音符般流动的炫目剪辑真是赏心悦目,结尾SOLO让全场观众High到爆血管,爵士酒吧似真似假的“自白”是全片戏肉。迈尔斯·特勒和J·K·西蒙斯的巅峰表演火花四溅。不过好几个段落完全照搬《社交网络》,不少情节设置为了追求戏剧化也稍嫌刻意。
爆裂鼓手 · 全部短评
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虽然很棒,但我非常赞同那条一星短评的观点。影片事实上不断放大恶的细节,可当你真正乐意如此近距离观察这一层面,就已经隐含了你对它的赞美。
太恶心了,这是我这辈子看过的有意无意间就侮辱了Jazz的电影里最恶心的一部,真要吐了
这种心理惊悚片能在咱国被归类到励志足以证明有些人对于成功和幸福的理解到了何等扭曲的地步。
这位老师教出一个大师之前会先毁掉一百个学生,而那个大师即使不需要这位老师也能成为大师。
其他再怎么好,要是跟我说爵士得这么玩儿,我真觉得跟竞技体育没啥区别了。
看完许久心跳还在加速,并觉得绳命的心跳从此都会加速下去。Simmons脸上的皱纹变化比鲜血四溅还有戏。各方面都水准极高的处女座(导演真是nice到爆,聊天聊的老开心,祝福前途满满<3
真SM片 狗屎伪音乐电影 从本质上还挺anti music的 音乐的基础是情感表达 技术很重要 苦练很重要 但不是靠牺牲自我人格与尊严来换取的 这个所谓老师的教学方式要敢这么教我儿子 我直接打折了他手
从来这世上最美的音乐,画作,文章,都只有那些为它朝思暮想,拼尽全力的家伙才能做的出来。麦卡勒斯说:”任何一次恋爱的价值与质量,纯粹取决于爱者本身,它使被爱者发光。“你爱的是什么,一点不重要。重要的是,你有多爱?会爱多久?爱疯了没有?如果有,无论对象是什么,你已经得到幸福。
拍得好暧昧,它旁若无人地搭建角落,供魔鬼和基督共眠。魔鬼诱惑基督,从石头变成面包。肉体的修为,精神的厮磨,师生之间近乎病态的关系互动,无论从剧作和剪辑,均紧迫地咬合节奏,以此达到双重共振,观之酣畅。高手间的对决莫不如此,真正的反励志,从不暗流涌动,始终刀锋毕露。
谁说励志片了,本来就无关励志,看不懂就骂的群氓心理也真是受够了。这部电影是告诉你有些事有的人做得到,有的人做不到。因为有的人愿意为之而死,有的人为艺术而生,有的人则不愿意,人和人是不同的,如此简单。
“英语里再没有哪两个字,比‘不错’更害人的了”!WTF!!!打鼓部分全程酥麻,身临其境般体验被训话,居然也有胆颤的反应。《全金属外壳》敲响爵士乐,魔鬼师徒鼓动《芝加哥》,真正逼到绝境的《死亡诗社》。那个查理·帕克的故事一度以为是《少年派》里的那只老虎……
这片子不就是国产军旅电视剧里面变态教官折磨新兵的一路货么
虽然学院派就是这样严苛的…… 但这电影从头到尾只有莫名奇妙的drive 完全看不到热爱……“你成为了他又怎样?”
好看!既不是励志,也无关教育,主要是人性的偏执、自我、相惜、虐待以及自虐。情节嘛,两个忘年变态,一对同性sm。最后的一段非常精彩,两个人的情感得到了升华,达到了极致,融为了一体。
观影体验太棒了,从头至尾都很紧,剪辑干脆利索自有节奏(尤其对音乐表演的处理),不带感情牌的好。有坎坷青春的孤注一掷,也有人生的复杂无解。这一部是编剧导演同一人才能达到的效果。映后一位观众说影片真正抓住了爵士音乐中鼓的精气神,phenomenal.
刨去电影技巧方面不如去看衡水中学宣传片
这片儿逻辑真够扭曲,学生成了,是严师出高徒;学生折了,是自己没顶住压力和竞争——横竖好处都你的,凭什么啊,你丫教了什么有益的东西了吗?没底线棍棒责骂折磨撕逼这种教法,无论如何不是好的,不是善的,不是正途,这种价值观的影片,坚决不给好评。
漠视人性的庸俗成功学。编创者根本没有理解音乐的真谛,把熟练和快当成演奏的唯一标准,孰不知音乐本身就跟人性,跟人的情感紧密相连,而这种没有对人的尊重,牺牲了亲情、友情、爱情,冷冰冰的机器式演奏除了能拿到奖之外,在艺术上毫无价值。
不能不与《醉乡民谣》放到一起对照观看,它们是同一个问题的两个对立层面。影片的节奏推进如同其主题的爵士鼓一样疯狂不羁,一路狂high到底,中间有好几部分都紧张得人手心捏汗。讲述音乐的电影有很多,真正用视觉观察并展示音乐的则凤毛麟角,这一部绝对是不可多得的精品,可拉片。