脱口秀、主题公园，以及自作主张的与前任告别

《死侍1》上映于2016年，如果没记错的话，当时片中的很多细节设计曾引发关于喜剧创作本身的讨论，利用节奏、简洁的语言以及恰如其分的冒犯启发了很多相关从业者。如今看来，这个系列与同一时间兴盛的中国脱口秀几乎走了相同的道路，而今也面临着几乎一样的问题：冒犯文化的流逝以及圈地自萌的愈演愈烈。

当脱口秀演员的一言一行乃至私人生活都被凝视乃至审判，甚至倒逼自我审查时，那些曾经作为死侍系列闪光点的冒犯性也同样荡然无存（整部影片里我几乎只能想到一处，还是针对女性主义这样一个在舆论中仍处于弱势的群体）。那么取而代之的是什么呢？在中国脱口秀的麦克风前我们看到的是内部梗，在影片中亦是如此——一次又一次刻意地打破第四面墙，以及无穷无尽基于漫威粉丝文化衍生的吐槽（一提其他超英片就是pg13、一提美队就是"language"真的和一提王建国就是谐音梗有什么本质性区别吗？）。这背后其实是越堆越高的粉丝文化壁垒与内部狂欢。至于系列前两部里分别试图解构的传统超英片和合家欢电影，在这一部里已经被忘得荡然无存：毕竟片中几乎每一次英雄出场前，都配上了庸俗不堪的音乐于升格镜头（不带任何反高潮）；每次战斗结束，都附着了“家人侠”式的口号和诸如“拯救自己也就是在拯救整个世界”之类毫无意义的哲理说教。

所谓的R级本应带来的更严肃的主题探讨，则被最想当然的血浆和粗口所代替，说真的，如果限制级是为了这两者，中国观众何必来看你呢？随便走进影院看一部《默杀》或者任意一部主旋律，我们都能看到比这血腥10倍的镜头。还没有年龄限制。

这样想来，老马丁那个主题公园的比喻还真没错，除了他原话中强调的娱乐性，主题公园还有一大特征在于“区块化”，流行哪个IP就建一个新园区，哪个角色受欢迎就加个见面互动环节。而这不就是凯文费奇的思路嘛——爱看多元宇宙？爱看经典人物回归？好，喜欢什么我就给你加，正片里实在塞不下、怕影响节奏，那就塞彩蛋里。

最恶心的是，这一切还要打着自我解嘲的名义，“我自己吐槽了多元宇宙吐槽了超英片所以你们就找不到立场再骂我”，这种自退一步的虚无主义和《永安镇故事集》第三章里对电影人身份的油腻自嘲有什么区别？

有一个我特别难受的细节，就是LOGAN里好不容易建构起来的严肃电影史诗气质以及真实可靠的（比漫威努力了四五部试图构建的钢铁侠和蜘蛛侠之间的关系真切一万倍的）代际情感连结，在此片中被一场灾难级别的对话摧毁得荡然无存。直接直至看到和片尾字幕同步的24年来系列每一部的混剪与经典的20福斯logo，我终于然大悟，原来这一切只是漫威自恃体面地要替X战警和前任告别。至于福斯怎么想，不重要。