瑕不掩瑜的中国1950年代经典之作

丰满巧妙的剧情构思，朴素真实的情感展现，鲜活生动的人物塑造，入木三分的讽刺揭示和冗余生硬的歌唱片段，共同造就了那个年代瑕不掩瑜的经典之作《白毛女》。

影片对于男女主人公人物弧光的展现值得学习。大春从无力反抗和抱着逃跑幻想的庄稼汉，成长为顶天立地、正义复仇的人民救星。喜儿从饮恨吞声和一心求死的弱女子，成长为不屈求生、报仇雪恨的伟大女性。尤其是通过雪儿这一人物前后的巨大对比，牢牢抓住了观众的情感代入，既同情又敬佩，既怜悯又欣慰，既悲伤又喜悦。

影片对于底层民众间的情感展现也十分朴素且真实。他们没有陷入单一的脸谱化，既不过于懦弱麻木，也不过分激进热血，而是以朴素的话语和行动，完美地诠释了当时底层民众真实朴素的情感，既有无知退缩的一面，也有热情互助的一面，不拔高也不贬低，极易得到观众的情感认可，让影片故事更显真实有力。

对于封建地主黄世仁一家，影片的刻画可谓入木三分。黄世仁的为富不仁、猥琐蛮横，老太太的虚伪恶毒、假仁假义，穆仁智的人模狗样、阴险狡诈，通过影片中一幕幕极具讽刺意味的剧情画面，展现得淋漓尽致。封建地主富人阶级对于穷人的欺压迫害和自身的虚伪堕落，在影片中以极为生活化的手法进行白描，同时又具有鲜明的象征讽刺意味，让观众以迫真的感受体会到以黄世仁为代表的地主阶级的罪大恶极，成功放大了影片想要达到的宣传目的和效果。

影片中对于喜儿“白毛仙姑”这一设定十分巧妙，使得剧情结构环环相扣又真实合理。底层民众对于“神灵”的崇拜贴合现实生活，喜儿受迫害导致的“白发”形象符合人物遭遇，由此影片以“庙”为剧情结构的交叉节点，让喜儿得以依靠贡品生存下去，让喜儿得以复仇黄世仁展现人物性格的转变，让喜儿得以再遇大春从而获得最终的救赎。整部影片在大体剧情和主要人物的构建表达上，完全不逊色于三四十年代的优秀电影作品，是50年代具有成熟技法的中国电影代表作之一。

明显的缺点就是影片中插入了过多且生硬的歌唱片段，既破坏了流畅的剧情叙事，又使得人物情感过于外化，在抒情上用力过猛，反而会让影片和人物失真，导致观众的情感抽离和抗拒，甚至造成宣传的反效果。但是在影片结尾的歌唱段落，确实起到了让观众积蓄的情感爆发的效果，做到了艺术化表达和影片内容的联结。