地球最后的夜晚 · 全部短评

当房子最终旋转的时候，再也抑制不住泪水。回不去又抓不住的那个人，若即若离的记忆，拥有足够资金支持的毕赣，终于完完全全的将自己的荡麦实现了。整体比路边野餐成熟了不少，塔可夫斯基的影子也少了很多，内核上反而更接近于迷魂记

#Cannes18# 算是懂了什么叫大卫林奇加侯孝贤，有钱了的毕赣好牛逼。可以宣告这是中国新电影的开始吗？我们终于开始有不批判社会问题也能展露头角的艺术片了。看看毕赣吧贾科长。#首映第二场，满座，包括台阶#

随同自然景观消失的，还有《路边野餐》里那动人在地性以及人与人之间真挚情感和烟火气。电影毕竟不是马戏团杂耍，也不是一场闯关游戏。是不是3D，有没有长镜头，飞不飞起来其实都和一个电影是否惊喜没有关系。

电影开场一小时 成功赶走了十个人/最后离场18人/现在可以说是2018看过的院线最烂/这年头随便扯点莫名其妙的旁白说几句方言整点长镜头就好意思说自己是文艺片了？/以及谁能告诉我到底浪漫在哪？

经提点，终于知道那个一小时的长镜头是什么感觉啦！就是：超级马里奥：凯里奥德赛！还要闯关的，打败对手可以获得通行证那种😂。整体是黑色电影的味道，侦探类男主去找黑道大佬的蛇蝎女，连比较厌女这一特点都有完美学走（不知道是不是好事）。和第一部电影相比自然有技术上质的飞跃，长镜头不抖了，技术瑕疵看不见了，但也不能完全说是技术升级版的路边野餐，因为这部里虽然也有许多喃喃自语的旁白，却多了很多功能性的介绍背景、人物等等，不是第一部里那种纯粹写诗了——也就是说对观众更友好了。总的来说当然是更成熟的作品，虽然情节和人物都没有足够厚重，风格和长镜头可以弥补就好。就是不知为什么，比较核心的爱情部分，人物缺少一些火花。。。可能是汤唯的方言不太有说服力吗？

畢贛無疑在視覺經營上是有才華的，但劇作能力和個人經驗的侷限卻讓他除了重複和模仿各類符號之外，幾乎沒有什麼東西可以再表達。整個長鏡頭的高預算製作都展示了一種從創作到資本的虛妄，宣發以不專業製作經驗的慘痛教訓作為電影「情懷」的賣點，更加證明中國電影從獨立製作到整個工業仍然處於一種荒謬和業餘的境地。如果不是因為某些評論和資本的盲目吹捧及創作人的自我膨脹，其實他本該走得更踏實更遠。

以黑色电影的类型外壳书写了一次升级版的《路边野餐》，在延续「时间与记忆，空间与梦境」的主题下，对视听语言进行了一次精致升华。前半部分的写实与后半程的写意，核心元素的对应与映照、叙事碎片的弥合、时间线的捋顺与延展，俱得到和顺的统一，可以清晰地将前后人物对比并归位，或许解读空间反而不如野餐，但在观赏的亲和度上更进一步。记忆是梦境的接驳口，3D段落如深潜的梦境，演绎现实之不可为，长镜头契合梦境的视点自由转移属性，那些欲望的深渊、无法挽回的过往、卑微的希望与苦苦的追寻，在爱的咒语魔力下，如美丽的谶言，将我们脑海中回忆的废墟迷宫逐一还原，停滞钟表指代的儿时定格记忆，波光反射的幻梦一场，时间永远是最伟大最残酷的魔法师。

土味王家卫，乡非长镜头。欲做林奇梦，强说老塔愁。

手表是永恒，烟花是短暂，地球最后的夜晚是诗。看见她就知道是做梦，一层层的梦境依然是她。跳出《路边野餐》的捉襟见肘，毕赣的才华终于在资金技术的支持下绽放出彩。镜头有股吸力，让我想到塔可夫斯基~（外国友人看完直呼Master Bi，我一脸黑线，别捧杀80后好吗...）

对于代表中国电影前途的青年导演，无论如何是要关爱和支持的。

完全没有看出非用3D不可的地方，也不觉得后半一镜到底有什么价值。除了给拍摄/观看本身加诸不必要的限制，以及宣告导演无意义的执念。抄老塔抄得粗鄙肤浅，台词恶俗尴尬，情感渗透力几乎为零（虚伪可能是他一直以来最大的问题吧）。前半程所有的点后程一一hit，太过公整的对仗既缺乏灵性也无甚回味（究竟为什么要“解读”，明明浅显直白得像一本地摊小说）。人一旦觉得自己“必须要坚持XXXX”，就会不自觉开始伪装，变得机械僵硬，不愿再袒露珍贵的不完美。

野餐是自然的，地球是机械的

由如見證中國電影史上最大型的行為藝術表演？還是一次最大筆的重拍/致敬計劃？電影一定「好看」的，花那麼多人力物力資源，3D 畫面更像我們網路視頻的「遊戲性」體驗，況且，如果不搞得美輪美奐想必是有人從中飽私囊？又或者不以電影形式，而是走入當代藝術成為裝置會更好地敘事？人物是空洞，他們只不過要完成一場體驗，他們內心想法，行動根本不重要，真正是時間體驗，不要為這部電影帶上什麼夢境體驗(看看人家《沙漏下的療養院》是怎樣做夢，也看看自己怎樣做夢，必定有趣得多)，因為除了時間外，電影就什麼都沒有，畢贛看來要化身大師的徒子徒孫，塔可夫斯基，王家衛，但我想到的是劉鎮偉，是那一位鏡花水月，似真非真、似假非假，戲擬，批貼式的劇情設置，但搞笑無里頭來人家要隱藏自己的情深，要怪就怪畢贛太嚴肅，不過，這傢伙是滿有文青式浪漫。

“人们总是很夸张，其中一个超现实主义记者说。闭嘴吧，房子的主人说。那我们现在干什么？一个中尉问。醉后酣睡，房子的主人说。”电影跟波拉尼奥并无关，但总让我想到他另外一本小说里的这句话。3D长镜头，被流放到地球的外星人们困在不自由里，然后困惑、浪漫、沉默的自由着。(re: 2019.01.01)

Not a good story teller but an interesting contemporary artist.

《路边野餐》的换汤不换药，笨拙的长镜，无用的3D，很机械化，不见当初的灵气与原始内核，油菜花的恐只有视觉的经营。后半程的许多情节、动作是专门服务于长镜头的无用功。毕赣有创造梦境的才华，却只用来模仿王家卫或塔可夫斯基甚至他自己的自我沉溺。梦中汤唯的表演暴露了她的太多缺点，尤其是台词底子太差。

可以想象1号凌晨的出租车司机们内心该有多感谢毕赣导演

长评。还是喜欢的，视觉和音乐近乎洗脑，制作精美程度堪称华语顶级。在破碎的时间在人与人、人与自己的内心之间徘徊和重组，黄觉的无数次déjà vu也造成了观众déjà vu，所谓“致幻”大概正是来源于此。 两段式结构依靠3D长镜头区隔，总体来讲比我个人预期高一些：“3D”构建出多重仪式感，其结构性、主题性作用都是比较明显的，并非可有可无；至于“长镜头”，虽然确实有主题层面的必要性，但各个场景之间缺乏内在的诗性的、精神性的关联，这导致后半段看上去更像一场用某种格式封装起来的游戏，一如导演对塔可夫斯基的花式“调用”也显得有些潦草，让宝贵的观影经验未经咀嚼地曝露出来。总体看瑕瑜互见，是年度最宝贵的影院观影体验之一。

电影已死，有事念诗

1989那年，毕赣导演出生