兰心大剧院 · 全部短评

期待爱的回报，不是爱的要求，而是一种虚荣。 养父休伯特收养于堇，却也贪图她带来的情报； 前夫倪则仁，在监狱中得知无法被于堇解救，立马露出了丑陋的嘴脸； 唯一的挚爱谭呐面对死亡的威胁，也选择了在于堇面前默不作声。 谭呐问于堇为什么回上海，于堇说回来做自己喜欢的事。 兰心大剧院门口，于堇能走，但她选择了奔赴爱情；酒吧门口，于堇能走，但她仍带着绝望赴约。只希望能分给他一张船票，和自己一起走。 救谭呐就是于堇喜欢的事。 上海是孤岛，人心也是孤岛。

我没见过的娄烨，全新的谍战片。从第一个镜头、第一个声响起感官开始被调动，细致而丰富的有源声音和画面细节带给我的是完完全全的沉浸，无论是戏还是真实，都不愿意抽离这个导演创造的梦境，都义无反顾追随每个角色的脚步。巩俐的演出让人难以自拔，很难说会有观众不会被这个谜一样的女人所“蛊惑”。在娄烨的镜头里看着她的眼睛，好像什么都能看到，又像什么都读不懂似的，若隐若现，扑朔迷离。

戏剧与现实的切换，或者说不切换，密码中藏的爱意，超现实的动人一幕。“Ultimately, it is the desire, not the desired, that we love.” ― Nietzsche

非常喜欢，我没有很偏爱娄烨，但对这一部感到惊艳，居然有一种看镜像暗黑版千年女优的感觉，短评里有不少人吐槽巩表情单一，我不知道有没有人注意到，她除了在三重身份中的“演员”真正出现时，才会流露出一丁点真情，其他时间都是一个“空心人”，她没有说过自己爱谁，恨谁，为谁而战，每一方都对她予取予求，她是空的，四面八方吹过来的风在她这里形成回音，没有响应，这是一个真正的间谍多年形成的惯性，包括最后一幕，她也不是真的为了去和男演员见面，只是为了给自己一个落幕。时代动荡，每个人的眼神里都是虚无和远方，这种感觉还真的只有娄烨能拍出来

华人演员和外国演员仿佛在演的不是同一部戏，法国人和日本人们我都能感受到他们身上冷峻的谍战气息；华人演员们的表现好像都沉浸在戏中戏的话剧中，一个个端着架子，拉着脸皮，说着让人不想听的台词，自我陶醉在烟雾里。尤其是王传君性侵被割屌，巩俐和赵又廷的“不伦母子情”每次看到他们拥抱亲吻，都不得不抱着极大的罪恶感忍耐，配合着晃动的镜头，我最终吐的一地都是。

有一种……如果戈达尔拍低俗小说的感觉。演员两两之间的对手戏很迷人，但整体就还是那个“你在朋友家洗澡调水温”的比喻可以形容的。

这是电影，而不只是用影像的形式讲故事，它有属于光与影的野心，重视叙述语言和叙述本身。比《风雨云》要强很多。娄烨最值得钦佩的地方不是反抗，而是在这样一种环境里，努力不把自己依照外界意愿形塑为一个斗士，只把自己当做一个导演，一个正常环境下的导演该怎样，他就怎样，该拍某个年代就去拍，该拍暴露就去拍，该拍类型故事就去拍，有时作品变成禁忌，有时可以讨论，对娄烨而言，这都是副产品和副作用。拍出一部电影才是最重要的事。

作为谍战片不够紧张刺激，作为文艺片氛围不够，作为剧情片剪辑混乱，作为爱情片男女主不来电，作为黑白片光影一塌糊涂，了不起。

#4th IFFAM# 2019威尼斯主竞赛→环球影展全览。完全是一部类型片，黑色电影+间谍片，迄今娄公子作品里观感最舒服的一部，视听语言的处理上娄公子跟国内其他导演根本不在同一个体系，境界之高令感叹，简直是如丝般顺滑又高潮迭起。对舞台空间和戏中戏的使用简直让人颅内高潮，好几个瞬间让我想起奥逊威尔斯……[兰心大剧院]比[风雨云]的视听更要完善许多，难以描述的风格化、准确和舒服，当然影片对“暗”的表现已经远胜于[推拿]了，实在是视听语言的又一大进展。不过剧情狗血，人物动机也写得不太充分，娄公子最近的作品一直有这个问题……送上膝盖以及年度十佳。

艺术感拉满了，但故事似乎掉太多。真就尽量别找赵又廷做男主吧，张颂文来处理这个角色恐怕合适得多。让叔身边的副手一晃神好像金城武。

其实不喜欢娄烨转战商业片/类型片，因为这压根与他的电影语言的气质不相承。这次，氤氲潮湿的氛围有了，朦胧暧昧的情愫有了，逐梦一样的摇晃镜头有了，是我们熟悉的娄烨元素，但这只是一层皮。被包裹的谍战成分有些牵强而漏洞百出，戏中戏也没有带来亦真亦假、虚实不辨的空间时间错乱感。最不赞成的，是他铺开过分复杂的人物关系图谱。《春风》阶段，娄烨塑造的人物之所以迷人，是因为他在向内挖掘人物，执着偏见热爱疏离停泊放逐统统源自内心，因而人物的动机有一种动物般的直接、本性难移与无法预测。从《风雨云》开始，他的人物开始依托于外在的社会关系来阐释自己的存在、调整自己的言行举止，而那份野性的、不羁的灵气则被削减许多。我对于走商业路线的娄烨，很难说是习不习惯的问题，还是欣不欣赏的问题。

多伦多电影节看的北美首映。片子本身居然有点《无耻混蛋》甚至《鸟人》的感觉。映后的采访环节见到了娄烨巩俐赵又廷，有挑事提问者问起时下敏感话题，娄烨答“正如大家在电影里看到的，一旦暴力进入剧场，看戏的，演戏的，无一幸免。”

#2019威尼斯第九场#其他谍战片塑造的女性多为周旋辗转在男人间的交际花，或者为大爱牺牲小爱的英雄汉子人物，娄烨镜头下的巩俐有大爱更有小爱，有硬气更有柔情，形象耳目一新。最后一幕戏中戏，暗示珍珠港事件后，对即将到来的胜利的庆贺。巩皇演技继续在线，王传君是亮点，对比赵又廷略单薄。

别的不说 我还能在电影院看到巩俐上女人呢？

还是那个娄公子，动荡的大时代下人物的小挣扎，每个人物都很动人，而且这回把大时代也描摹得十分迷人。开场长镜头定调，结尾长镜头又神来一笔surreal了一下，非常可以。唯一担心亮度这么低国内有几家影院能放清楚🙈

这剧情比很多民国主题的剧本杀还要儿戏…

拉的地方真的拉，尤其是表演，一帮表演体系不在一个次元的演员硬塞到一个时空，一座酒店，一座剧场里：巩俐贡献了黑色电影里少有的蛇蝎大妈形象，赵又廷还是一块行走的木头桩子，小田切让全程我是谁我在哪的状态，张颂文再次表演欲过度已经快看吐了，只有侯麦御用帕斯卡尔·格雷戈里的状态和黑白影调是对路的。剧本和角色写的都有问题，一帮特务一个比一个没有职业精神，主线不推真就是玩儿？娄烨并没有把人物的状态从谍战这样的强叙事背景中抽离出来，惯有的情绪描绘此时显得不合时宜，两者勾兑时观者不知该置身何处……视听体系纯熟且高级，所以贡献了后半段华语片年度最佳调度-影像的部分。

巩俐扮演的于堇和女特工白玫之间的情感才是这部片子里最真挚的，跟赵又廷之间的戏太假了，假到让人觉得于堇没理由冒着生命危险回去找他。但是能在大银幕认认真真地看娄烨的电影，分析镜头、剪辑和那些闲笔，实在太幸福了（虚焦和跳切看得心颤；酒店女工的镜头会给到；白玫的忧郁也停留得足够久），必须给五星，而且孤岛时期的那种感觉，我觉得他抓到了。

如果你是娄烨的铁粉，我相信你或是喜欢《YHY》，或是《春热》，或是《苏州河》，或是《推拿》，但绝不会是因为喜欢《紫蝴蝶》，而本片和《紫蝴蝶》一样，既没有真挚且深邃的情感渲染，也没有谍战片紧张的故事情节。前一个小时的冗长对人物和剧情的铺垫作用极小，后半段的枪战算是唯一的亮点。在故事的结尾，终于知道女主是为了国家和民族，为了能促使美国加入二战，剧本核心总算是出来了，但却觉得乏味至极，因为前面剧情对人物情感的塑造空洞，别说对主角的情感认同，连间谍的身份认同感都没有。总结:编剧写的是谍战，娄烨想拍的是，还是情欲。

看电影时的真实经历：在某男企图侵犯女性结果被捅了那里，男性观众们发出此起彼伏的“卧槽好疼”，后来有两人可能实在受不了，离场了。