黑暗中的舞者 · 全部短评

辨识此片，须得理解冯提尔对“恶”的认识有多深刻沉重，才能明白他为何会塑造出这个善良到近乎畸形的人物，就像《战争与和平》里的比埃尔、《白痴》里的梅什金公爵，他们都是善良到甚至有些发迂的形象，但作家透过他们实则思考的是伦理学上“至善”的边缘性问题，因此尽管此片不乏刻意和煽情之处，但在当今流行对人进行“自私”推断的社会，塞尔玛这个某种意义上“善”纯度很高的人物，就像冯提尔一如既往的不合时宜那样，应该存在。

你所爱的，音乐，和你身体延伸出来的遗憾。于事无补的努力，陪葬你的生命。

刻意地卖惨，每一秒都觉得别扭，让我越来越确信一点：如果说老塔测试的是电影的上限，冯·提尔有时候测试的却是电影的下限。这点在将来可能会被推翻。我们不能否认冯·提尔部分作品的高度与深度，但也不得不承认存在着某些怪诞且畸形的作品，就像本片已经存在了近五分之一个世纪，许多人仍无法喜欢它。

希望法哈蒂教一教冯提尔怎么写出不执拗到令人发笑的道德困境

2/10。此片激发了我作为冯·提尔脑残黑的潜质，且不说道格玛95与歌舞形式融合得格格不入，对这类把弱智精神病捧为圣母伸手向观众讨眼泪的作法没半点好感，故事单薄还拍得臭长，比约克脑脾气似的一直傻笑肆意卖萌恶心得想抽她Y一嘴巴！为了批判人性视观众逻辑为无物，无病呻吟达到了珠穆朗玛峰的高度。

力量，来自生命的力量

良心三部曲，还有白痴和邮差。

拉尔斯"良心三部曲"的最后一部，另外两部《破浪而出》、《白痴》。00：53~00：58，在铁轨上那段幻想的音乐剧很精彩，之前在工厂里也有一段。01：09在她“干掉”那个警察后又有一段，法庭上还有一段 在法官的桌子上跳踢踏舞真是太帅了。死亡的一百零七步音乐剧。

我们总以为命运的结局也会像电影一样真相大白，但往往不然。她为什么不说出真相？一开始我揪心不已直至出离愤怒，然后开始责怪她愚钝的天真，最后仍尝试理解她，即使她不需要我的理解，因为痛苦总是毫无理由且无可避免的，这就是全部的真相。 以及，我永远热爱Björk。

就算我是B婆脑残粉，也无法忍受晃得要死的镜头。对歌舞片的反讽，也不代表这是个好电影。唯一的贡献是电影原声，没了。看这个不如看Drawing Restraint 9

平庸。

重看。有种“疯蹄儿原来当年也做过人”的感觉，比从前看稍微更感动一些，但比约克真的太鬼畜了。

继承DOGMA95风格的同时却几乎违反了它的每一条原则，对DOGMA95运动的一次反叛。 哭成狗。“当场面变得很大，摄像机升得很高，就像要冲出屋顶的时候，你就知道电影就要结束了。我讨厌那样，所以当我还是小女孩时，会在谢幕曲来临之前就走出影院。骗自己说，这样电影就将永远继续下去。”

冯提尔已经拍出了现代最好的歌舞片，但依然克制不住自己的自毁倾向而亲手砸烂了一切。这片何德何能击败《一一》、《花样年华》拿下金棕榈？

虽然我没那么悲伤

悲剧精神，欧洲的人道主义的终极关怀，对比之下好莱坞的确显得浅薄。

破浪之後，拉斯馮提爾再次捨去專業化的技術手法去拍片。似乎在告訴各位，即使不依靠「電影感」的燈光與攝影，一樣可以駕馭「電影」，依然可以透過角色去傳達共情。但相比起破浪，漫舞拍得更殘酷了。有人受不了女主角的笨（但其實警察更懦弱）。但事實上命運讓她無法選擇。他祗是在不斷地堅持著，她也會軟弱害怕。事實上電影到後段也一直在辯證著這個問題。這亦是與一些使勁在「賣慘情」的電影所與眾不同的地方。★★★☆

2.0。卖惨，浮夸，我最看不起的元素都用上了。电影极力烘托女主角的悲剧人生，但是为了卖惨而失去了故事最基本的逻辑性，为惨而惨。手法上全片运用毫无意义的手持摄影，穿插难听的歌曲，女主所做之事完全不是一个正常人会做的，只会让我觉得矫情，做作。结尾强行煽情把我恶心到了。(就这种浮夸之作也能拿金棕榈?跟《一一》完全不在一个水平上，更不用说《花样年华》了!)

一直到后来才发现，只有这里沙曼才能自由。这电影无疑对西式司法制度是一种巨大的讽刺。要我说，沙曼这角色就是太轴了，拐不过完弯来。7.9

一切都发生在杀死比尔后…不懂大段歌舞戏的必要性，简化（甚至完全删掉）突兀的歌舞部分对影片几乎不产生任何影响，几段戏份颇为吃重且违和的唱跳戏反而冲淡了从始至终都在酝酿的情绪，尽管可以有种种解释将其从主线剧情中抽离出去，但这一做法仍然让人感到费解，当然，类似歌舞悲剧并非没有先例，美好善良的主人公深陷麻烦的戏码更非独此一家，然经典好莱坞式歌舞片纵使为主人公营造了重重困难，总归是包裹于完满结局中的一枚糖心炮弹，而冯·提尔创作本片的初衷显然不在于此，出演音乐剧是主角的业余爱好也是精神寄托，这一点没错，完整保留比约克正常的唱跳部分便无可厚非，如果说工厂里的歌舞尚可视为娱己娱人的神来之笔，那么法庭上的唱跳就实在与整部片风格全然不搭，也正因为此，以至于看到类似“感天动地哭得死去活来”的评论都会觉得不可思议。