大都会 · 全部短评

科波拉的保守共和思想政治论文，设想了罗马共和国在变成罗马帝国之前的另一种可能：人类牺牲自由意志为自己建立“城市”这个囚笼就是为了能让最弱小的公民能够活在安乐中，而这样的弊病是，城市公民会为了重新找到自由的感觉去纵欲、吸毒，如果想在城市里找到真正的自由，只有通过时间：你不再受红绿灯约束、不再受工时约束、不再受各类需要定期交钱的保险约束……在时间里找到爱的能力，才能重新回到人类最初自由的样子，这种金黄色、传统保守、没有任何崇高性的自由和墨绿色、温和、有生存之道的城市，才是人类的未来。

给看笑了，太尼玛抽象，太超前了

4.5，美国，柯蒂斯·雅文的美国，施特劳斯的美国，阿姨的美国…..右派的美国被视为新罗马的山巅之城，又是科学家=哲人王统治之下的理想国，凯撒的技术君王主义和西塞罗保守主义的谨慎作为帝国的双面一体。《大都会》充满了对于冈斯印象主义的复兴、米高梅的歌舞剧以及默片时代的圈入圈出，科波拉用这些古老而美好的事物剪辑成了一部由凯撒·卡特里纳的精神世界的曼陀罗所构成的古典史诗，纽约的伟大和混乱被暂停、重置到现代性和电影史的原点，按照NRx的方式背对着观众重新建造，科波拉仍然是一个乌托邦主义者，在他眼里，地上天国是存在的，似乎雅文也相信这一点，但只能在对于英雄和科学的敬仰之中渐进地成立，而不是康米的方式———在影片之中，康米主义被解构，不过是贵族内部发动暴民、民粹所进行的权谋斗争。

正确打开这部电影的方式是时装发布会现场。极度自恋，天下男人都做着同一个梦：”我天赋异禀拯救苍生任重道远，哦，所有女人都爱我。”美国版陈凯歌。My last day in Thunder Bay.

真心难看，不知道里面的人在干嘛，抽丝剥茧下来好像是个多边爱情故事，以及穿插了一些落俗的政治戏。美术也不精致，甚至新罗马的风格都不统一，所谓的华丽还不如认真欣赏奥运会开幕式。最可怕的是生拉硬拽的纽约与罗马的联系，像是在创作者和观众之间筑巴别塔。

#Cannes2024-08 三星半。导演科波拉用美国纽约的都会景观重写古罗马的贵族权势，融入科幻元素展现对未来乌托邦的疯狂又质朴的想象。美学上一半似弗里茨·朗《大都会》的表现主义高楼大厦，另一半则闪耀着廉价未来主义的坎普金属色泽，最后造出了一种在致幻视觉效果中讨论权谋故事的诡异质感。中间一场戏，一位工作人员上台与大银幕上“司机”亚当·德赖福饰演的凯撒隔空对话。影片在戛纳首映之后毁誉参半，大抵是因为科波拉所理解的权力运作方式在当下的语境中多少有点过时了。

IMAX点映场+映前QA。人生罕有的一次观影体验，短评提到的《南方传奇》也是非常精准的对照组，如果不是去戛纳主竞赛而是午夜疯狂单元，现有的评价应该不至于这么两极。放映前斯派克李和德尼罗毫无逻辑地拿川普开涮，居然微妙地与电影内容形成了互文。逆向打破第四面墙的时刻其实不算惊喜，但看到一堆大牌拍到后面毫无顾忌地玩起下三路段子，那些尽皆癫狂过火的时刻，足以让若干年后零星的午夜场依然有狂热粉丝为其欢呼。

一坨镀金的屎。看到凯撒站在高处对着底下无家可归的人高谈阔论那块真是不由得感叹老人家是真不接地气

一般能看，挺新的。评论里说什么特效雌竞男凝，带这么多任务去电影院真挺可悲的

对不起我没文化，我看不懂！

3+ 像是带着1980s对第三个千年的乌托邦幻想，踉跄地闯入了混乱、魔幻而危机四伏的当下。对21世纪来说有点幼稚，对年过八旬仍怀一颗赤子之心的老白男来说刚刚好

。。。。。。。。。。。。。。。 仿佛看到了科波拉的老年尿不湿。又臭又恶心。男人为了自己的英雄梦，哪怕土都埋到额头了也要出来献丑。

4/10。科波拉语无伦次的新片美术成本高得惊人，在架空的新罗马，多立克柱支撑着刻有拉丁格言的宏伟建筑，大量公民穿着金色的衣服月桂叶，夜总会的狂欢者骑上战车绕着斗兽场、展现过分的时装秀，这些迷幻意象与分屏、淡出虹膜镜头、旋转的报纸头条等早期电影艺术相结合。叠加在各种喧嚣之上的是主题时间，电影以一座大城市的时钟开始，凯撒在克莱斯勒大厦的楼顶摇摇欲坠，他拥有冻结时间的能力：人、汽车和天空云彩，就像他和西塞罗女儿在悬挂的建筑梁上行走一样。但时间一旦开始，罗马的每时每刻都走向衰落，名义上的共和制面临着底层民粹主义的侵蚀，凯撒相信，新罗马的未来取决于一种名为巨龙的柔韧性材料，西塞罗市长反对这种不切实际的美，但就像凯撒那句台词：当我们跳入未知领域，我们证明了我们是自由的。艺术家照亮了人类状况，勇敢地走向未来。

论人老了以后审美倒退怎么办？满眼浮夸的金色让人看得头大，劣质的城市 CG 像是在看新楼盘宣传片，乌托邦的表达流于表面，故事层面太过时，未来幻想太廉价。主线很简单，融了喀提林阴谋，附加了些理想主义和小情小爱，实在是没什么新意。要是能有点对比，浮华后的落寞可能更丰富点，结果就是不痒不痒的意识流和超能力，看下来一言难尽。

真诚而又魅力匮乏的傻帽电影，原来科波拉对未来最完美的想象仍旧是纸醉金迷，仍旧是幼稚的权斗与构陷，以至于本片在半个小时后就完全陷入了自说自话的自我陶醉之中，试图展现某种悲天悯人的大格局，却只让人看了好笑。

记者问：你说过当我们奔向未来时不应感到恐惧，可如果我们真的进入未来，有某种东西让我们恐惧，该怎么办？凯撒回说：如果有爱，将无所畏惧！……可反讽地是，科波拉自己并不是一个善于表现爱的导演。回顾其经典作品，无论教父大窃听还是现代启示录，哪怕只参与编剧的巴顿将军，主人公无一例外都是爱的失能者。显然他更擅长表现人物的复杂黑暗面，而不是他们的情感与爱情。对于那种主题定为在真爱无敌的故事，别说是卡普拉，甚至那些水平远逊于大师的普通好莱坞导演他都不如。科波拉的真正问题是，从八十年代开始（比如棉花俱乐部），他就一头扎进了自己完全不熟悉的类型，表达着自己最不擅长的主题，而且极尽能事地调动着各种抢镜吸睛的电影手法，无论表现主义光影色彩还是歌舞场面奢华炫目，无所畏惧，乐此不疲。反正只要自己不尬尴，尬尴的就是别人？

@Cannes2024 我感觉科波拉的寓言想传递一些严肃的关乎人类未来的message，但传递的形式过于无聊和无语以至于我不想费脑子解开它，交给爱做阅读理解的影迷们吧。

Phantasmagorical and magnificent.

《大都会》真名《大烂片》。十年前在上海影城一号厅看《现代启示录》导演剪辑版high翻的我绝不可能想象到科波拉能堕落到这个程度的（虽然早有预兆）。完全过时五十年的玩意儿也拍出来讽寓时代。什么美国白人老登版安兰德式新罗马，太可怕了。见过西塞罗斗喀提林的真凯撒整天忙着跟维钦托利周旋呢哪像这个什么凯撒.喀提林忙着搁那打嘴炮和自恋。除了国师和预备国师大概不会有谁喜欢这种东西，然而我们真不需要更多刘歆了。现在完全理解《教父1》《教父2》为什么在美国年轻观众那里也被反攻倒算。既然科波拉非要给我们观众上课，那我作为观众也只好回敬他一课：老头别拍片了，退休回自家庄园看看《继承之战》多好。

不像是打磨了几十年的本子，更像是一个药物酒精双重作用下一晚迸发出来的毫无保留的自我表达，但就还是得看 /SFF