冷峻的异化与肉体恐怖

看完之后发现它和我这段时间看的另外两个片子很像，不过它更加血腥暴力，情节简单，主要是以三次杀人表达“异化”这件事情：第一次杀人引出“占有者”这个技术；第二次杀人表现这个技术的不稳定性；第三次杀人直接导致了Vos自身的毁灭。 《占有者》（Possessor，Brandon Cronenberg)、《皮囊之下》（Under the Skin，Jonathan Glazer）和《宿敌》（Enemy，Denis Villeneuve）这三个在拍摄手法、视听语言和主题表达上真的好像，都用一种冷峻的视觉风格、疏离的叙事节奏、身体异化隐喻营造出一种令人不安的心理氛围。 这个电影喜欢用冷色调与高对比度影像，缓慢的推镜和静态构图。每次主角意识转移时有很多镜头分裂与色彩失真，剪辑师辛苦了。同时使用了电子噪音与呼吸声放大焦虑。 电影的主题聚焦在“身份”上。通过技术剖开了“个人的意识”——这个几千年来很独特的自我堡垒。冷色调、变形肉体、重复场景都在暗示身份的不稳定性：“我”究竟是谁。和强调个人英雄主义的“所谓科幻片”不同，这一类片子一直在疑问后现代的“个人”问题，反而没有那么多拯救地球的宏大叙事。当科技、欲望或他者身份侵入时，如何面对“自我”？“自我”和它们是共生还是被同化。这类片子的相似性恰恰源于对这一问题近乎偏执的视觉化探索。