从前的光景 · 全部短评

不管如何，就冲片头留下橘园《睡莲》（色调）一段和奥赛博物馆的段落，以及百年前的蒙马特高地（简陋的红磨坊、还在建的圣心大教堂）和再现1874年印象派画展现场，还有回到《印象日出》原址和还原画的过场，这部片子就值大发了。何况讲后印象派时代（女儿到吉维尼花园见莫奈）的故事，沿途的草地都是印象派风格的。坐船沿着塞纳河进入巴黎，才是游巴黎的正确方式。巴黎的故事可以拍无数电影。莫奈的子女众多（两个亲生六个非亲生），如今应该有无数的莫奈后裔分散在法国各地、甚至世界各地。影片技巧一般，但诚意满满。果然还是法国人比较适合拍法国，理查德·林克莱特拍《新浪潮》简直糟透了。

我应该算是塞德里克的铁粉～从西班牙公寓到旧时光景 近年来塞德里克的风格日益娴熟 从纯粹的镜头叙事到力求运镜美学 整体上电影的架构、立意都还不错 淡淡的 像首精致的散文诗

在莫奈馆藏丰富的MFA看此片好感慨。摄影的”真实“威胁到绘画的延续，但如今绘画依然是记录下那个时代最美好情感和愿景的载体

怪可爱的完美飞机电影

一楼老房子，一个家族，两个时空。理念不错，不过19世纪的巴黎太做作，致敬的有点太刻意。拍年代场景不是导演的强项，尤其还涉及那么多名人。Cédric 还是拍巴黎现代生活比较得心应手，普通人的爱情与日常在他的故事里最动人。

@P

轻盈浪漫 又带着法式的忧郁 淡淡的蓝色的伤感 不同世代对于社会的想象 那时候哪里会想到有一天巴黎的街道会全部被路灯点亮 曾经无尽的黑夜 在现代成了奢侈 而当时渴望的光照 在当代是无穷无尽的 从日落到日出 没有一刻是黑色的 法国人的价值观通过电影得到诠释 无可救药的浪漫主义 对于自由的向往 风流的一夜情 未尝不可 活在当下 享乐 对于个人自由的追求 偶尔偷情 尝鲜 另外成年了还跟家人一起住真的很法国了 法国女人和男人的性格特征也表现得很到位 精准描绘

画的历史推理。一向喜欢这样的脑洞。

一场跨越百年的寻根之旅，一段探艺求学的开眼之路。1890s与2024两束时间线交射映像，百年之隔，却又都激荡着革故鼎新的浪潮。 回头是印象派的开山与摄影机的新兴，前望是数字化的普及与城市化的进行，今昔不断插叙对比，时空演进的瞬息感便油然而生了。 总体思路很好，两段时空的转场设计也很妙，巴黎世纪积淀的艺术气息扑面而来，称之为巴黎旅游宣传片也不为过。 憾在两条线除了时序与因果略有关联，故事性上今昔映衬的感觉拍得很淡，交织环节上也没能捕捉到更多呼应点，观感割裂。 后段打破时间壁垒两方人物相遇算增些趣味，但从整体来看这一段还是有点意义不明。 阿黛尔进城后与画家越走越近的剧情让我联想到，路遥《人生》中高加林阶层跃升后与黄亚萍陷入城市爱情，从而抉择起与刘巧珍的乡村之恋。以为电影会朝此方向发展，好在没有。

血脉，爱，艺术

现代和过去交织的部分很有趣。

从前人的爱恨纠缠和人生决意。千帆过尽，归来仍是少年。

脑洞太大了 后半部分比较精彩 以及 我好像得了一种看见Vincent Macaigne这个演员就想笑的病 ★★★☆

莫奈的私生女

美美的慢悠悠

法国人对艺术的喜爱和自豪是很深的，有精英主义的，也有很大众的，这当然和他们自小收到的美学教育有关，但我觉得很重要的一点也是因为艺术无处不在，不需要你做什么努力，睁眼抬腿去看便是，所以艺术尤其是古典艺术是根植日常生活中的。另外虽然一般法国人都会吐槽巴黎，但其实爱得深沉 lol 片子拍得讨巧，非常正能量，很宣传片，但也很浪漫。舒舒服服看就是了。

乡土·法国

拍得很好看的巴黎宣传片。一座诺曼底的老房子要被拆除，政府组织了这座老宅的后人表态是否同意拆除。第一次知道对方的远房亲戚们回到老宅寻找先祖的信息，于是带领观众回到了十九世纪的巴黎。他们的先祖当年从诺曼底到巴黎寻找母亲，找到母亲后又去找父亲，原来他们先祖的父亲居然是莫奈，老宅里挂着的画是莫奈专门为她画的肖像，从未面世，无价之宝。那个时期的巴黎太美了，电影拍得也很美，像画一样。喜欢巴黎的人不要错过这部电影。

断断续续看完，但淡淡的故事里极致的美感，真惊艳。印象派里的画原来可以是一种真实的美。在莫奈的《日出》《睡莲》的现实场景，美不胜收，想起电影《梵高》中片段。恰到好处的双时间叙事，现代视频（艺术）和古典艺术交错。没有多么跌宕起伏，但那个时代的盛宴和艺术家酒馆的片段很美。有一个片段印象很深，女孩妈妈出场，第一次见女儿，演技太棒了。她分明是少女的声音。女孩一句“某某先生告诉你的住址”，她的微表情，从恍然大悟，欣喜（意识到是女儿），皱眉（女儿看到了不堪），为难。那一幕是全剧表演的高光。20260123NO1

4星因为非要跟名人扯上点关系… 普通人也值得追忆一下…