音乐大师 · 全部短评

昏昏欲睡的流水账，很少看到传记片拍的如此单薄，剧情抓不住重点，配乐也没有出彩的部分，黑白画面与4:3比例的表现形式倒是不少，但感觉完全没有必要，散乱的叙事与匆忙的收尾，廉价的转场与大特写的怼脸，又是“婚姻故事”那套最终诉求，全靠争论与对峙烘托高潮，塞满自恋式的身体语言和对白输出，不够深刻就足以造作，传记人物横跨了半生，没看到层次递进与成长轨迹，噱头倒是一箩筐，诉诸家庭事业的兼顾，双性恋取向的共识达成，男凝下的独立女性形象，但一切都被表达的平淡如水，没有说服观众的立场与角度，Bradly Copper贡献出比上一部导演作品明显的贫乏与倒退，连灵动的Carey Mulligan都无法拯救的烂摊子。★

这片子如果非要塞奥斯卡提名值得入围的只有服装设计和妆发，其他都不行；童姥表现还行，戏份可主可配，但今年女主女配都很挤，估计都提不上；男主表演过火用力，好像每一秒都想展现自己演技有多好，但感觉演的根本不是人物本身，而是演员自己，让人无法入戏；还有电影前面黑白后面彩色看不出是什么目的。总之整个电影很糟糕，这几年看过的最烂传记片，不知道入围主竞赛的理由是什么

【5】倒也不差，只是很别扭。起码比《一个明星的诞生》好，也说明了库珀的审美与意识是在进步的。影片一方面用炫技与表演，黑白彩色轮回切，景框画幅转变将影片基调提到《塔尔2.0》的高度，另一方面又不强行催动剧情去制造矛盾。拍一场“什么都没有过”的电影是很难的，但库珀做到了，拍了一场平静的真爱如血。库珀演的很用力，我看的很辛苦。一场妻子视角的指挥成全了他的奥斯卡时刻，但还是太过了。反而是《弥撒》演出那场戏，丈夫握着别的男人的手，凯莉·穆里根的眼神，表情，演出了同妻的不言感。拍尽其所有，就是诠释一场平凡而伟大的没有，结尾的伯恩斯坦本人音乐大师重现，但电影终不是《金发美人》。

这部电影打破了凯莉穆里根从来没演过烂片的记录…

金球奖提名影片，美国著名指挥家、作曲家伯恩斯坦（1918-1990）的传记电影。年轻时期用黑白片、老年时为彩色片拍摄；两位主角的从年轻到老年的化妆（包括数字技术处理）可为非常精彩。第一次做导演的演员布莱德利库珀，自编自导自演了这部片子，可谓不容易。前半部有些平淡，后一小时精彩起来，对人物“双Xin恋”取向的宽容，对艺术家追求自身个性自由的“仁慈”，提升了作品的质量。每个时代都会涌现许多独特、杰出的人物，用电影为他们做传传世很有价值，像过去百年我国的作家沈从文、老舍等等，都值得去做啊！

开头顶替布鲁诺瓦尔特那段就开始不喜欢 伯恩斯坦即使年轻 表情哪会这么浮夸 / 对私生活是真的没那么关心 但是复刻了马二的高潮名场面/但是没有我认为的生涯高光 指挥自由颂 / 伯恩斯坦有如此多对音乐的珍贵理解 布莱德利库珀没有能力拍出来 只能拍最大众也是最偷懒的情感方面 更是没有太大意思

女主好惨啊，当了这么多年同妻，男主真的令人恶心，一边出轨一边装深情；仅仅喜欢开头几个转场和凯瑞穆里根的声线

最恶心的电影之一 整个片子散发着假正经，自我陶醉，还有跪舔奥斯卡的恶臭。想指着bradley cooper的假鼻子告诉他 even at his best, he’s just not good enough

【阿姆cinecenter】 史上雕花，华丽而空无一物。画面再精致好看有什么意义呢，文本和情感几乎为零，完全不觉得导演想完成任何表达，相比《塔尔》真是天壤之别。

一般这种类型的主角 导演自己来演 都会非常恶臭 不加节制地满足自己的全能自恋 还有那超强的功利心没有丝毫真诚 更不要说啥内核了 今年同样恶心的还有《杜巴利伯爵夫人》 都是自嬷力作

看出来布莱德利库珀确实是同性恋，他特别爱自己。

被《塔尔》完爆。库珀是不甘心只作绿叶才不肯将主角视角完全地落在童姥身上吧，不敢想象如果库珀戏份大幅删减，童姥大女主支撑剧情发展，影片成色会比如今好上多少。可惜最终成片真是一言难尽，言之无物。只剩自作聪明的叙事结构和被童姥碾压的表演。

甚至不是合格传记片，浆糊般的剧本，poor acting from Cooper（连照着录像复制动作都不会？even龙大师can do that）以及对伯恩斯坦下流的神化。但话说回来，伯恩斯坦根本不值得被拍成电影, 因为"He is nothing but a musical yet twisted version of the American dream"(@Scelsi,2023), which, combined with the constant presence of cigarettes during the film, makes one can't help but wonder if this whole parade of biopics from Oppenheimer to Blonde to Elvis to Napoleon to House of Gucci to Priscilla is one big他吗的scam.

Seriously people need to stop pretending to be a good director by using black and white filter

北美首映，就在纽约爱乐的david geffen hall。荧幕前Bernstein看向镜头，正是对着david geffen hall，有种打破第四面墙的奇特感觉，再次感叹纽约影迷太幸福。电影本身妆造很棒，但表达用力过猛，过于花哨。去年虚拟大师Tar拍的如此写实，今年真Maestro倒是不接地气。不是说不能用这些技法，但是故事底蕴还没结实到这个程度，与其叫Maestro不如叫The romantic life of Maestro。字幕打出第一编剧是Cooper，也能理解了

从这个电影中学到的两点 1. 千万不要形婚 2. 女的比起压抑自己 更应该伤害他人 不然容易被气死

有点难评，只能说他真的太想要了。电影好满，看得好累。每场戏，每个配乐，每帧画面，都在致敬，都要设计，都有寓意，可是别人就能做到捕捉痕迹，自然灵动，Cooper就显得笨拙刻意，毕业设计。后半程重心偏向女主Mulligan，就好很多，但是Cooper还是放不下自恋的光环，无数个长镜头+大特写+oscar baiting的自我独角戏，真是要白眼翻上天。

并非是对人物生平一板一眼的复述还原，却摘取生涯中的重要时刻进行更详细的书写；围绕着华丽乐章和成就展开的，往往还有更疯狂、挣扎、热烈的爱。对男人，对女人，对音乐，对时代，乃至面对自己的挑战。虽然不确定面对这样恢弘的标题，我是否真的只想看一个「音乐版《同路人》」的出发。虽然仅是第二次当导演，但BC像那种被宠上天的“小孩儿”；各个技艺部门都被调度加持到最顶级，看似没有悬念地可以交出能过关的答卷。这十几年里，Carey Mulligan仿佛永远属于那种活跃于“冲奥”最前线的人；这是她最接近的一次，也是想对她送上最多祝福的一次。

童姥摊上这么个成片，完全靠她往起拉，谁看了不得感叹一句命真不好

和《塔尔》差了130个whatever Bradley Cooper has directed.剧本和主角本人的私生活一样messy。典型的混乱流水账，编剧根本不知道自己在写什么。影片前50分钟约等于没有剧本，后面才渐渐有个别零星场的戏还算触及到了角色的真实状态和核心问题，然而转瞬即逝就没了，且从头到尾也没有串起来过。都不是有佳句无佳章的问题了，是在一堆废纸里面找一两片字句的感觉。全片在围着一个从来没碰过的核心表达转圈圈，看得人又好气又好笑。剧情可以总结为一个没长大的privileged白人男在自己20岁、30岁、50岁、70岁的时候以不同的发型和造型撒一样的泼的过程。导演层面更是毫无加分，典型的光忙着炫技型，从一开始就不知道自己在拍什么。音乐段落更是与影片毫无关系，全部删掉也没问题。