非法移民 · 全部短评

还没看~标记一下

悲喜交加的移民故事

平实动人的“在他乡”故事，有几个男女主角约会时的场景不错，最后墓场那个固定的镜头令人难忘。

如此稚嫩得手法，处女做得气息相当浓郁。总感觉有点像scorsese的mean street。

感觉大部分电影，都是在解决“爱情是如何发生的”这一课题。细节要充分，爱地合理，桥段可以腻歪，但不可以虚假。现在在看，还是好看。

异乡的人们，精神状况都还不错。无奈这不是童话，是现实

女主有点像毛舜筠啊~

92.49

这是一个典型中带着刻板印象的移民故事，老套得甚至可以在许多其他语言的电影中找到同款：主角是个大陆仔，在香港没有合法身份，随后偷渡到美国希望通过（假）结婚获得绿卡。我在纽约飞香港的航程中看完了这部电影，和主角的线路可以说完全相反，却也有奇妙的共通之处。移民们年复一年地为身份担忧，他们要通过投身另一个身份，来证明此前身份的合法性（如果说少女小渔利用的是她「东方女性」的一面，这里的非法移民就一定要排几场动作戏以证明自己的东亚男子力）。由此，唐人街也是穿越时空的，坚尼街似乎丝毫未变，大通银行的招牌几十年如一日地挂在高空，南华茶室门口的宰也街照例是黑帮斗殴场景的首选，曾经拜访过的一位台山奶奶的住处就是女主角所在的「小区」，就连她们的室内布局和装潢都如出一辙。只是有几个城市建筑在这场时空穿梭中消失了。

高不成低不就，有情怀没诗意...

张婉婷移民三部曲虽然拍的最早 但是却是看的最晚的一部。 那个年代没有绿卡的在他乡 不可谓不真实 华人就是这样靠自己一点点拼命拼了下来。除了狗血的结局不喜欢 其他都不错。

张婉婷的“移民三部曲”。一种生活流的剧作方式，但又紧密地围绕主人公的困境而行进，很纯熟，看不出是处女作。这类电影想讲的还是背井离乡的乡愁，只是这种乡愁需要用一个困境去传达，这里的困境是非法居住。对异乡和新生活的期望失望，也随着希望起了又灭而传达。“语言”这一载体是有趣的，粤语、英语、普通话，背后都是一种身份、背景的传达，可惜如今许多电影为了照顾北方受众，全部都统一普通话了。

移民三部曲之一，张婉婷首作就已相当纯熟，粗糙又真实的幽默感与残忍，运镜也让人印象深刻。漂泊在外的游魂因爱而完整，却也因失去爱而再次孤独。

突然的死亡，將一切美妙的夢幻也一併撲滅。

结尾由钟镇涛演唱的《天涯人》，非常应景又好听。 呼呼的风吹透心 空空的心满泪印 今天已情尽了缘尽了 小草断根怎再生 彼此于他乡寄生 彼此的心也共印 谁料爱产生的冀望却独留恨 天寂静地也一般寂静 落泊的身倍觉彼困 天涯人遇上天涯人 谁愿意再变作孤单只身 不断问我不断问 乐与哀怎会结伴行 刚刚有半处可栖身 欢笑未及悲哀已近 风啸啸吹得更紧 天苍苍只有独行 来日我寄身这片地也是遗憾

“不是移民局来抓人就是崔大虎来催钱”生活真不容易

勉强及格。张婉婷长片处女作，一个比较传统的绿卡故事，女主状态蛮好，和男主假结婚那里，被男主突兀又羞涩的一吻，她脸上先是惊愕，继而埋怨最后偷偷一笑——当然这一笑也预告了后续剧情的走向，男女主假戏真做嘛，绿卡电影普遍是这样。剧情涉及了一些非法移民生活周遭的窘境：被移民局抓、假结婚被盘问、蛇头的催债、难寻的工作、暴力的阿飞……但这一切被呈现的并没多少残酷的写实感，反而有种淡淡的肥皂剧的质感——甚至小小舅子被枪击那段也感觉不到这些暴力元素给角色带来了多少威胁，原因一是本片和张婉婷其它作品一样，不怎么能体现美国的临场感，导致叙事有些抽离和架空；二是邵氏的老派视听，缺乏写实氛围。片尾让女主突然死亡、男主回到原点的处理倒是有些残酷，但这跟全片氛围并不搭。整部电影叙事松松垮垮，同时又被敦厚沉静的情绪包裹着

原来秋天的童话不是一下子出来的。有全盛期的港片鲜活生命力特质，又有导演编剧夫妇的淡淡的哀伤特质。

MoMA. Immigrant Nation: People in Transit. 小鬼很像杨德昌电影里的小鬼。一个跳Disco一个唱猫王。虽然电影发生在纽约，其实拍的是香港式的爱情。邵氏出钱的NYU毕业作品。

原來80年代香港人英文那麼爛……