开展在即 · 全部短评

绷带最开始是保护，后来就变成了禁锢。但莉兹早就准备好起飞了。

越是当代的艺术当然可以越不在乎材质的边界，有趣的是，凯莉·莱卡特在试图向我们介绍这位女艺术家以及她的雕塑艺术时，让大量的画面充盈在各种绿色植物的包围下，于是就在我们怀疑那种昏昏欲睡的生活随时都可能停滞下来时，真正有耐心的人终将获得顿悟式的馈赠，那其实是一种与身俱来的有关静谧的想象，来自于自然。那只最终引领我们目光飞行的鸽子，它一度是女主难以抵抗的生活洪流一部分，作为女主和另一位房东艺术家矛盾关系的具体化，何尝不是另一种自然神性的彰显。可我们就是会习惯性地将目光投向女主即将开始的展览、她因为无法沐浴的重复性抱怨，可导演所采用的构图方式却提供了另一种可能性，在人物与情绪之外，物质与空间本身就在我们涣散的注意力中占据了一席之地，很难不想起科塔萨尔的诸多短篇。

边际关系也是关系，疏离也是条路。。。

是情绪占主导的电影，非常平淡和碎片化，但即使这样也挡不住满满的焦虑，追求创作的宁静和不断烦扰的生活互相冲突，烦扰的生活又可以成为创作灵感的源泉，这样对立统一的境况，仿佛无形的束缚。不过导演给了一个释放的窗口，当鸽子放飞的时候，一切仿佛轻松了许多，绑住翅膀的套子和焦虑的束缚形成对应，如果能像解开套子一样放下束缚，那面对生活时也许会察觉更多的美好

thinking and movement

宝藏配角周洪

放过别人放过自己，就算是家人，也有人家自己的生活方式。

轻巧稳健、入木暖心的艺术人生，连受伤的鸟儿再度飞翔这么俗的比喻也无缝揉进故事里，足见导演功力。不过跟在First Cow这种天作之后，难免有些underwhelming。

生活流却处处虚假，莫名其妙的和解。艺术学校里的固定镜头倒可以一直拍下去：那些形形色色的行为，将萌芽期的想法付诸于实践的行为。

不错的肖像电影，建立起人物之后整部电影依赖的是角色驱动而不是情节驱动，这是一名生活在艺术区域内的普通的艺术家，围绕她开展在即，我们看到了一些关于她的什么。这是小米最拿手的角色类型之一，现代的压抑，不是因为某种外在巨大的力量或者情感，而是囿困于自身的某种状态感知，这个角色不似传统剧情片那样，她甚至没有大叫，没有毁去任意的艺术作品和材料，包括也没有抽烟的状态，非常得朴素。我见过许多人这样的状态，新片上映前的导演，新戏播出前的演员，他们的焦虑和沮丧，在这部电影里表现得很好，丽兹的那些泥雕艺术作品，凝结了她在这8天内的压抑和焦虑，镜头给过很多次它们的特写，十分好看，代替演员传达着情绪，我想这才肖像文学里要花心思写上几行并并置于合适的段落，但莱卡特技艺精妙，只是一镜，自然与艺术，人的情绪，全在其中了。

很棒，完全借助极其普通平淡、节奏舒缓、内容短促凝练的日常对话表现人物内心波澜起伏和人际关系变化，不是随便什么编剧都能做好这一点。Kelly Reichardt这种几十年如一日完全不炫技还能直达内心的拍法，用张颂文评价罗伯特•德尼罗的话说，就是我根本不担心你看不懂我的戏。可惜奖运完全没有匹配她的才华。John Magaro要注意了，老接这种没亮点的配角的话职业生涯就出不来了。

妮米的minimal风格实在跟KR太搭了，两人又携手奉上一场女人的好戏。剧作到高潮的稍显刻意与特定职业人群带来的距离感都被米和雷的化学反应化解。相比起来KR的前作男牛男都显得不太像KR作品了。Hong Chau也是做什么事都很好看的女演员。最后的flute蛮好听的像寺里的音乐，Andre Benjamin都那么老了啊...

有序到无序到有序，循环往复是生命的艺术。

A pigeon sat in a box reflecting on existence.

7.0/10。艺术家女主的日常：与房东的摩擦、家庭关系的不和谐、为了策办画展而各种忙碌等。自然主义电影：简易的长镜头调度；极少特写与画外配乐；去戏剧化；等。但对生活细节的捕捉不够有趣/深入。

个体、群体、边界，自我、冲突、影响。艺术创作是一种表达，照顾鸽子也是一种表达。表达是宣告、发泄，也是自我思考、治愈的过程。

全靠女演员撑起来的一部电影，小米把Lizzie的焦虑和紧张演的很好，看的时候完全被带入到那种明明很紧迫，却一直被其他自己无能为力的事情打断，导致无法专注于自己事情的焦虑情绪中，转头想想，这就是人作为一个社会性动物，存活于世不得不面对的情况。

第75届戛纳主竞赛。一个倒计时的截止日期，一堆鸡毛蒜皮的小事，节奏很舒服，挺喜欢这种把生活里一个切面拍的有条不紊的电影。胶片配柔光，加上明亮的色彩，简直是给眼睛吃冰淇淋。

not bad

bos-seoul机上第四部，毫无质感的一部电影，海报是唯一好看的东西，艺术家的生活就是这么无聊^^