桥之彼端 · 全部短评

纷纷扰扰的新闻之后，终于再见大表姐，回归这部独立小成本，演技愈发细腻有层次了，低沉的忧伤氤氲在缓缓的节奏里，被伤害被治愈，被冷落被关爱，到最后还是只有与脑海里的假想敌天人交战，才能彻底逃脱精神困境——可能有一百部这样的电影吧，但大表姐还是演出了自己的特点，加一星。

毫无斗志的A24电影。“创伤”二字如弹幕一样在画面上方滚动播放，至于画面里出现什么都是随机的。大表姐努力表演出没有演技的样子，演得蛮差的。

不太像A24的电影质感，却有着A24的电影节奏。一部有关于逃避与接纳，遗忘与铭记，和解与激化，痛苦与重生的「写实主义」电影。大表姐的「战后应激性创伤」理疗，亦是另一场自我找寻之旅。其实各导演方面都处理得蛮好，格调、摄影、剪辑配乐，但又总觉得哪里都不够出彩；很多时候会让你心底一沉，却距离刺痛心窝又还是差那么一丢丢。总结起来四句话：「剧本非常简单，情感非常细腻，政治非常正确，节奏非常缓慢」，仅此而已。

从《神迹》到《堤道》，接连两天沉迷于90后女演员趋于低气压的表演，惊觉自己当下，格外需要这样的疏淡来熨帖，像是终于等到人，无声地领着穿越堤道，见证心头又一关给平滑度过的神迹。创伤会吸引同类，同类会带来慰藉，慰藉会引发希冀，希冀会招惹创伤，但是那些跟泳池一样清亮的平和，真叫人彻夜思恋。不是很喜欢那段突然的亲吻与争执，尽管不是说不过。格外喜欢兄妹二人的手语交流，几乎有潸然的冲动。大表姐确实有那么些返璞归真了，很好。

略显沉闷的电影 但是表姐演技加分很多 坐巴士几场戏给人感觉返璞归真 以前觉得表姐不好看 没星味 看了这部电影才知道这样的外形更能演绎多种多样的角色 期待颁奖季大杀四方

#PCC #LFF #Special Presentations 电影节第18场，也是我的第4444部标记的电影！影片的叙事节奏非常缓慢，风格上非常像马力克，尤其是舒缓的配乐。影片整体的内核是非常突出的，以孤独作为内核，创伤作为引子，带来一场诗一般的自我救赎之旅。其实镜头上不咋喜欢这种多用固定镜头搭配剪辑的形式，但是这个片子剪的太细腻了，整体上看是属于风格化比较统一的，所以镜头上还可以接受，喜欢几场缓慢的推焦镜头，不光让演员有很大的发挥空间的同时也让观众容易代入角色。不喜欢的点恰恰是高潮戏，属于区别影片风格的一幕，虽然张力很强，但是一下破坏了整体的美感，感觉内敛的表达会比喊叫好。最喜欢的一场戏，是那场手语戏，属于在风格内的极致表现。

极简剧本

主色调蓝色 裸色 让人感到内心平静的色系 与之是主人公的症后焦虑 实则战后创伤 也是现实中的微缩写照 女主无疑是不幸中的幸运儿 然而大量的主流元素 又让全片成为西方正确时代的产物 画蛇添足

正在观看被校领导来访中断

十分平实、并且始终限制在一个很小的角色视角进行的情绪探索；关于遗忘，关于创伤，关于在静止中努力找到生机。人生的另一条道，该如何行进。技巧和表达上相当单调，却意外让人有更多机会看到表演本身所带来的光芒。可能依然没有那么喜欢J.Law，但看到她接下来的项目选择（当然包含果断退出一些更有噱头的提议），以及不吝重回这种角色探索的坚决，还是足够“欣慰”的。这也是属于她的一条“道”。

大表姐演戏就是好，干干净净，与人为善主旋律，paperboy搭戏也好，相得益彰。

好像看了一集电视剧，给你说下集更精彩的感觉（但是没有下集）

A24，舞蹈剧导演处女作，又是一个反战片，只不过这次是身患ptsd的是个女大兵。

再次证明詹妮弗真的是一位天分极高的女演员。

Surrender to what moves you.

毫无表演痕迹，就像詹妮弗劳伦斯突然不会演戏了

“因为不和你上床，所以连朋友都没的做了是吗？”

整个作品的调性和表演风格很一致，都是内敛打法，即使是泳池高潮戏，也就是fuck了两嘴，没有歇斯底里的部分，劳伦斯的演绎是近几年来她比较出色的发挥，可惜影片在细节缺少迷人的光晕，抱团取暖的结尾稍显牵强。

有一定点的热度，应该只是因为女主是大表姐把？平淡，没劲。

淡出个鸟来。。。