永安镇故事集 · 全部短评

2.5 / 前半段似乎完全意识不到自己的冷幽默里所蕴藏的能量。所以总是要在一些本身就已经足够怪诞的姿态时刻或是尴尬氛围中强行插入大量过于单调的情绪表露。而后半段则一如既往地沉溺于模板化的对立人物描绘与短平快的笑点，看不出不同视角之间哪怕稍微细腻一点的权衡。还不如《野马分鬃》，甚至抖机灵的台词都不算写得多好……

完全无感，前两个故事只是平庸，最后导演和编剧吵架对着脱裤子尬得我想钻地缝。想表现生活的无聊，结果拍得真的很无聊。想告诉大家烂电影是怎么拍出来的，结果端上来的成品真的好烂哦。这种关于电影的电影，功成名就的老导演拍拍还行，年轻导演拍这个就很容易显得早早才华枯竭对世界没有洞察只能盯着自己肚脐眼自恋。

前面女性出逃的故事只是导演自我表达的工具，刻意空洞好像在水论文字数。第三部分我真的笑喷了好几次…烙铁你讽刺那群男的的时候觉得自己很酷吗？结果豆瓣评论还一堆捧臭脚的，电影讽刺现实现实又非要印证电影，导演你被夸的时候是不是一边笑这群人在装逼一边又在暗爽

真好真轻盈！三段式讲述“走不了”、“回不来”和“拍不成”，三个人分别活成了菜板上被拍打的鱼头、车窗上落泪的巨眼、以及被狗尿淋湿的剧本。最后一个故事的力度最足，一顿阴阳之间，把这个行业扒得底朝天，然后遮羞布一盖，大戏照常上演，妙极。

本质上还是一部愤青电影，能明显看出指涉了大量导演自己生活中的情绪和感受，而且不以加工直接展示出来了，一切都在第三段“冥王星时刻”中赤裸裸地宣泄，没了余韵，显了刻意。杨子姗车窗上画的眼睛开始流泪，编剧穿着平克弗洛伊德跳嘻哈音乐，都算巧思，但还都不够。不过那个模仿《有话好好说》模仿的确实像。

制片人下场骂吐槽网友：“我去年买了个表”！牛啊牛啊！就是这骂人的话也太古早了😂

【2】愚弄典型是很危险的，因为一不小心，自己也可能成为典型。在一个投机取巧的故事里还要自罚三杯，最后什么也不剩了。

巧劲儿的片子，但是小聪明。三段式啊，镜头设计啊这些外在形式和解构讽刺的态度其实都并不难，这不是能判定一个导演水平和电影水平的核心。华语电影，金敏喜，对电影圈内人来说太常见的，但普通观众可能会看得一头雾水的梗。我妈就完全Get不到金敏喜那个笑点，看导演编剧打架她也不懂是在吵啥，这就说明这片子受众也就是给需要骂骂咧咧一下的电影圈内人吧。反而是温情部分拍得惊艳。热腾腾的面汤蒸汽，只有一个屋檐的镜头，她笑了，一切情感都发生在对话之外。单场戏的节奏是好的，循序渐进，但这也只是合格导演的水准。虽然调度和镜头语言没有更精致，但至少有意识。总归一句话，格局小了，有点太自娱自乐，并且还是自恋姿态。此外，三天重写剧本没啥可值得骄傲的，还是反思一下为啥之前的剧本没法用吧。

心眼比针眼还小，真以为自己是什么大艺术家masterpiece了

试下会不会被挂。后续：制片人删微博了哈哈哈哈哈。

较《野马分鬃》失去可贵的灵气，重心放在三段结构和金句呈现上算是有得有失，但连缀感欠缺——前两段小镇人的围城心理分开看比较无聊，合起来则有趣多了，以原住民和逃离者的视角分述小镇的变迁，如果以此绵延下去倒不失为一个“永安镇并无事情发生”。 而显然本片更大诉求是要藉由剧组内外的事件来达成对「拍电影」整个流程的审视和自省，笑点最集中的第三段其实是最暴露短板之处，仿佛是豆瓣书影音深度用户特供的趣味，一方面估计很难引发大众市场的共鸣，另一方面听到大量人名作品名的汇集让我尴尬到只能苦笑（正如片中并不讨喜的一些人物一样，明白导演的讽噱之意，但恕难欣赏）；且第三段和《野马分鬃》同样毛病是急于归纳提炼、直接投喂，这种依靠台词硬性输出的方式，是真的疲劳了。

听说是偶然成就的故事，“偶然”带来一次丰富的表达，几个故事几个视角，当地人和来拍电影的客人，一个深陷生活但性别意识刚萌发的女人和一个几乎全是男人的剧组，离乡归来的明星与留乡挣扎的旧友，编剧与导演，戏里戏外可解读的丰富性远超前几部电影，部分对话很精彩，少量讽刺还能让我对圈内一一对号。 不过，蜻蜓点水，点到为止，最终力量跟《野马分鬃》一样，越往后越泄气，那种肆意生长到了后面会变成横生的枝节，阻挡我去捡起（属于我的）电影的核，呈现在（属于导演的）技巧上就是仍有缺陷。 我的建议仅供参考：观众和人民一样，是个虚的概念，电影需要走向观众，但创作者大可不必关注具体的批评。关于女性意识，我们是靠认知的成长来获取的，因为被批评刺痛而刻意收敛，无法带来真正的理解。3.0

smart-ass到極致了，用視聽包裝著小聰明，一個會玩調度的彭浩翔？全片主題散亂，中段尤算可觀，至少是踏實不賣弄的，王佳佳的出場到車窗上的眼淚那段最好。

第2126部，除了场景设计和某些镜头前后景设置的玩味，台词真的让人讨厌至极，再加上一帮全国各地打捞来的导演或演员的方言怪式的演出，真的烦死。另外本片编剧，你能不能跟电影里的编剧一样有自知之明得把你第三个故事删掉，观影体验让我想到，为什么每次电影节，都要躲着那些没拍出任何电影的年轻导演，和某些约片量上千就觉得自己迷影的男性影迷。人生中如果某个瞬间能碰到他们，都是倒了大霉乐…而且我后悔我能听得懂中文，戛纳选片评委们把它选入戛纳的理由，可能是因为只能通过字幕看到影片的“对电影的本质的追问”吧，而听不到他们尬聊语气中透露的愚蠢。当然因为那点“对电影本质的无聊追问”，也可能能让评委们以为自己时时刻刻巴赞在世牛逼得很也说不定……魏导，你别拍学生作业式“元电影”了，受不了了。

就是下饭电影，佐餐可以，去电影院真没必要。男导演的这一套凝视，真的，就这样了。（结构和几个镜头是还挺好玩的）

魏书钧用又一部长片证明，他确实是有点天生鬼才的，比很多用功却平庸的导演开窍快得多。知道一些这片的幕后情况，跟电影里演的差不多，敢这么任性的导演也是没谁了。一个蒙昧初醒、想走出旧日子的女人，一个过惯了高贵生活、假意回归纯朴的明星，一对在虚实之间犹疑不决、争吵不止的编剧和导演，以及魏书钧废弃剧本、解散剧组的真实幕后经历，形成套娃一样的结构、巧妙的call back。依旧有hiphop、京腔、瓷、对电影行业的温和讽刺等导演个人符号。他拍出来的内容永远比写在纸面上的剧本多很多，是一个非常擅长现场即兴编剧、即兴空间调度、调教演员状态的导演，期待他的这些长项以后还能有更多更好玩的发挥。//平遥大银幕二刷看哭了，以前看觉得是喜剧，后来发觉原来是悲剧。祝导演有一天也能“穿得特swag参加电影节颁奖礼”。

特好。一如既往地有很多miracle of the moment，能即兴创作到让幽默感浑然天成，不作不尬，不是小聪明是技术卓群。但这还不是最好的，最好的是片中导演编剧针锋相对讨论了一些当下虚伪投机的创作者热衷搞女性意识觉醒的那些事（还揶揄了滚圈，受众共鸣max），这和导演前作相关，从那延伸过来，是真正的解构自反，坦诚讨论。所以倒不觉得也不应该强调导演专注批判行业，影评人们也没必要将这些元素作为噱头，这只会让影片走得更窄。这实则是关于创作与生活的一部电影，会觉得导演是把创作这件事整明白了——片中导演指着窗帘上的椰子树和鸟说下一部要拍这些，还说下一部要自己写剧本，现实中这些都做到了，真好。平遥的观影体验也极好，当那扇车玻璃缓缓流泪，大家为它的最佳演技自发鼓掌，飞踹和波斯猫响起一片喝彩。

这种艺术对我来说还是太超前了，不想在电影院看两个导演系学生辩经。

第2段乱入一个东北女性以为下个故事要围绕她展开？结果俩爷们唠嗑个没完。

导演很聪明，能写出金句，也能拍出名场面，就是有点投机。