南京照相馆 · 全部短评

克制，太克制了，如果这都叫煽情爱国片的话，我不知道该怎么称呼正常的电影了

大失所望。虎头蛇尾。中后段非常的套路化、流俗的处理。豆瓣8.6分实属扯淡，6.8分都多了。 鬼子来了的含金量还在上升。 尊重历史才是最好的呈现，艺术源于生活高于生活，但对于如此特殊的题材，对其进行艺术加工是一方面需慎之又慎，另一方面需要颇高的功力和颇为真诚的用心，少了哪样都成不了。用商业思路，且是如此一般的商业思路去拍，我感到那段历史被冒犯了。 想了解那段历史，还是推荐去看张纯如的《南京大屠杀》。

申奥确实就一俗气导演。 但也确实懂什么是中国普通人的审美。

创作者始终没有解决作为主旋律电影的反思教化与作为商业电影的感官追求如何适配的问题，到最后照相馆肉搏的高潮戏，如果隐去语境那活脱脱就是个密室惊悚片，在需要充分揭示战争中人性的光辉与阴暗的点睛之处，剧情和格调都因这种娱乐化处理而一泻千里。 有评论说申奥对于日寇暴行的展示很克制，较前辈导演进步，我不认同。相反，申奥用全景式且贯穿全片的各种烧杀奸掠场面不断刺激着观众神经，有些处理令我不适。还有摄影师伊藤这个角色的刻画，看似复杂立体不脸谱化，实则机巧工致得像个早就设定好程序的机器人，很工具化。 最后回到我反复说的我们学不会在讲大历史时举重若轻，只会秀家国情怀。举重若轻不是要淡化伤痕，看似平静的水面下实则雷霆千钧。本片中大好河山与市民旧照两幕，起笔轻盈，让我泪奔，但申奥不懂节制，落笔拖沓，令我皱眉。

刘昊然，戏份最多，演技最拉！本来沉浸在其他角色营造出来悲愤中，每次镜头切到他那儿，我就出戏了。导演们能不能别选流量演这种电影？！

日本投降后那一段没必要拍，其他还是可以

3.5/5 最后1/3简直是教科书般示范了什么叫“煽情”，从文本到视听语言都是…切入角度选得不错，小群像也算拍出来了，最后功亏一篑。

扣一星因为刘昊然演技太烂了。。烂的突出，最后一段报景点名像在讲相声，当然肯定没说相声的说得好

没那么神，其实也拍得也没多好；应该是3星的电影水准，加一星是因为我是中国人。

说几个缺点吧： 1、刘昊然的普通话在一众南京话里面太出戏了 2、有几个镜头明显没有把故事讲清楚，比如高叶又一次红着脸回来说是给日本人唱戏去了，明显删了一段被打镜头，再比如关谷神奇的老婆孩子之前还好好的后来莫名其妙就被抓去枪毙了，关谷是不知道还是无动于衷？关谷明明给自己一家准备了3张通行证后来怎么从他身上搜出来只有两张？ 3、结局太赶了，前面都还挺克制，到最后来突然起情绪

命题作文下的离题八股文，电影没有通过照相馆或照片作为线索串起全片，而是脚踩西瓜皮滑到哪里是哪里。对照相馆一家的躲藏方式处理与多部描绘二战中犹太人的电影雷同。对日军暴行的描绘也非常教科书化。另外反派的塑造过于脸谱化，与其他电影里的鬼子相比也没有辨识度。关谷神奇将被日军摔地的婴儿抱给强嫂究竟是出于什么考虑？（除了为了让拍出的照片让日军想起自己老家的三口之家之外）。选择谁用通行证逃离部分的情节也没有将谁更有可能带出照片为考量标准，而是老套地采用妇孺优先的爱心原则来做选择。最后的日军岗哨搜查没有搜出包里的婴儿也过于科幻。

终于有一部电影用日语说给日本人听：我们不是朋友。

鬼子嫌孩子哭摔孩子那儿，不光电影里安静了，我觉得自己呼吸都跟着停顿了。。。最重要的是，终于！这部片子里没有“好”鬼子了，都是鬼子了，怎么可能会有人性！个人认为，不对鬼子抱有任何幻想是抗日影片最大的进步。

还原真实的历史，不再丑化弱化鬼子，而是将他们真实的伪善+丑陋的一面拍了出来，非常震撼。中国人都该去看看，特别是历史学得不好的，觉得小日子很好的人。别忘了自己祖上曾经被侵略过，有的人的祖先甚至遭到过屠杀。不能忘。看完之后和老师姐说，我为什么要学他爹的鬼子语。老师姐说，学习他们的语言，可以更深刻地了解这个民族的丑恶。作为一名日语译者，我曾经翻译过南京民间抗日战争博物馆的语音导览，还有一些鬼子报道兵写的日记。今天我还做了一项非常有意义的工作——该电影日文字幕的审片。连着两天看两遍电影，心情确实非常沉重。但作为一名中国人，至少该记住历史。

世界上那么多反战电影，为什么中国的从来不受到重视？

剧情bug多到影响观感了。日本冲印师这一段，刘昊然莫名其妙被砍一刀这一段，高叶带婴儿逃到安全区这一段，不及时给伊藤补刀这一段，都是莫名其妙。历史是沉重的，剧情是稀碎的。我还以为刘昊然的邮差身份有啥铺垫有啥作用呢，啥也没有！那他为啥不干脆就是照相馆小学徒或者南京城任何一个职业的人？为什么是邮差？

人类比较健忘，承平日久，容易形成“老爷心善，看不得这些”的心理。所以一年拍个几部，回忆下历史挺有必要的。

太一般了。模式化套路化，文戏也不到位，最后设计刑场围观枪决战争犯的意义何在，围观群众安静如鸡有逻辑吗？为了完成恶人必须有恶报命题吗

申奥最好的一部，相比过去几年同类项目的极化，有了好莱坞化的平衡和中性倾向。但仍然不够，任重道远。历史观层面也缺乏更大的格局，有些判断和价值表达仿佛和几位主角同步困在了彼时彼刻，这方面无需论及更古早的标杆，在去年有《里斯本丸沉没》的情况下，当然需要以更高标准来考量。剧作上用来挑战广海底线的依然是“贞洁”，说明这几位编剧也默认这样最能引起观众同理心，戏内外都挺可悲可笑的；照相馆背景墙的戏本来非常“电影”、非常动人，奈何非要作口号式输出总结，破坏了所有多义和更为丰富的感情，如今很多类似的掉价时刻都是观众和创作者的”共谋“，非常可惜。

有两个特别煽情的部分可以去掉，在最高光的地方克制地表达，效果也许会震耳欲聋。