心的超稳定镜头便显示出极为强烈的人造性。但其他很多戏都觉得怪怪的整体讲故事讲得也很刻板。难道真的是这次的戛纳版镜头太短时常太短的缘故？

片是好片，就是观影过程很痛苦，但我想这种痛苦跟电影传达的感受是适配的。提到地理大发现，通常浮现的是雷德利斯科特的《哥伦布传》，或者高木庸旬给大航海时代系列的配乐，磅礴，壮丽，充满人类的野心与想象，但也许环球航行的本来面目应该是这样，乏味，迷茫，无尽的沮丧，极端的幻觉，菲律宾籍导演本意或许是从受害方的视角去英雄化叙事，但从另一方面说，世界正是从这种原始的挣扎中睁开了今日的眼睛。不过这片道具也是太糙了点，菲律宾原住民的衣服鲜艳到不符合客观物质条件，衣料还出现了亮片金线和疑似醋酸的面料，两相对比之下，大量的裸体显得很没必要。

太好看了，两个半小时的自然音冥想，时不时野人吼叫哭喊咆哮两句给您惊醒，98%的裸女和2%的裸男，他们一会儿穿衣服一会儿又不穿。最好看的地方是海上暴雨和海风中摇曳的棕榈树（真心的），海报上的船很漂亮，给我骗来了，没有提前离场是因为花了70，以及要吐槽也得全看完再吐槽吧。

【B-】前70分钟稀碎得两星（大部分观众在此放弃），中段航行40分钟五星片，最后50分钟四星片。

从技术层面好得不得了，无论是摄影、画面选用还是色彩呈现。但是故事从结构到具体内容都老套又陈腐，金玉其外，败絮其中，让人大失所望。

#11606。7th HIIFF-天涯海角。非典型的拉夫·迪亚兹，但可能是最好看的一部？蛮好的一种传记片方式，用很简朴的慢电影方式将（画意构图）单一场景连缀起来（应该全片几乎都是28毫米之类小广角镜头拍全景，观感其实有点像罗伊·安德森）。导演将麦哲伦的动机构建为一种践行宗教精神的行为，冲突也都以此为逻辑，还从菲律宾奴隶的视角还做了一个小反转（麦哲伦最后死在菲律宾嘛，这个项目还真的得拉夫迪亚兹拍）。

Watching my first Lav Diaz film with a cold and I felt terrible. The shots look beautiful; that’s all I can say about this film.

tiff50， 我的第一部拉夫达兹。 导演说他为了准备这部电影做了七年的学术研究，三个小时不到的片长对于拉夫达兹来说就是一部短片，但影像的力量确实名不虚传。 震撼于导演对殖民伤痕的思考，全程很意外地有不少观众陆续中途离场，大概是导演真正拍出了环球航行的孤独痛苦煎熬，常人无法是忍受的吧

事前看到报道说塞拉把自己的摄影指导Arthur Tort都拨给了迪亚兹我还笑着说塞拉估计都实在是看不下去这些技术问题了。但技术变好的迪亚兹并没有变得更好，可知他的问题并不完全在于技术。叙事的尝试，可以，但不能每次都是尝试，已经如此有钱的团队了，但还是有各种各样的问题，以及固定机位真的没办法表现一些东西的时候我觉得他应该想办法进行调整，总之导演不仅只是把故事喂给观众，还是需要去想呈现的部分，这才是direct。总之有些失望的部分。但我觉得值得鼓励的是完全走向后殖民的反面，这一点，很有趣。

其实全片就两种感觉：从上帝的视角看凡人，从凡人的视角看上帝。

本意是想要看从被殖民者视角去诠释殖民者航海家的故事，但观影过程很痛苦，那种彷徨无助之感正如孤身在海上漂泊，最后看着他们死在沙滩上才顿觉解脱。这种感觉如此强烈，以至于我会想此类第三世界视角反英雄主义的再叙事，是否反倒助长了某种自嬷，因为太魔幻太无序，观众反而会对这个看起来无力与命运缠斗的“英雄”心生同情，而无余力去想这背后的历史创伤。可能关键还是在于创作者是否懂得节制。

拉夫迪亚兹幸好是个艺术工作者，他要是科研工作者就完了，因为他根本不好好讲、亦或是讲不好一个故事。且他明明有明确的立场，但表达又像麦哲伦的年轻妻子一样亦幻亦真。电影太长了，买了三个小时的meter parking，看完还赶紧出去续了一下又返回影厅参加的Q&A，有些回答没听懂，但开头那连绵的雨是真下，迪亚兹说拍了三个月几乎每天都在下雨。最近洛杉矶也下雨，但我还是失眠，菲律宾的雨看了真的不一样，我都有点担心我的手环提醒我sleep detected。「1/2/2026 Aero Theatre」

有这么一类电影你知道他摄影好/语言好，但睡过去就是睡过去了，不会因为错过而遗憾。

也是没想到会是这样的抽象与静观，麦哲伦飞船 ｜ 上影节重看，三条线完美交融到第二次踏入宿务后丛林中的火把，可惜了后续的收尾，不然就是年代级