追捕聂鲁达

拍摄角度和手法都比较安全，感觉像为后面的好莱坞片铺路。比较败兴的是出现了大量画外音和给毕加索正面镜头。

文学与电影的诗意衔接，异色流动的人物传记。一个男人对另一个男人近乎痴迷的追捕——那时候人们不追星，追的是拥有旷世才华、人格魅力的巨匠：聂鲁达、毕加索、爱因斯坦...最后15分钟逼格上天。

灯红酒绿花街柳巷，密探牢笼林海雪原。皮诺切特集中营里工人集体朗诵，凌晨总统府前鸣笛示威；以诗歌拥抱对抗白色恐怖。一个不懂飞翔的人，在学习狩猎苍鹰。彼此虚构的敌人，借对方的眼睛寻找着自己的边界。“他们会永远追捕你，却不愿逮住你；共产主义实现后，大家会活得像你，还是像我？”

黑色电影侦探故事般的旁白中，唯美的光影浸透了聂鲁达的浪漫诗意，不同时空中的连续动作则为它的诗意增添了一抹迷幻，拉雷恩与编剧吉尔莫的合作，是用警探这个角色来对照与解构聂鲁达其人，在达成这个目标同时，这个角色也在对叙事本身的解构中起到了重要作用，这部电影是拉雷恩对自己实力的又一此力证

年度最佳，关于读者（被诗人代表的人民）与诗人（为人民代言的艺术家）之间的创造、追捕、投射和认同。视觉美得目眩神迷，剧本荒诞滑稽无情又温存，演员都一个顶俩，看完想带本诗集去智利～

美图式摄影确实拖低了电影整体格调（尤其在美术相当好的情况下），但敢说到底传记片就是导演试图去追踪原型的一段充满着歧途、误解，可又不乏真诚乃至以心换心、以血鉴血的旅程，这个电影的做法何尝不是对这种“追踪”充分的自觉。

逃逸出文本的角色，在对自我现实的「塑造」中，也完成了被诗人在字里行间的「塑造」，直至谢幕，才与精神上的领路人完成统一——从宏观讲，也是智利国内政治势力的分合关系；而作为撰写者，也在诗歌的外衣下「塑造」个人历史，以及完成被公众「塑造」的形象。

通过提前构建好的叙事文本——警长的旁白，叙事进行中的人物以全知的视角提前透视了将来的事。片头的场景设置泄露了整个事件的荒诞，因此聂鲁达的逃亡与警长的追捕形成了类似消除紧迫感的舞曲，节奏性地你来我往。于是电影叙述的核心不在此刻的境况，而是人物形象（双人）的重新塑造。（待上映重看）

出乎意料之好，简直不是传记，而是借由追捕聂鲁达这历史事件，引出世界文学传统警察追逃犯的典型母题，阐释创作者与被创作者的共生关系虚构与现实给养的文学理论论述片，底层拥戴诗歌运用盛大逃亡作用同理，兼有烙印拉美文学传统的现实诗意神奇文学迷宫，全程如小酌微醺慵懒，今夜我能写出最哀伤的诗篇