世界末日 · 全部短评

Cannes75/ 《童年的你》，满屏窒息感的故事此刻还发生在神州大地的各个角落里。但真的受够了这样温水煮青蛙的叙事，蛰伏了一个半小时的郁闷才换来最终失败的反击。想要穿越回一些少不经事的日子里，痛骂那些伪善的大家长。两个男孩隔着铁网一幕想到穿条纹睡衣的男孩，世界不过是个巨大的camp。

这部电影，在我眼里有两张面孔。第一张是名导怀旧童年散文诗的又一新作，只不过他设计了种族问题为核心的故事，并缝入了美国的zz议题。那个“远走”的运镜方式在结尾出现了多次，离开黑人玩伴，离开校园，离开家。他抛出了一个感伤而决绝的姿态，向过往的一切做告别。第二张面孔是《星际探索》的精神前作，依然是自传化叙述与通俗类型故事的完美融合。男孩的太空梦，父子之间的疏离隔阂，点点滴滴都在与《星际探索》暗中呼应。霍普金斯饰演的祖父曾是男孩与家庭之间沟通的桥梁，后来他去世了，隔阂之感也陡然升起。父亲是严厉而深谙社会道理的形象，而男孩却屡屡做着各种天真的美梦。梦碎之后，末日来临，男孩黯然离场。他要去哪儿？《迷失Z城》《星际探索》早已给了我们答案。

贯穿詹姆斯格雷生涯的族群认同和个人归属主题，父亲为下一代提供了能被上层社会认可姓氏，母亲一边确保了相对稳固的经济基础，如此构成的一个家庭再度在“美国梦”的信念影响下对子女施以精英教育期望其日后跻身主流，而真实的内在驱动却是一种怕被边缘化的焦虑，巨大的信息量通过全封闭的儿童视角铺展开来，它呈现的是精神幻象下社会阶层的分化，岂是只有时代滤镜时代符号以及社会事件的《贝尔法斯特》（虽然像）可以相提并论的。

格雷的片子还是喜欢不起来，虽然这部私人化的比星际探索迷失之城更容易有感一些，全片儿童眼中的阶级、种族、移民、艺术等问题，平平淡淡，因人而异自我感动吧，最后他爸想挑起祖父引导家族的重任实在不太行啊，安东尼老爷子公园长椅那场戏最好

4.5

抽掉了Licorice Pizza里轻盈曼妙的爱情乐章，也不尽是Apollo 10 1/2肆意驰骋的想象力，格雷留下的是苦乐难辨、五味杂陈的童年往事。 种族主义的高墙、利己主义的训话、阶级裂痕……还有一系列传统价值的规劝，孩子心中那套天真、凭善意行事的逻辑瞬间被瓦解，取而代之的是成人世界灌输的社会生存法则。 故事停在了男孩远去的背影。礼堂里充斥着高贵的精英论调，他选择了离开房间，走出校园。这时仿佛又听到了列车驶过传来的阵阵声响，镜头扫过少年生活的各个角落，如同费里尼《浪荡儿》里那般，像这个小小世界一一告别。在那一刻我明白了，什么是世界末日。

四百击在表达反抗，世界末日则在诉说驯化，想突破限制却不断被规束，所以才叫世界末日，我们知道什么是对的，却只能背道而驰，世界如此，社会如此，个人亦如此，这是所谓的长大，所谓的正常……

蒙灰的旧日时光。对于一个孩子来说，世界末日是在经历至亲的死亡后，在经历世界不公平的潜规则后得到成长，却发现自己不属于此时此刻此地，也没有追逐梦想的能力，能做得也只有短暂走开而已，这是莫大的悲伤。

讲了好多内容，黑人问题、犹太问题、政治问题、阶级问题… 父亲作为曾经的被鄙视的人，在不断用少数人的身份融入白人社会，他知道一切规则但是在妥协和让步。于是把自己的孩子名字伪装成非犹太人，努力和黑人划清界限，可是明明他们也才刚刚不再被歧视…历史真的在循环和重演。虽然真的可以理解这样的做法但是觉得可悲。 发声和抗争本就应该是理所应当的，所以当灾难发生别视若无睹，别屈服，哪怕只有百分之一的可能。否则下一个就会是你。 这个故事内核很常见，但是这种过于真实的反乌托邦式的教育还蛮少见的，让你认清现实破了好几大盆冷水但也还是让你有一点的希望。这个故事放在当今这个地方又有一种莫名的契合。别算了，记得去抗争和发声。 好沉重啊（那种无能为力的感受在看完后的30分钟依旧窒息。 善良一点，祝你和我。

把一个私人化的故事拍得让人感同身受。“如果你活得格外轻松顺遂，一定是有人替你承担了你该承担的重量”，实际上每个人的童年都不乏残酷之处，只是因为有爱我们的人的庇佑，我们才不需要去直面它。所谓世界末日便是我们不再能得到爱我们的人的庇佑，我们因此需要直面惨淡的人生，这让人不经想到乔伊斯的《一个青年艺术家的画像》，“我将与世界的力量抗衡”，一个男孩就此成长。

平平无奇的白男自我回顾。 小朋友和安妮加分。 原来白人男性的坎坷如此平凡。

好喜欢，又看哭了，今天怎么一直在哭呢。关于影片的所有被指责的平乏，自恋式的沉溺，冗长的说教.....明明都在召示着一个令人张口结舌的美国梦，一个婴儿的死去和一次次逃逸的崩塌

我一个 没有转学过、没有一个关系亲密的外公、从小没有被妈妈骂过、更从未被爸爸打过、别说大麻香烟都未曾抽过、家庭没有经历过经济拮据的时候、不会画画没有一丝艺术天赋......的人，似乎很难被这部电影打动到。

我承认我爱的是《Z城》和《ad astra》里那个酷的不行的格雷，而不是这个温柔但残酷滴格雷。但这个片应该是我年度十佳了。

BIFF2022. 特权阶级的忏悔书？叙事和表演都没什么问题，但故事就是渗透了白左既要又要的拧巴，同时又因为过于私人而非常浅薄。

（7.6/10）格雷在《世界末日》中采用了三种视角：一是从孩子的眼光出发，有意将世界的复杂与多面简单化；二是从私人记忆出发，以真实和真诚营造出作者与观众之间集体的déjà vu；三是从过去出发，借古喻今。Is this world getting better? Or are we always living in the Armageddon time?

可以与大西洋对岸的《巴黎夜旅人》互文的一部电影，同样的暖色调80年代自传式怀旧气息扑面而来，并且编导在本片中也不断向早年的法国电影致敬，还是拍“反派儿童”必拍的《操行零分》与《四百击》。影片的主题虽然还是打政治正确牌，但倒未必令人反感，这与编导选了一个几乎四肢不协调的大眼睛小男主不无关系，他无辜单纯的感觉确实比较有路人缘，一众大牌的出演也救回了小男主几乎不存在的演技。电影真正想讨论的还是站在当下，回望今天构成美国社会上层建筑的人，他们的少年时代是如何被建构起来的，后面更是直指川普，也让影片多了几分檄文感。总的来说，编导在抗议和抒情之间还是做到了几乎完美的配平，尽量从一个男孩的眼里去看世界，那些令人无奈的问题，不同肤色无法成为朋友的童年，背后深刻的历史结构型矛盾，依旧无解的让人唏嘘。

D＋/ 像是某种干硬的随想录。并不真正产生碰撞的语气杂糅，过于笨重的感知捕捉。

故事里的人去做正常的、自由的事情需要破坏社会规则或者是犯罪。反种族歧视、讽刺阶级差距原来只是美国电影的幻想。现实的世界变得越来越残酷，你出生在一个精英阶级就不要去做反抗的动作。而每一个白男都精准拥有了人性中最恶心的东西：暴力、歧视、自满、自私等。故事节奏太慢了，表面故事的张力不够撑满节奏。人物都比较平，没有出彩的（对比塔尔，也是我为什么给分不高）。我在影院看得十分痛苦、愤怒、无奈……7.0

导演想通过自己的童年，透析整个时代，从政治到家庭。无奈他太自我沉浸了，不管周围发生什么，都会落在:我好特别，我好聪明，我最棒上。和他人的互动，也都是在关注，自己能获得什么，努力做到了什么，没什么真实的交流，浪费了这个豪华阵容。