我控诉 · 全部短评

1、一个醒目的父权社会结构的标志是所有男性都是一样的制服/发型/腔调甚至一模一样翘起的小胡子，先不论美丑，它至少告诉我们，这是一个泯灭差异扼杀个性强调共性强调宏大立场（ 比如民族主义立场）的社会。也因之，但凡有捍卫个体的努力就显得多么卑微乃至无足轻重。2、偏见是多么容易激起仇恨，而人类多么容易被仇恨蒙蔽了双眼。以正义之名行驶的暴力，而这样的暴力贯穿了我们的历史，我们的网络。

这个事件是不是可以拍得再精彩一点？他们的执着也好黑暗也好，呈现出来都有点不咸不淡，可能是每天的现实看多了麻木了

在系统里博弈，盘旋，找自救和外力他救的路径，然而最后两个人还是回到了那个系统中。

针对这样一件历史时刻的电影来说它过于平淡无趣了。"知识分子"一词便诞生于德雷福斯事件，它为将来同样的群体介入公共事件提供了范本。面对遭受社会排挤，冤屈难伸的人的态度和行动，决定了“知识分子”的身份。影片中的德雷福斯至始至终没有对为他平反的老师抱有感恩戴德之心，认为其只是在行使应当的责任和本职，而自己面对的系统性的不公没有消失。也许我们不用去感谢尽本职的人，但可以记住他们仅是做到本职便要付出的代价。

最初是因为我钟情的男演员Louis Garrel才想去看，却最终被波兰斯基的冷静和克制打动，极少有煽情的成分在电影中得到呈现，他完全可以在这个风口浪尖大肆渲染情绪，从而达到“控诉”效果，然而他的情绪丝毫没有失控，只是认真地耐心地在讲述这一历史事件。这是我的一直以来的观影期待，看别人用不同的方式（而非技巧）去讲好故事。这部电影结尾相当短促有力，几乎没有花篇幅去描述最后正义得到伸张的场面，没有正义“获胜”后的欢呼，没有“法兰西万岁”，而是用了很大力气去展示追求正义的过程。这部电影只有波兰斯基能够拍好吧，童年时期经历的反犹浪潮，上世纪末前妻莎朗塔特和其腹中的孩子被曼森家族成员杀害，这两年的性侵案件，或许是所有这些个人经历共同塑造了这部在我看来堪称完美的《我控诉》。

（7.1/10）如果以一种极度客观的眼光看待本片。那么《我控诉》是一部有着谍战元素的历史传记电影。但是结合其创作背景。那么这部电影就变得十分有意思。如果说《钢琴家》是波兰斯基代表他的所有犹太同胞对纳粹和反犹主义的集体控诉。那么《我控诉》则是他对多年来饱受舆论批判和被污名化的个人控诉。如此看来。历史与现实似乎达到了惊人的一致。不过真的是喊冤叫屈还是死不认错。只有留给将来评判了。

导演可以控制电影，可以通过电影控诉，可是导演控制不了，电影以外的控诉

说真话的勇气。

题材陈旧，视听也死气沉沉，说是了无生趣的一部电影一点也不过分。同样的故事拿给韩国拍，不谈艺术成就，但肯定是比这要好看的。另外法国政府还是嫩啊，这要搁咱大国——你控诉？你还想干啥？想上天不？

罗曼那事发生在七零年代，为啥钢琴师上映时没被翻出来非议围攻？当然你也可以说其他作品没像本片那样让人联想起陈年旧案。但根本原因或不在此，而是波兰斯基这回竟然右转保守了！是的，罗曼右转而诺兰左倾（黑男配白女乃左影典型特征所以靓汤才会高调力挺）。保守特征之一：皮卡尔以政治不正确身份（歧犹）捍卫了一个犹太军官的清白，这是搜索者肮脏哈利直至绿皮书的调调，统归所谓“歧视观的拯救者”；特征二：左派一贯推崇之法律尊严和智慧专业，均遭本片无情贬低，特别是笔迹达人的荒谬证词，此公竟都不如门外汉皮卡尔的一瞥直觉！直觉与武力（击剑决斗追击凶手暴揍挑衅）恰又为保守推崇！当然左派Metoo无法再忍。不过导演也有自己的坚持。他不相信惺惺相惜化敌为友那套。种歧矛盾无法根除，拯救只是捍卫底线。所以终幕字卡提示：两人再未谋面。

三星半。没有什么剧情张力，甚至最有戏剧性的反转被直接略过，波兰斯基只是冷静地用影像去还原一段被迫害的历史，对我来说远远不够。

波兰斯基的控诉不但没有任何争议，反而极富现时意义。因为《我控诉》里的“我”既是一个小我，同时也是一个小的大我。作为一个拥有话语权的“小我”，男主角必须要对这个“大我”发起挑战。谁在控诉？事件当事人。然而围绕这同一个事件的当事人却有三个。除了故事里的两位男主角，当然还有事件之中故事之外的波兰斯基。谁在关心证据？事实上，智商情商都不在线的群众和军官全在期盼着一个人的死刑。只有女人站在了男人背后——这是在我们旁观这场历史事件的同时不应忽视的证据：女人不会相信那些似有还无的笔迹，她们只会选择那个开口向自己求婚的男人。处在道德审判里的男主角最后终于开口，这是全片最激动人心的时刻。想必没有哪个女人能够拒绝那个时刻，但作者最终只能将这场胜利归为个人运气：不要指望你的控诉被人倾听，尤其是一点也不了解你的人。

德雷福斯去要军衔，皮卡尔说抱歉。德雷福斯也从未对皮卡尔说感谢。两人仅有两次正面对视，保持距离。波兰斯基想说，在正义面前，无关动情，所以电影也要理性克制，表演也显得冷面无味。拍一场婚外恋后的求婚戏，用字幕交代翻案收尾，外冷内热反高潮。

对于如此错综复杂且影响力巨大的德雷福斯案件，波兰斯基选择了一个意想不到的小切入点，这就证明了这部影片的目的，并不单纯像很多人事先揣测的那样是在借影片为自己辩解、诉自己的冤情。皮卡尔确实在为德雷福斯的清白努力奋战，但整个过程呈现得非常冷酷克制，没有为了正义挑灯夜战的蒙太奇，没有此类型常有的煽情戏码，两个角色仅有的两场对手戏透露出的是“公事公办”态度。这些去英雄主义的冷静处理，证明了《我控诉》更为宏大的主题，是指向这个“公”，这个藏污纳垢互相包庇的系统。皮卡尔不是什么正义使者，而是一位称职螺丝钉，他代替狱中的德雷福斯，带我们重走了一次布满陷阱的审判之路。/“我控诉”的排比段落拍得力道十足，每一段都是一个近景拉一个远景，被控诉者念出他们的罪状。

可怕，各种层面的稳，各种方面都留有解读空间且切中要害。

波兰斯基的洗练之处在于，他让一个体制内局外人“被设身处地”，进而让审理者变为调查者与冤狱者达到精神上的同一，向强权、体制、舆论高声反抗，收尾却用的是两人重归体制后的区别。波兰斯基冷静而周全，“控诉”无须高声大叫，只需要将所遭受的事实展现出来，他让观众成为审理者同时也让观众坐在被告席上思考自己参与事件的位置，一种千帆过尽的释然透过阴郁的油画色调传出——这次的风波他自然也处变不惊了。

他来自系统从未要颠覆它，只是单纯的用行动去更正系统中错误的部分，以便于更好的融入进去。而系统的偏离也仅仅是以损害个体为代价，矫正后的结果是被戕害个体的声誉恢复仅此而已，最终他们（揭露和掩盖的、施害与受害的）都会被系统吞没，本质上他们都是系统运行的部件（精英和官僚），所谓正义与构陷都只是不想白白被系统牺牲掉罢了。

所谓稳健只有在速度中才能显现出来，叙述是当机立断的，动作直接反映动机，段落的连接行云流水，风格在导演的作品序列里非常与众不同，放弃了表现性的镜头和情节高潮，在古典主义布景下摒弃华丽的或惊悚的常规布光策略，采用完全写实的摄影手法营造出一种灰暗的现实感，历史的想象性浪漫全然不在。

4.5波兰斯基从反间谍处处长皮卡尔的视角切入德雷福斯案件的来龙去脉，大部分场景均为室内戏，但拍的毫不拖泥带水，简洁又有力，完美地呈现了政治阴谋与良心道德的角力，极少的几场室外戏伴随着翻滚的乌云开场，在阳光明媚之下的暗杀，也极具讽刺色彩，最让人心潮澎湃的当然是左拉在《震旦报》上发表《我控诉！》，“真理在前进，无可阻挡！”，波兰斯基还将被民族主义煽动的反犹主义的对民众理性的劫持在多个镜头中呈现出来，道貌岸然的高级军官将国家的形象当做外壳，躲在其中为所欲为，一个善良的人就因为偏见成为了牺牲品，皮卡尔和德雷福斯的交集并不多，除了法庭上就是最后的那场戏，那场戏极其平淡，德雷福斯来向已经身居高位的皮卡尔要求补偿，但却让人非常难忘，我们在这两人的最后一次见面中感受到了道德的焦虑、正义的无力和理想逝去的伤感

德雷福斯案件本身比这部电影更有看头，100多年后，波兰斯基触碰了它。左拉的檄文震惊全欧洲，反犹主义的烈火却越燃越凶，傲慢的法国人最终证明，在将犹太人送上闷罐子车厢这件事上，他们一点不输德国人。直到今天，给德雷福斯拍电影的，还是一个犹太人。