日掛中天 · 全部短评

“恩大于情，也就没有爱了。”

没有犯罪分子伏法的字幕，太新鲜了，我的思想钢印都不适应了。按冲水按钮那一下，恐怖片也很少敢拍到这个程度吧！整体不太好看我觉得。

导演说自己在通过自己饰演张颂文的男主来抓感觉，我一下子通透了：这就是男主登味三合一的原因啊… 剧情本身硬伤太多了，太多的自以为是了。

多久没看过这么胸闷的片子了，看完得吸氧的水平，导演你就这么折磨观众的吗，但你别说真不是坐牢那种折磨，拍得真是挺好，就是台词写得有点儿烂，辛芷蕾不是最后二十分钟好而是全片都很好。郝蕾看完全片再说话哈。

建议别看，真没意思，对人生一点用都没

非常难评的一部电影，如果不是在威尼斯拿奖，估计一百万票房都很难卖到。文艺片现在变成了拍底层脏乱差加男女演员萎靡素面的固化模式。但是又不是真底层。我只能讲，真底层卖服装的根本搭不到公务员做小三。真底层也不会有男人为女朋友顶五年罪——女的连孩子都没给他生，他再痴情也不会丢下他深爱的娘（剧情里自述的）去坐牢。剧情bug硬伤，就无法唤起观众深层共鸣，电影已经塌了一半。再加上男女主这种微死的表演方式，既无活力又无能力还无压力的角色表达，让富人不理解，让穷人不同情，内核又塌了另一半。总之，现实生活里，一个是生癌需要长期医疗费的刑满释放人员，一个是卖廉价服装挣不了几个钱的女商贩，彼此不可能有如此深切的不谈钱且不暴力的人性纠葛。为了国外拿奖的文艺片，还是不公映为好～～

真是“信念感”拉爆的演技，硬生生把一个狗血奇情的melodrama托举到了宿命论的高度。背负一生都无法偿还的情债，却仍被生命力驱赶着向前走。没有终点的救赎，无法抵达的原谅，背后是对命运的执拗。（张颂文的选角挺失败的，没见过这么白白胖胖的胃癌晚期患者）

用写实手法，铺陈日常生活内容，多场人物之间较劲的戏，都是在平静的表面下波涛汹涌，积蓄情感张力，逐步积压到最后完全爆发出来，继而依旧回归平静。 太阳不会因为任何一个人的悲剧而改变方向，洪流中人潮里的芸芸众生依旧在继续着自己的生活，而他们每个人又压抑忍耐着怎样的情感情绪，日掛中天，不得而知。 这绝不是一个灰暗晦涩的电影，女主其实一直试图积极地迎战生活，并且认为自己可以担负一切，想留住孩子，想偿还罪孽，然而过度地承受，并不会导向光明，只能宣泄在阴影里。 这种人物状态的呈现，确实反映出导演对国人深度的观察与共情。无论生活压力有多大，许多人就是这样，中国式的内敛、收藏，继而承受、隐忍，总是主动调节自己，力求适应压力和环境。这其实也与当下许多社会问题的发生息息相关。

出卖我的爱，背了良心债

虽然郝蕾瞧不上扯头发，但辛芷蕾那一抬头的痛苦，却让我觉得有些电影就是为了那一个moment而拍的。

真别抽烟了，害己可以，害人就别了。那一幕也勾出了颇为抢眼的老板娘一角，相当典型地推演了片中的人际关系——相交都是劫，人在提纯的险恶里，江湖倦士一般相互绞杀，无论是家里室外、情缘孽债。而让我倍感亲切的广州城，那街市的葱郁和民众的活力，也在作用着个体自在背后的集体荒芜，所有人都在迅疾、疏淡地参与他人戏剧化的悲剧人生，海潮一样拱出无数美云，于是在很多被诟为狗血的场景，也能愿意相信某种真实性。这当然也有三大主演适得其所的表现，尤其是辛芷蕾这种本就值得加分的演员，更能痛其所痛，而忽略偶有的谬误，只为最后的应激叹息他人的地狱，再是好难好女，这一路所谓孽缘的彼此相冲，根本不敢细想要有多少泥和沙。三星半。

我像结尾下车的路人一样对他们的痛苦视若无睹

令人压抑到极致，仿佛一触即破的情绪临界点，最终只能走向毁灭。片中广州的夏天，闷热得令人窒息，像是一场无声的审判，把主人公的命运封锁在一个无法逃脱的蒸笼中。他们都在被生活和回忆榨干最后一口气。辛芷蕾的表演真好啊！角色的脆弱与倔强被演绎得淋漓尽致，层次丰富，令人动容。

此片适合在广东看，更能理解“日掛中天”的含义。我对这片子喜欢到，根本不想去解构、去剖析、去阐释，因为这就是一部去全面化、去立体化、去透明化的电影，很适合盲人摸象式的观影体验，你摸到最贴合你记忆沉淀的东西，就是你对片子最好的认知。胃癌晚期的男主、反复流产的女主，象征着生与死的纠缠，如同游走在人间薛定谔的猫。结尾抱头恸哭的二人，被淹没在匆匆人潮之中，毫无存在过的迹象，简直神来之笔。

影片的核心冲突根植于东亚特有的“恩-报”伦理体系。葆树替美云顶罪的举动，在传统语境中本应是侠义与深情的化身，但当这份牺牲被异化为道德债务时，恩情便成了最锋利的道德刑具。 美云的背叛与苟活，本质上是对受虐性报恩逻辑的反抗，却因文化基因的规训陷入更深的泥淖。她不敢直面背叛者的身份，更恐惧挣脱债务人的枷锁！ 葆树的形象是东亚伦理异化产物的典型，他以为你牺牲的姿态完成道德加冕，却在出狱后异变为情感吸血鬼。监视、跟踪、示弱，这些行为模式本就是东亚人情社会中惯用的博弈手段。 当牺牲被神圣化，自我剥削成为美德，这便是东亚文化的合理自虐。施恩者通过持续展示伤口，将受恩者钉死在道德耻辱柱上，这本质就是恩债的癌变。其实那终其一生要偿还的债务不过是他人强加的叙事，那拼命追逐的救赎也不过是西西弗斯推石上山式的徒劳。

2.5；非常抓马而陈旧的剧本，将各种戏剧化元素堆砌到一起，却欠缺梳理其间的逻辑，以致于滑向难以收束、难以解释的结尾——仅仅致敬名家手法是不够的，须得理顺两人之间情感变化的轨迹以及找到心理支点，才能解释最后的爆发；且在建构女主强大的自立能力、勇于向前看的形象之时，却又喑哑于强暴，将这种恩和情继续混淆、在原则和道德之间跳跃的混沌状态作为前行的铠甲，不仅欠缺说服力，也可窥见剧本不够缜密与较为明显的刻意强凹。 跌宕的情节并不能拯救两个多小时的心累，压缩半小时可能观感会更好；不过仍然被辛芷蕾的表演打动了，两次擦掉血迹，就像穿着那件未撕标签的裙子到处跑，她也渴望人生能擦掉那些污迹，能恢复“出厂设置”，然而最终还是会落入以牺牲为代价的女性困境。

向前看是非常奢侈的事情

这个故事有必要拍成电影吗？

这才是现代电影，关于人的故事，不是非黑即白的正确与错误，而是罪与罚与善在一个人身上的复杂交织，是人与人之间无法通过语言解释的，无法通过理性阐明的，本能的感受。

看得人十分痛苦，人物调度很少，台词又非常多，经常就是两个人在原地你一句我一句，跟在拍话剧似的，而且台词的文学感又很强，尤其是冯绍峰还在拿腔拿调，更让人无法相信整个故事的真实性。三个人物在前期关系都不明朗，有种悬疑片的效果。导演有意放大人物不产生戏剧性的时刻，例如观众陪辛芷蕾在医院等B超结果、攀爬楼梯，好像如此就能追寻到所谓的现实主义，但又仿佛在将现实跟脏乱差、逼仄、车祸、堕胎这类黑暗面相关联，以至于整个故事都没有任何深度，流于表面，包括辛芷蕾的表演，空有情感的强度而已，生命的崇高感却荡然无存。在广州拍摄，结果又没有太多广州元素，想听两句粤语居然都如此困难。结尾辛芷蕾又莫名其妙给一刀，强行制造留白，还以为是在帮张颂文切胃里面的肿瘤。