杀手烙印

7/10。明显受法国新浪潮（跳轴和画中画）以及安公（建筑与人的关系）影响。空间成为冷彻的反感官、反距离道具，例如No2杀手的妻子对其大喊杀死自己的片段，女人脸部的特写按左、右、中的画面位置剪辑排序，这种空间不连续也出现在杀手开枪以后，敌方狙击手在没有空间提示下从屋顶坠落。演员的连贯动作被空间拆解和挤压，日式房间的纵横木条、拉门、地上铺垫席子和瓷砖的纹路，硬朗、大光比的摄影调子形成屋子内部奇特的光区和线条，码头航母、拼贴画的雨丝和鸟笼、布满蝴蝶装饰的墙以及一团黑发落在冲水马桶等意象，满眼尽是参差不齐的公路、隧道、柱子组成四边形或垂直构图。杀手因为蝴蝶落在狙击枪旁边就难以继续任务，双眼上方的画面叠印着火焰烧死后乳房贴着透明玻璃的美丽女郎，骚扰电话和录音带构成对杀手意志的囚禁，荒诞元素充满不协调的审美。

重看。铃木清顺延续其[野兽青春][东京流浪汉]充满活力的构图&高度舞台剧化的人物表演及场景调度，并借由多类型元素的拼接糅合配合躁动爵士乐+漫画式怪奇设置衍生的荒诞戏谑感，来呈现一种虚幻的、对暴力本能的沉浸和追求，逐次拓展至彼时日本现实空洞-浮夸的战后社会境貌。｜横移镜头中窗框/栅栏形喻猎物反向关系&命运的不可操控；女性负面形象刻画+望远镜-摄像机匹配窥淫视角；对战段落主客观切换+物件引导特写；时、空间伴随人物状态跳跃（兼有蝴蝶-雨水-死鸟剪纸摹展心理趋变）。

某种意义上的影像天才，古典电影因为强调叙事性总是拥有着稳定的主镜头，即使到了现代一般的类型电影拍摄也利用视线、轴线、人景关系构建了一个虚拟的“主镜头”，而铃木清顺的视听语言一直在避免“主镜头”，一直在追求一种断裂的美学，如果这是学生作业，肯定会被学院派老师当做问题作业进行批评，所以他被公司辞退也是很正常的。

#TGC 长评-不烧不专业。黑色电影，带有很强烈的意识流风格特点，那种角色的迷茫及状态让我想到了那部可能启发了王家卫的作品《夜之片鳞》，片中角色的关系和时代背景，表达及隐喻感觉也与其类似。结合影片中最突出的几个事物及时代背景总让我感觉电影表达的是社会高速发展下个体的迷茫，杀手们追寻着无意义的排名就如同社会状态赋予每个人的意义，而似乎也代表着个体的可替代性，而在此基础上虚无则充斥在每个人身上。《夜之》中有段新闻涉及了日本1960年的“安保斗争”，反美的抗抑活动失败的结果也似乎把更加消极的情绪带到了整个社会中。米饭和蝴蝶的象征性也很强，大米饭是维持生命体征的食物，似乎代表着现实性的渴望。蝴蝶则是华丽且短暂，看似自由飞翔却脆弱且短暂，感觉更是对于“幻觉”及“死亡”完美的包装。

枪战和裸女是剥削电影的俗套，杀手排名是日片的俗套。可是满屋纷飞的蝴蝶标本，舞台布景，把人挤到边角的构图，还有用绘画来表现室外天气……铃木清顺到底是磕了多少药拍出来的这个片子？难怪日活都受不了他。

怎能这么抽象这么飞！ 前一个小时：好跳跃的任性sequence，好美丽的摄影构图，那几个行凶场景拍得太新奇太有格调了，好厌女啊这些一本正经的认真意淫。 看起来像是很刻板印象中的日本新浪潮+特工电影&黑色电影，高度风格化。 然后，后半个小时：？？？？卧槽土狗嗑到了但是土狗被土得一激灵又一激灵，这是在干什么，这又是在干什么，这又又又是在干什么。怎么忽然给我干这儿来了。合着前文都是在假正经把直男哥骗进来杀吗真正的性癖放出在这儿呢！？真的物理意义上看得我每隔一会儿就在“啊啊啊啊啊”地怪叫…！非常意犹未尽！！ 虽然有各种各样的缺陷，但这部真的是仅此一部的奇葩！！没看过它的人生是不完整的（x （被贾木许的ghost dog骗过来看，谢谢贾木许，卖得一手缺德的好安利！）（和《独行杀手》同一年真的太巧了！）

牛死了!这部绝对是铃木清顺坎普美学集大成之作，人工化的布景、夸张的表演和出人意料的叙事，再加上大量的倾斜摄影和故意制造的黑暗效果，诙谐的格斗枪战，主人公既聪明机智又犹如精神病患者，要靠疯狂吃米饭来提升作战（性）能力，如此游戏式的手法和玩乐心态来呈现出一部受虐狂式的卡通