风的另一边 · 全部短评

纪念意义大于电影本身。也属于自己的状态问题，实在太累，前部分看得昏昏欲睡。密集的剪辑和多如牛毛走马观花的人物支离破碎的故事真的非常非常催眠....

剪辑手法如《赝品》般炫目。

在豆瓣标记了上千部电影了 这是第二部没能看完的 完全不知道在扯些啥 乱成一锅粥

单独的场景与镜头拿出来，都让人觉得别有意味，像风一样轻盈、优雅、别致，但是当这些画面拼凑到一块的时候，那种无法捕捉到具体脉络的抓狂感则不断摧毁着那些慢慢滋生的欢愉的观影体验。

不看了

奥森威尔斯残片

意识流，碎片剪辑，发现现在已经看不进去这样的电影了。。。

混乱，但太迷人

如坠入五里雾中，又清晰明了所以。

奥逊·威尔斯遗作，没有了天才的高超剪辑，后世怎能凭借留下的素材完成其作品？拼凑的痕迹太重，只能从镜头中膜拜命运多舛却不可一世的大师。

重看REPACK版。

本片是奧遜威爾斯塵封多年的“遺作”（上映版和威爾斯的原本構思有差距）。靈感來源於他的好友著名作家海明威自殺啓發，威爾斯借這部電影致敬了安東尼奧尼，同時亦諷刺了他對好萊塢的諸多不滿。本片採用多重敘事和交叉剪輯，雖然看似凌亂，但實際上表現了威爾斯在拍攝本片時的惶恐，焦慮和不安，可以說是揭開他內心秘密的一部文化遺產。

真神蒙灰。天道崩坏

我真的超喜欢奥逊威尔斯这部片的“拼贴感”，与影片内容相得益彰。很明显各种画幅和不同胶片的使用，代表的是不同的摄影记者偷窥的画面，大量意识流的内容，也是碎片式的拼贴，甚至我感觉应该更大胆，拼贴感应该更强，把摄影者也融入这个故事中，产生画面的双重性。片中片威尔逊明显是讽刺安东尼奥尼为代表的欧洲爱情追逐片，永远在追逐的男女，精美的镜头，不知所云的剧情，追寻的迷失感，结尾无人观看的电影，直白的讽刺。作为主线的导演受难记，也很直白的表现出奥逊威尔斯的困境，对于投资的渴望和业界的混乱，明显这部片也可以算得上他的半自传电影。真的很喜欢，尤其是结尾的戛然而止。#Netflix

让人难以理解的大师遗作，确实是绝佳的摄影和缭乱却又有秩序存在的剪辑，然而关于电影中的电影，关于导演的自讽与自我剖析，都在支零破碎的残片中被削减了可理解性，并难以得到观众的认同。 也或许导演就未想过收获大众之认同。

威尔斯太了不起了，这片修复程度可以想象有多难了，毕竟剪辑编码序号还要破译的。约翰休斯顿的角色就是电影圈的公民凯恩，夜店光影厕所剪辑太屌，那个女评论家角色是在映射霍珀嘛哈哈哈哈哈

剧中剧那一段真的拍的太好了。

刚开始看的时候比较费力，慢慢看下去就适应了。戏中戏镜头十分迷人，看到后来发现是批判白人对印第安人的掠夺。其他的戏基本是对电影这个产业生态圈的愤世嫉俗。“你拍摄了各种胜景和美人，所有的女孩男孩，把他们‘摄’死了。”

总觉得还是过于破碎了，但是伪纪录片的使用确实惊艳。

一个人要到怎样的程度才能够像这样如此看清自己啊 8.6分★★★★☆