烈火青春 · 全部短评

全然的虚无的气质，青春爱欲的激情既美又脆弱，同总是出现的白纱帐一般，飘摇而无邪。牵涉赤军、杀戮的部分状似有些混乱，倒觉得正是这种Cult的掺入，让这部电影保全了自己。保全了一个晶莹剔透的空中楼阁。在荒谬怪异中死去，朝着莫须有目的远行，最终他们仍和现实全无瓜葛。真正有新浪潮FEEL

什么社会？我们就是社会。青春又满是诱惑。隐隐还有些实验，就看过的香港新浪潮这拨里，谭家明应该是最贴合新浪潮气质的一个导演了

王家卫直接受谭家明影响，而后者则是受到法国新浪潮的影响，这部《烈火青春》即可见一斑。叙事一反常规，风格和7,80年代保守的港片大相径庭，浪漫放荡大胆，残忍而迷人，青春的意象不断闪现，零散的故事刚好是一个短篇容量，但是后半部分峰回路转不断反转加戏，从浪漫爱情剧直接成为青春残酷物语，一众青春无敌的主角几乎全部死去，而且加入了可观的东瀛武士较量元素（日本元素繁多的港片）……其实换个角度想，这不就是在隐喻港岛被日本文化侵袭的一个侧面嘛？别名Nomad，是片中一艘船的名字，无法靠岸的船就是香港的象征，各国文化的交融造就了新一代的香港青年。而80年代性解放浪潮也直接影响了本片，比如夏文汐和汤镇业在巴士上的激情戏，以及哥哥与汤镇业的吻戏，即使现在看来也辣眼睛。ps，这是哥哥公开承认的自己参演的第一部电影。

泳池里扒下了泳裤，电车外扔落了内裤，可以随意接吻，可以随处做爱。对日本电油好奇，也对异性胴体向往，左手的电话卑微地求乞爱情，右手的电话肆意地践踏尊严。整箱的行李从半空扔到地上，钻进她的房间便是水到渠成。牌桌打扰了偷欢，电车上也可以纵情欢愉。我们好像对社会没什么贡献，我们就是社会。

王家卫对着灰烬缅怀的，正是谭家明所描摹的，82年距97还远，结尾突兀而来的赤军如其说是zz隐喻不如说是跨阶层欲焰焚毁自身的必然，浴缸里燃烧火油，上帝死于尼采，少女挑拨男友相斗，叛逆青年乱射鱼枪，四人社会与猪同床，哪一样都分分钟毁灭一切。

文艺是够文艺，都是装的..张国荣真青涩，叶童漏点了，大汗....赤军从海边飘忽而来，最后大家在对阿拉伯的找寻中飘忽而去

很多地方⋯⋯實在是很好笑 不敢說大師過時 一定是我不夠前衛 如果有機會我想問阿叔那個齊屌小短褲是什麼意思

谭家明的剪辑特色比较集中的体现，其实是一种日片风格，能感到六七十年代日本电影的质感，有承上启下意义，应影响后来的李志毅奚仲文等香港文艺片风貌。以两对相关联的情侣推进到赤军赴港杀叛徒，过程里夹杂塑造嬉皮风青春、类似若松孝二的革命垮塌空虚感。17岁的夏文汐又歌舞伎又撩动又自在完全击中我

“日本电油”是关于快感与毒瘾的辩证，青春和老死同样是一组辩证，享乐的秘密往往来源于禁忌，惨烈而愉悦的体验主义，现代性孤独。但没关系，因为我会在老死之前先死去，会在失家之前先流浪，一次性的，无归途的，在流放地的，精神游牧族。

1.“什么社会？我们就是社会。”2.潇洒的青春，无疑影片中的许多情景、细节是多么的上个世纪，是小时候经常从电视上看过的元素，满满的回忆。3.那个夏天，我们想去阿拉伯。4.张国荣，好青涩。

青春烏托邦，符號種種。場地情結，電話間，茶餐廳，雙層巴士，自助洗衣店。編劇組合。夏文汐小姐。

譚家明早期的電影都是力量極強的形式化（影像語言），反而内容與人物上有所缺失

确实非常新浪潮，男女间的追逐情挑，难道不是像法国新浪潮，帆船上悬在桅杆上的俯拍，难道不是水中刀……也十分青春片，无知、浮浪、无处安放的荷尔蒙，无意识的善意与好奇、企图心相混杂，对人物的这种状态捕捉很准确也很大胆。然而核心问题，除了在蚊帐里睡成一片，其他的都水土不服，洋得几乎媚洋而做作，尽管这也是年轻的一种表现。充斥着模仿，一盘散沙，与那些中年人怀旧而做出的青春片，又是过犹不及。青春的某种片段吧。

因为《七人乐队》，我对谭家明的矫揉造作可谓是反感至极，但是看完他当年的《烈火青春》后发现，原来一个人最好的作品真的可以在年轻时就拍出来。尽管如今回看，有很多瑕疵之处——比如我无法忍受找中国人演日本人，声音对不上脸型的问题——但是这确实是一个关于青春极为有趣的寓言。前半段我还以为是幼稚的青春爱情片，但后面引入了日本人的角色，则是在个体的青春叙事中夹杂了意识形态的影射。我很难讲清各个符号具体所指，我甚至觉得很多符号的建构是浮于表面，甚至导演有中途放弃的感觉（不排除当年删减的原因）。但是光是这么一点浅尝辄止，已经创造了香港影史上最厉害的青春电影（之一）。我真希望有机会看到4K修复导剪版的《烈火青春》，也许我的很多遗憾就能迎刃而解。顺带一说，叶童真的不漂亮。

逃亡、放逐的青春残酷物语。谭家明通过人物空间场景的转换讲述人物精神世界的逃逸。从私人空间到城市一隅再到抽象化的精神栖息地，展现行走的青春荷尔蒙如何在身体和情感的纠葛中爆发。谭家明的人物大多深处与外界隔绝、毫无沟通的自我封闭世界，当他们试图去僭越这层结界时，谭家明的语法是偏向自毁式的重建，结局亦是晦暗怅然的绝望。王家卫则更加小资情调，带着暧昧的情绪和孤独的身影书写城市喧嚣背后的孑然和疏离。

躁郁又落寞的青春气，那种叶子枯了飘啊飘，看似狂放不羁，其实马上粉碎成尘的宿命感，哦，不就是《阿飞正传》的精神内核吗？

话未说尽 结尾离谱，但始终有些非常有意思的细节，譬如继母一角。夏文汐+方令正+张叔平的组合真是深得我心

最后那一幕吓死我了，刀架在哥哥的脖子比渗出血的时候我忍不住尖叫了，果然是看不得哥哥受伤，明明知道是戏是假的，也吓破我的胆。哥哥是世界上那么完美的存在，就算他受一点点伤害我都会心痛万分。

6/10。那时候香港的性观念开放成什么样，可以电车上旁若无人地做爱，能通过家长拉人逼婚未成年人的场面讽刺正统婚姻。夏文汐与众友把汤镇业推进泳池抢走裤子是爱情主动性的表现，那她又先后爱上性格地位悬殊的两人导演你啥意思？作为男人我无法理解妹子的择偶心理。女赤军绝杀叛逃者的沙滩戏很徐克范。 @2017-01-18 22:23:50

香港新浪潮最动人的青春电影，那些零落的good old time，那些迷乱而意气风发的青年