爆裂鼓手 · 全部短评

这电影太父权了。导师就是父权制的化身，掌握着评判你的权力，主角心甘情愿被pua。对音乐的追逐诚然可贵，但如果非说天才都是心无旁骛那也太可笑。这都2022年了，大概只能骗骗未成年作为高考励志片吧。学习也好，训练也罢，过程都并不简单，但非要披上父权的外衣，然后用追求之高尚来为此辩护，在我看来可笑至极。

在戛纳看的唯一导演双周片，圣丹斯最佳。重心都在打鼓上，就像剧情交代的那样，连恋爱都没时间谈。老师的魔鬼咆哮，师生的互相报复，对打鼓的大段展示，追求速度，咬牙打颤，流汗流血...电影结束后全场欢呼鼓掌，像看了一场酣畅淋漓的现场演出

MINI ME那里我笑了。背景提示：导演本人就接受过专业爵士鼓训练，最终放弃。

美化弗莱彻这样一个因为手握权力（即便他的权力来路正当是由于他自身的天分和努力），就操弄他能够到的所有人的家伙，很恶心啊。看弗莱彻整治乐队，就和很多土豪企业家分享在朋友圈里那些以领导力为题的算计员工的鸡贼文章差不多。他的音乐室乐队并不因为艺术的名分就比我们各乡镇企业强到哪里去呢

＃tiff2014＃一部华丽酷炫专注于打鼓的电影，魔鬼教师和叛逆少年的飙戏对话相爱相杀背后捅刀，压力穿出屏幕逼迫你两个小时都要屏住呼吸，美妙绝伦！＃你可知肾上腺素飙升的不只是赛车电影？＃

邪师遇逆子，变态铸传奇。

在琐碎的镜头与特写中，多少还有点浪漫和随性。反励志与暧昧的态度，片子并没有预想的那么好，但是，我却非常期待导演的下一部。

电影很棒。但看的我心里很难过，我就是那种最脆弱的人，如果别人不跟我好好说话我愿意马上退出。很多年来一直学着甘心享受做一个最平庸的人。我就是那种宁愿活到90没人记得的人。我不是看不到两个偏执的疯子的价值，只是单纯觉得很难过。无法这么活着。

中产阶级白男自恋自传体励志片，很狗血（故事编不下去就车祸，很多肥皂剧都这么搞；血不知流在多少鼓上，看来不吐血在电脑屏幕成不了好学者）。想成功不但要努力，而且心思里只有自己，不择手段抢夺（米国精英教育意识形态）。圣丹斯成为小好莱坞，愈发保守乏味，无论形式风格还是意识观念。

“我知道你不在意/因为许多不切实际的鼓励/大都是来自酒肉朋友/或是远方亲戚”

其实可以把Fletcher的角色当作Andrew的臆想。没有人伤害他折磨他，是他自愿走上这样的路。成不了天才的人，不会懂得那种对自残上瘾的快感，只能二选其一，高高升起，或者重重摔下。

电影说的不是凡夫的故事，但一样血淋淋地真实，不励志，不粉饰，关于人格人品还有价值观，不灌输，不评价。每个人得到的，都是应得的，包括失去的。 这么讲故事，难得。

我在想，是不是每个人都有未被发掘的天赋，只因一辈子我们都没有机会逼近到达突破我们的极限。由此来看魔鬼师徒之间种种相爱相杀都变得易于理解，因为这是天才必由之路。鼓点敲得浑身酥麻，这也是电影带来的极致观感，真爽。这老师倘若进入军队难保不会成为集权法西斯，但在艺术里这就是完美的伯乐。

这其实是一部悬疑片，究竟打鼓少年的驱动来自热爱还是成功崇拜，究竟魔鬼导师的哪句话是发自真心，都是暧昧不清正反两说的。它跟励志不励志一点儿关系都没有，得到亦失去，交换与代偿，而人生其实也就是这么回事。

如果结局是Andrew演奏完之后用鼓锤直接从Fletcher嘴里把他捅穿，直接血溅舞台，然后在追光灯下释然地笑了，那我就给满分。

开始时像极了中国的梨园戏班子，徒弟够疯魔，师傅极刻薄，京戏换成了爵士，严师高徒的套路。师生相互报复的桥段令人意外也惊喜，只可惜戏到高潮炫技压过了情节，甚至取代了音乐，令人莫名，最后戛然而止，一头雾水。#圣丹斯电影节香港精选#

对爵士乐的理解让人比较无语

坚决抵制这样simplistic的世界观人生观。你以为艺术是越快、越多血？！你以为严师治徒靠一堆F word? No room for compassion. No room for contemplation. 这是造机器，不是人生，更不是艺术。门边都没摸到。

为了造就一个天才而废掉千万个人才真的值得吗？极度严苛的结果是会失去音乐本身带来的乐趣吧。好想告诉弗莱彻有种人叫做褒められて伸びるタイプ，比如我啊。爵士乐加一星。

男人何苦为难男人