步步惊魂 · 全部短评

7.5

史上第一版勇闯夺命岛

虽然用了倒叙的方法，剪辑的实在太差了。。。。。。

沃克最后藏身收手不要钱的结局是亮点。不过话又说回来，他回忆自己讨债期间的杀戮与失去，据此悬崖勒马其实说服力还是有点欠缺，毕竟坏人只剩下那奸诈的会计，干脆一并杀了干手净脚。

影像很风格化，闪回插入

笑疯了，这TM约翰保曼是有多迷雷乃左岸派啊

新黑色电影，对real和dream的探讨

大面积的几何切割、镜面隐喻、嬉皮士运动影响下的迷幻bar，googie式建筑和未来主义空间是对老式黑色电影的60年代式解构，充满现代化进程中人本位的焦虑，是城市对人的背叛，但与传统黑色片不同的是，最后导演让沃克隐于黑暗中，镜头定格在魔鬼岛监狱，一切真的有出口吗？导演给出了自己的答案。

这部片子竟然被我彻底看成了搞笑片 猩男啊猩男 - -

形式很有逼格，但逻辑我有点捋不通，很多重复的闪回和相同场景发生不同事件的处理，如果说全部都是男主临死前的臆想倒也说得通。

1.色彩非常华丽的黑色电影，场景中充满大量的高饱和度色调，音桥设计很特别，剪辑凌厉，剧情紧凑留白很多。2.主人公置身于非常现代化的城市场景之中，动作充满力量和速度感，不时出现的闪回瞬间暗示主人公脑海当中偶尔出现的空白点，风格化的视听语言之下，剧情乏善可陈。3.片中出现的阿尔卡特兹监狱场景，曾出现在多部影视剧中，包括肖恩·康纳利的《石破惊天》，伯特·兰卡斯特的《阿尔卡特兹的养鸟人》。

海明威叙事风格加戈达尔影像的黑色电影，每一场戏，每一个镜头，都干脆利落，但问题也随之而来，情节设计不够严谨，人物行为有点“离奇”，环环相扣却难免掉链子，情爱或情欲戏有时像硬插广告。

Cinefan The Golden Age DCP 60$ AC 港譯：急先鋒奪命槍 Anti-film noir. Antihero. Lowbrow talk. Masterpieces. 配合psychedelia滲透迷幻色彩之選片，視覺效果非常風格化，顯著影像質感大於storyline，生活與監獄之區別在於是否被拘禁，我們又如何分辨拘禁方式、範疇、領域？最後擺脫不了一切如同that paint at the sink. Messy . Miserable. Loss but u can’t even figure out ur loss.

试车审问Jazz尖叫光腚坠楼远程狙杀，无穷镜面共感剪接重复呓语，黑吃黑版《祖与占》开头，隐入黑暗安全收数结尾。嬉皮导演 John Boorman 把食脑hustle的Walker/Parker塑造成了梦游莽汉，你说命硬胆大心细吧，又带前妻老妹上仇家帮派会址去滚床单被暴打再绕全屋耍，也是挺有想象力

约翰·鲍曼的电影语言炉火纯青，他能用镜头叙事，也能最微妙的表现人物心理，这部电影的剪辑无可挑剔，不断的闪回没有一处多余，运用闪回的手段也视需要而定，让人发现电影是如何直观的表现出了文学之美，镜头运动不多，固定机位使本片气氛更加凝重沉静，开头结尾为什么取景监狱？这就是人循环的命运吧

开头即倒叙 自问“我这是在哪里”……剧情简笔处理（能跳尽跳） 对白冷淡处理（应少尽少）异位独白和无声闪回增添冷峻……无限制蛮横索债 一个人物串起下一个人物 每个人物具有危险的属性 故名步步惊魂

1967年是个分水岭，新好莱坞，浓浓的欧洲味。

#HKU Film and Popular Culture W12#【+】很丰富的遗产黑色电影💻

确实是太好看了，人物像工厂一般行云流水不露一丝情绪地执行着情绪任务。

复仇的链条，从一个直接人不断牵扯出相关人，这条路就像是嵌套的玻璃制造的无限空间，李·马文冷酷迷离，无休止的闪回是记忆碎片对男主的切割折磨，他与他的复仇对象之间总有一层勉强能够看穿的隔膜，他总是被分隔在外，一直处在源头的远端。