致莱斯利 · 全部短评

冲奥八股文，女主全程毁容式表演，大喊大叫发癫发疯，满脸写着给我奥斯卡。影片节奏比较奇怪，太四平八稳没有起伏，剪辑上也还很需要打磨。PS，这部片子不知道是谁在公关，最近一两天推特上一堆白人演员在使劲推荐女主的表演，跟cult一样。

并非刻板印象，但Andrea Riseborough仿佛天生能为这样深刻而又挣扎故事而生；就像Aubrey Plaza、Rebecca Hall这些并没有足够奖项加身（抑或广泛肯定）却持续在“圣西翠”保持活跃的这一挂，大家的有趣从来不在于呈现了多么惊人（行货水准）的演绎，而在于拥有的“影视人格”这次又进入了怎样一个角色。打破了成瘾式故事容易流俗的“救赎/振作”主题，而转为更为深刻的探视；角色的精神状态、在被摧毁之下的偶尔燃烧放纵…它让人感觉到这种不停摇摆间的真实（当然也得益于Allison Janney出现足够提醒着观众《极品老妈》还没有剧终几年）。“破碎的美丽”是我能想到的最直接的形容，但其实它远远超出了这五个字。

典型为演员打造的性格障碍角色故事，Andrea Riseborough拿下奥斯卡女主提名，但表演主要还在大开大合表现疯狂，缺少细腻。倒是奥斯卡幕后的事情更有趣点，片子曝光低没预算，全靠女星们在业内口耳相传帮忙造势最终拿下提名，属于小成本电影的励志。

如温丝莱特所说：“最伟大的女性表演。”

一杯酒的价格是7美刀，而清洁工作一小时的工钱也是7美刀，她在沉沦酗酒与清醒生活的边界线上只要一念之差就会功亏一篑。主角非常难代入，但到最后电影院里有不少人在擦眼泪，说明人物塑造很成功，共情能够建立起来。我个人的体验更像一种另类的“悬疑”电影：她到底是怎么挥霍完19万美金的？她到底会忍不住喝下那杯酒还是不会？最开始觉得男主像单向付出的爸爸，结果后来意识到他们是相互救赎的一对，他还爱过另一个酗酒的女人。感觉片子角色很少，成本不高，连Motel里都没请几个群演当客人，但是情感讲得不错。

女主演的不错

情节稍微有点碎，也没什么新意，但是架不住表演确实是强项，女主角有的地方设计感稍微有点重，但那种歇斯底里和破碎感中间的度平衡的还行。相比而言，跟Allison Janney最后一场对峙的戏，瞬间高下立判。其实不整那些幺蛾子的话，整体还算是一部值得一看的文艺小片。喜欢最后一场戏，重新开始总是需要勇气的，谁的人生又不是过得一团糟呢？

［2023/10/06: Ray Stark Family Theatre］女主角的代入感极强。最后虽然烂俗，但我还是哭了一哭。不敢相信这是90天在疫情期间拍出来的。前期最大工作在于找洛杉矶没有棕榈树的旅馆哈哈，后期则是抓光线——美学的确做得不错。或许是因为隔离原因，必须在加州拍摄，很难还原出德州的粗犷，最后味道还是欠缺了一点。导演：“She's a powerful woman without power.”

一些明星们对这个片子的宣传属实有点捧杀了...中规中矩甚至有点俗套的电影，演技方面也并没有什么惊艳的地方。不过看着这电影，我在想，如果是我经历这一切，我能处理得比莱斯利优雅吗？希望所有破碎沉沦的人都会遇到一个sweeney来拯救

女主满脸写着奥斯卡是老娘的架势，演得确实是好，希望她能渡过难关，希望杨紫琼拿奖

看完的感受就像是三个广告牌，蓝色茉莉，她比烟花寂寞一样，一个女人撑起的2小时和她的半生

有些人低头一看女主角说无聊的白男白女，差评！马上转头对着白男主角喊爹开始流口水。双标给黄癫们玩熟练了

非常无聊的独立片，翻来覆去那点儿破事儿。总是bullshit with many excuses然后用love来强行收场，这种白人自我感动自我救赎的片子还要拍到什么时候？女主的表演和电影一样套路且讨好，和Allison Janney一对戏还是明显不太能接住。

从“失去的周末”以来，不值得可怜的白男白女酗酒，摇摇欲坠再挣扎向上，结尾敞开拥抱一刻的豁达，这故事太多了。推特背书的表演，这来年要考的，Andrea的状态大开大合很颁奖季标准，酒吧一场戏最好，破碎的眼里望进去她还是美丽的

{★★★☆} 不是史上最伟大的表演，也不是区区一个人情公关的头衔能掩住的光彩，如果它将来要被钉在耻辱柱上，记得往奥斯卡脚下吐口唾沫。把观众的同理心拽入底层白人家庭芝麻谷子中的独立电影已经不能用多如牛毛来点数了，但Andrea Riseborough用弱不禁风的神态勾勒出了一个你愿意去拥抱和原谅的女人。俗话说，卖惨的电影差不多可以了。但在卖惨之上，懂得爬起来的电影是值得尊重的。

如果人生走错了一步，及时校正方向同样能看到彩虹。

很制式的美村中年疼痛电影，女主咆哮时的歇斯底里与释怀时的笑泪齐飞都有迹可循，属于摇身一变又以不变应万变的表演，最应该提名的应该是最佳服装设计/最佳化妆和发型设计。

我想我还是喜欢这个电影，故事落俗但不乏味。 莱斯利很幸运，遇到了愿意拯救她包容她的一群人，有人受不了离开却有人再次出现。这样的人真的不值得同情，糟糕且自私，但是却也应该被拯救。有意思的是女二Nancy演过《mom》，在剧里面也扮演着alcoholic。 女主演技确实够好，但是有些部分确实有点痕迹过重了。全片几乎4/5的镜头都集中在她身上，有点太满。但是女主本身真的是天生的演员，她真的太有魅力了，那种破碎感真的是信手拈来的。 虽然演技很好也不违背奥斯卡提名机制，也可以让观众接触到小众独立电影是好的，但是这种行为的确不公平且令人不爽。同时，女主明明自己是获利者却还在采访里表现出了被害者的姿态同时还讽刺机制的不平等…真的有点难以置信。（不过既然是看电影就应该排除这些外界因素来单纯感受电影。

当《致莱斯利》空降奥斯卡影后提名时，我便知道这一定是一场非凡卓越的表演。果然，安德莉亚·赖斯伯勒这一次彻底放飞，其对于角色的理解、拿捏和塑造则完美贴合了我对影片的预期。题材能切中我，人物丰满大开大合，格调+配乐更是迷死人，自我救赎与和解亦为独立影片冲奖必备（我终究是对用力的表演毫无抵抗力）。所以甭管奥斯卡提名系列操作是否违规，至少在我心里赖斯伯勒的提名（甚至拿奖）都在情理之中。

剧情就是最普通的流水账，但是给女主足够的发挥空间，全是张力十足的极端情绪，所以处理人物摆烂和痛苦的描绘文本，也让诠释角色的表演有了递进与区隔的层次错落，喜欢她沉浸在故事里的颠沛流离与麻木堕落，那是绝境里垂死挣扎的深刻窥探，更是日后孤注一掷时的行动筹码。