返回影片

细细的红线 · 全部短评

本站已收录 100 条 · 全部原文 · 可能含剧透 · 豆瓣短评列表 ↗

丑嘴唇

这片怎么像是王家卫拍的。。一帮搞不清楚情况的型男在一起不知道情况地走来走去。一个又一个带着小故事的人物串联起来成一个你不敢说不好的故事。一个人散步完另一个接着散,还有每一句都可以进好词好句摘抄本的旁白。。

Peter Cat

马利克真的有太多我忍无可忍的低级且空洞的电影手段

亵渎电影

简直就美国的征兵广告!大导和名角都有了,而电影就是鸡肋的代名词。

柳夜舟Iris

我一直认为,电影要做的并不只是真实重现战争,不然拍个纪录片多好,牺牲剧情的深刻利益挖掘我认为非常值得,值得五分。

鸟甲

大学,录像?2009/2/3午夜在CCTV-6又看了一遍,4星降为3星,用旁白来反思战争太生硬了,难道情节和画面不能自己说话吗?

Ocap

巨型遗憾之作。或许可被新的组织方式挽救。相比一战和越战,在二战里由“正义方”出发探索非正义性的方向几乎确立了更能通达战争电影终极命题的天然条件。奈何彼时不自信的马力克和汉斯季默的配乐都游离在另一个次元,强悍的调度和片刻的剪辑灵光沦为散落的佳句,最终不仅无力从《光荣之路》和《现代启示录》接过那一棒,连和同年同场的《拯救大兵瑞恩》之间应有的清晰区隔都未能形成。《细细的红线》理想的模样即是一场驳杂的梦本身,马力克却让呓语被和他们同在人间(梦中)的我们听闻。这些呓语杀死了驳杂,以意旨杀死了意旨。

嘟嘟熊之父

创作思路与题材属性存在不可调和之矛盾。我倾向于认为导演庞杂的视角选择与碎片化剪辑是源于其对海量素材的组织无力,马力克对影像的理解是撞击式而非联结式的,影片中无处不在的诗意更像是一种藏拙手段,而非诗意本身。换言之,不论是战争题材,还是群像结构,本就是缺乏诗性的。

流空破刃

好莱坞男星集体参军,找熟脸是乐趣之一。天堂之日之后二十年,Terrence Malick的镜头更漂亮了。各种主观镜头,空镜头,闪回,视角剪接很是够看。但这整个故事完全是被旁白串起来的,想承载的命题太严肃(姑且不论导演立场的偏向)而所用的方式又太说教以致……装逼味儿重得人受不住。

UrthónaD'Mors

战争的荒谬暴露了人类的无知。如同今天,人们为了物质利益相互争夺,攀爬在物欲的高峰,遗失了本真的快乐。爱情,亲情,友情……人性在这条细细的红线的考验下不堪一击丑恶无比。ps不能仅仅因为寂寞就这样离去,你不知道那边的对方是如此思念你吗?我不相信没有美好的人性不想去相信这些都是丑恶的

(๑⁼̴̀д⁼̴́๑)

然军令如山,即使刀山火海查理步兵连的将士们也要奋勇向前。这群年轻的小伙子为了所谓的正义投入这个残酷的血肉战场……

LORENZO 洛伦佐

马力克就是这样,要么讨厌得要死翻白眼嫌他各种装B,要么就可以捧上天。我想了下我还是比较喜欢看散文写散文的,所以他这种夹叙夹议凌乱芜杂的行文我还是比较喜欢的,怪不得《生命之树》我会喜欢。

火娃

8/10。重温,动人心魄。马力克将零乱的场景拼贴成不连贯的潜意识,用滑入水中又被捕捉上车的鳄鱼明晰生命与自然的关系,从而以上帝视角追问生命何去何从。错乱的对白仿佛每个战士都在自言自语,从审讯室里副连长对话威特、甲板上将军对话上校,到船舱内即将投入战场的士兵喋喋不休地诉说自己的恐惧,上校受权利与功勋的思想驱使,小兵必须低卧于草丛中躲避死亡的阴影,与妻子相处的闪回仿佛远离战争的梦。当步兵连神情恍惚地穿行于迷雾、杀入日军营地,通过威特的眼光看见了衣不遮体、面目焦黑的日本士兵,呆傻木讷,发狂乱叫,还有双手合十跪地祈求,猫头鹰和鹦鹉的特写凝视一下子将个体抽离出大环境,陷入到异化的状态,就像部队休整期间的威特进入土著部落,孩子满脸恐惧地逃离他,一个孩子后背全是烂疮、蚊蝇乱飞,威特唯有以死亡去拥抱曾经的净土。

林||我们谈什么都像谈死!

明明是战争片,却有着青春片的明亮颜色,吸引我的是那些独白。关于战争,就是“他们想让你死,或相信他们的谎言”。

🫀Psyche

不敢想象竟然有人可以将沉静的祷告转变为如此宏大又谦卑的一部电影。马力克的祷词优美有力和《忏悔录》一般具有丰富的层次和强大的精神力,其中对神模糊的辨识浸泡在战场上不区别的死亡中,浴火重生时给人莫大的震撼,马力克对自由的追寻包含着深刻的存在主义痕迹,撒母耳记一般的史诗!

Skybow

[2009.06.13~2009.06.16]一部大玩意识流的战争电影,情节常常游离不定,很多片段更像是自然风光片。片长将近三个小时,冗长沉闷,旁白故作深沉,我用两倍速都几乎没法坚持看完,看来我是越来越浮躁、越来越肤浅了╮( ̄▽ ̄)╭。这片在豆瓣上的评分居然也有这么高,大家都看懂了么?评五星的人当中有几个会去看第二遍呢?我很好奇。

红酒与谋杀

9.0/10 大银幕35mm重看。记得大一选修课上我们做过战争片的层级划分,从战争片维度去看它已是5.0的了,完全超越以往任何战争片的立意,论深度这是步子迈的最远的战争片,可能没有之一。本片有着如此豪华的明星阵容,却没有真正意义上的人类主角,它所表达的是打响战役互相残杀的愚蠢人类,究竟给大自然带来了怎样毁灭性的灾难,这个世界上当然有且只有马力克一个人会这么拍。所以要在一个绿意盎然的岛屿上取景,直到它被战争践踏的满目疮痍,如果你只把片中的空镜头当作抒情主义的那就错了,摄影在片中显灵,作为有生命存在的意向性建构,匿名的摄影机属于自然界,它带我们从战场的特殊境遇重新面对大自然母亲,不是大自然对我们残酷无情,而是我们从未珍视过它。btw: 可以确认汉斯季默给《盗梦空间》的配乐是偷了懒的… @PCC

舌在足矣

最好的二战片。John Toll的摄影和Hans Zimmer的配乐实在是太赞了。中段战斗场面完全不输同年《拯救大兵瑞恩》的诺曼底登陆。整部影片大量的内心独白配上长镜头与回忆交叉,将战争的惨烈展现的淋漓尽致,再加上对战场官僚作风的讨论,很容易让人联想到库布里克的名作《光荣之路》

AAA二流观众

私以为马利克一个很大的问题在于,一旦开始呓语神叨、独白回忆,他所有的人物都像是同一个模子里刻出来的一样。也许他/她们有着不同的背景不同的故事,然而在同质化的空灵语气和诗化用词下,一切形象塑造都变得毫无辨识度,仅仅像是同一个性格的人一遍又一遍地以局外人的身份抽离地经历了不同的命运。

奥兰少

15th BJIFF 10@五棵松。如果不能理解马力克何以插入贯穿全片的呓语独白,自然也就无法理解为什么在夺取山脊的战斗高潮后,导演又往下拍了一小时似已游离的片段。为这些观众认同的战争片拍法,其实也正是马力克批判的战争逻辑:抹除个体的杂声,高效地通向胜利,而胜利可以治愈一切创伤。然而,马力克残酷又诗意的镜头,和大量恐慌失措的主观视角,恰恰意在抒写战场这个存在境遇中个体的灵魂如何煎熬、分裂,而所谓的胜利之于无尽的天地、永恒的自然与无可回避的死亡而言,又是多么短暂和微渺。年轻人们为了这样的胜利死去,生者也失去了所珍视的一切,远非光辉与荣耀能救赎。男星阵容堪称好莱坞群芳谱,非常养眼。蒙受过不入流导演不及格作品带来的视觉污染,能坐进杜比厅里享受马力克全广角下的瓜达康纳尔岛风景与战争场面,心旷神怡。