返回影片

夺命凶灵 · 全部短评

本站已收录 100 条 · 全部原文 · 可能含剧透 · 豆瓣短评列表 ↗

张熊熊

柯南伯格的所有片子都可以划分成70min的无聊和20min的震惊我全家两部分。

冰红深蓝

柯南伯格最佳之一,一部既能让人冷汗直流、惊掉下巴,又能激发哲学思考的电影。1.ESP心灵感应主题上溯自处女作[立体声],反乌托邦(邪恶而无孔不入的技术公司)则承袭其第二作[犯罪档案]。2.柯南伯格实际上将身体、精神意识与计算机相连通,颇有超前性与预见性,神经系统间的相互作用,同电脑的电磁脉冲相交融。3.深层结构上是一部以成长-追寻&逃亡-决战为主线的动作惊悚片(副线为间谍斗法),但植根于头脑与心灵中的战斗比普通的身体格斗要紧张刺激得多,再加上精神间的搏杀被放大、扭曲和外化于身体表层(出色的特效+剪辑+表演+音效),使观众在移情后近乎能同时体验到角色的痛苦与骇栗。4.扫描者的集体意识合一。5.脑海中众人纷乱层叠的呢喃之思同质于[柏林苍穹下]。6.爆头与决战段落至为精彩。7.尾声的揭示不无俗套,但瑕不掩瑜。(9.5/10)

米粒

结局太凶残了吧!完全傻眼。。结束后看了九叔的短评豁然开朗,这果然是个武侠电影,最后那是两个世间最强的高手在山顶上拼内功啊。。。

墓岛GRAVELAND

屏幕上的绿色字体,1980s的计算机状态,Scaner是人与电子元件的直接连接状态,或者说通过某种方式将机械内化在肉身之中,《夺命凶灵》似乎借用了一种40s的复古未来主义,并没有从内部展现这一关系,除此之外,影片之中再一次出现了柯南伯格早期实验作品之中“研究所”空间,被纪录,被观看的ESP现象。 《夺命凶灵》却并没有采用早期“论文电影”的模式通过大量的音画对立阐明这一理论的合理性,而是作为一种好莱坞影片中的“设定”更像是日后超级英雄电影的“超能力”设定,并包括了这类影片所拥有的一切,古典好莱坞故事架构,包括“我们需要.....”这类明显的“冲突”的发送—接收。 “We've won”柯南伯格式的,一个后人类,启示录性质的开放结局,同《灵婴》结尾。

嘟嘟熊之父

眼神对峙、身体抽搐、血管爆裂,柯南伯格找到了一种近乎完美的表达精神控制的方式:简洁、癫狂、神秘、悲伤。紧凑的中、近、全景剪辑切换与人物不假思索的行动逻辑形成全片底色,如携带任意门穿梭于随机的空间,躲在巨大头颅装置艺术中交谈的二人甫一离开“大脑”即遭猎杀,街头爆炸后若无其事的民众蜂拥而上如闲逛集市,电影始终在仪式感与儿戏感之间维系着微妙的平衡,既是杀机四伏的惊悚,又是习以为常的恐惧——前卫而超验的末世预言。

谢谢你们的鱼

cult片大师大卫柯南伯格早期B级科幻惊悚片代表作,个人对于这种七八十年代的慢节奏科幻片有着近乎狂热的热爱,稳扎稳打的故事,出色的气氛以及悬念营造,以及柯南伯格浓郁的B级情怀,让人对于这部电影的魅力无法抗拒。

奥兰少

看了柯南伯格的四部早期,给了四回两星。四部电影都套的同一公式:人因某种愚蠢的实验身体部分异化,开始四处狩猎。经历叙事单调人物平面极其无聊的70-80分钟,再用10-20分钟给观众一个血腥暴烈、特效拙劣、恶趣味十足的结尾。观感概括一下就是:前半zzz,最后wtf?属于有点子、活儿不细、格局不大的导演,可能很适合拍爱死机那种短片,长片就太难看了。

左胸上的吸盘

勉强及格。柯南伯格的身体恐怖主义此时已经成型了,那些手工制作的异化场面精致,爆血管炸脑袋之类,但是电脑爆炸的戏里面拉演员撞玻璃的绳子入镜了。在设置上基本是间谍片的路子,有反转有两派人马的厮杀,流程总算不太闷,主题上扫描者是对人群里有脑控能力者的浅层隐喻,这是人类社会组织形式一环

Mr.Graceless

和《灵婴》刚好是两个极端,《夺命凶灵》所使用的脑力杀人这种桥段压根不能具象化与影视化,只能靠演员的无实物表演来表现出来。(另,63分钟直升机的那组镜头,是在致敬自己的《立体》?)

思路乐

【A】于是乎终于习得了柯南伯格的魅力:在B级片的特定质感下纵情发挥设定与想象力的能量,而各种让人反胃的特效化妆便是其在视觉上「可信度」的根本来源。而B级片在柯南伯格手中也远不止粗糙,雕塑家一段便可看出本片那精致而先锋的视听体系。超能对决、胎儿畸变、转基因药物、夺舍还魂,以及神经网络与电子网络的联结同步,在设定上柯南伯格甚至比《灵婴》走的更远,而剪辑更是“一雪前耻”,结尾高潮的决斗段落大概奉献了影史级别的正反打。片尾字幕则将视角拉回那个时代的计算机技术,也许可以看作是柯南伯格的一场未来赛博预言?

幽灵不会哭

柯南伯格的一以贯之的思考,人类的本性被外物异化后的丧失自由的焦虑,人类一旦将自己的欲望借助于科技等外物,野心就会膨胀,欲望就会失控,生命就会被摧残,这部电影同样是这样一个寓言,人类控制同类思想的欲望被电脑科技和生物异化实现了,不同的人会被毁灭,在80年代有着明显的对集权主义的反思和冷战末期的悲观论调,最后两个意见不同的“同类”手足相残的大战似乎在告诉观众本是同根生相煎何太急的道理,柯南伯格的“异化”焦虑的实质是自我迷失的恐惧,人类的局限性也在于此,我们能发明各式各样的武器、科学来弥补这些局限性,殊不知,先进本身却进一步彰显了我们的局限,千百年来,我们也从来没有战胜人性的弱点

巴喆

“扫描者”分明可见这是后来漫威X-MAN这样的设定,脑力精神控制在影像上只能依托于演员的无实物展现,尽显便秘感。本片更像“魔幻”而非“科幻”,依托于非物理基础的所有想象,类似于“魔法”、“内力”子虚乌有的幻想,只能是玄之又玄的。还是概念先行,超自然人脑精神力大战的展现在演员几处中近景特写之间转切,好的一点是设定走向政治哲学的反思,但也是浅薄的。若论计算机控制人类乌托邦,那法斯宾德《世界旦夕之间》较此高级多了。电话线连接人脑和电脑倒是有点意思,wifi远程吧。7.4

Fly Away

控制大脑制造幻想,扫描者的自我认知和社会的接受,反噬社会统治阶级,身份的反转和超前的设定,让这部诡异风格和故事模式都很“超英片”的电影诞生在了那个奇异时代,同时柯南伯格的cult风格给这部片也注入了太多灵魂,混杂的电子乐充满了怪诞,大脑爆炸,青筋突出,血肉喷薄又给了观感上的恐惧 。结局也十分有意思,吸收大脑的扫描者反被吞噬,替换意识后自我毁灭,换另一具身体活下去,不仅带有更多寓意,更是充满想象力,难得说这肯定是日后超英片的借鉴典范呀

火娃

6/10。太失望了太失望。。。‘’扫描人‘’这个概念是够超前的,但电影爽度不够啊,特效啊气氛啊节奏啊完全没有看得很紧张很刺激的感觉,也许放给当年观众还是挺满足的,但现在看完全粗制滥造好吗!!而且传说中那场会让我永生难忘的扫描者对决呢?就两兄弟瞪白眼不知道有啥好看的。。。

有心打扰

父亲拿妻儿当实验品,儿子下令必要时杀掉父亲,最后是亲兄弟手足相残,好一部别开生面的家庭剧。

"eMily"┆rehab

柯南伯格胜在创意 这译名实在坑爹 直接翻译叫扫描者好了

电个爆炸头

个人不太喜欢这个结局,以电影的立意来说,应该是反派获胜比较好,这会让整部电影升级,变为一部真正的恐怖片,变为一个令人惶恐的黑暗寓言:能操控别人思想的军队即将被建立,这也暗示着一个极权国家即将诞生。

托尼·王大拿

全是柯南伯格式的概念化阐述,母体双生,肉体恐惧,邪恶集团,科技控制,内在的前瞻性依然凌厉。

我不在这

沦为眼神大赛的超能力决斗,艺术家好惨。这一次超能力被描述为伴随他人抽搐的“秘密武器”,除了制止更独断的有害行为之外别无益处。单是讲如何大乱斗就好了,非要赋予一点社会价值,还很难成立……人脑扫描电脑和寄宿他人有意思,后者在原有设定内属于魔幻,也是个怪招……死得都很美。