星河战队 · 全部短评

2021.4戛纳补课重看，4改6。整个电影是一个由人化走向虫化的过程，的确在大事件前后有形态的分野，人物开始失去对死者的怜悯、失去痛觉，通过人类特征的剥离，事实上避免了非人行为和拟人情感之间的矛盾。而这一切都基于完全商业的类型架构，可能是影史最完美的商业类型片

美国基调，一成不变哪

重看。主题上是《机械战警》的升级版，钓鱼水平上是《艳舞女郎》的升级版——一部包装成后现代版的《全金属外壳》。范霍文所戏仿的电视节目总是夸张化、极端化的，所对应的是美国好莱坞爆米花电影那长期固定下来的类型范式。也正如他毫不掩饰地暴露充满凝视的权力世界，他也不掩饰类型片所带来的一时快感、固化，甚至会对谎言粉饰到底。与其说他的谎言是为了掩饰他的“阴谋”，不如说他的谎言是为了暴露自己的“阴谋”——结尾那欢声笑语的胜利宣言才真正确立了其究极讽刺的悲剧本质，正如历史上真实存在的战场，电视媒体将会自称“如实”播报，好莱坞也会故作诚恳地“反思”。

重看这片，你会发现每个角色都是川粉和纳粹党徒的合体，就是这么神奇。范霍文是当年藏在好莱坞体系里的最大号反贼。

还可以啊

喜欢这类电影，本片也没令我失望

小时候看了几遍还没什么感觉，这几天重看发现原来是一部这么牛逼的片子我日！太特么硬了！虽然明着告诉你这是军国主义把人当战争机器来看待的反讽，但是这个剧情实在是煽动性太强了！热血沸腾！过瘾无比！硬科幻+大兵！虽说是20世纪的片子但是特效毫不含糊，不管是星舰还是虫子都逼真得狠！看得甚爽！

A / coming of age故事里对成人世界的渴望被桥接于当代媒介环境中“看”的无尽欲望，形成了一个既开放又封闭的空间。人物的行动与姿态总是具备多重属性：既是青春对外部的探索，也是图像之情色的增殖，同时是国家机器的肉身化运作。类型在范霍文这里已经不是一种叙事模式，而被精炼为了局部的情绪语汇从而搅乱可辨识的情境。多个抽象层级在瞬间的空间舒张、坍缩与内爆中不断交织，情绪与语气也被推进到杂糅的极致。因而，影片既是《奥林匹亚》，也是《全金属外壳》，甚至可能也是《索多玛120天》。

重口味，顺带批判了军国主义，典型的保罗·范霍文式电影；算是小型童年阴影，但男女共浴那场戏看的当时的我心旌荡漾

剧情不错，科幻片我还是很喜欢的

童年阴影。还是人虫大战这名比较实在。

打星际

冷战风格美国大兵对抗邪恶的经典主旋律式星战片。人类真是挚爱虫族啊，靠杜撰一个庞大的敌人来维持奋战到底的幻觉。似乎也只有这样，人类才能把“勇气”这种正面能量贯彻到底么？勇气往往源于“愤怒”和“仇恨”，正能量来自负面情绪，真是奇怪。我本来还以为这是个越战反思类的反战片呢。

天生万物与人，人无一物与天，杀杀杀杀杀杀杀

+ 感慨于范霍文调度之流畅，细想来是与《艳舞女郎》类似的逻辑，前者是女性意识在Male gaze中觉醒绽放，而这部看似是在规矩三幕剧里歌颂英雄主义，实则暗暗展现人从富有感情的人到集体虫化的全过程，同时擦边表达了军事等级制度道德合法性的质疑（其实他的电影都是这样双层机理啊！）。确乎是坚实而丰满的反类型佳作，越想越觉得神奇 @2022-09-04 19:26:42

战争中也给了女性平等参军的权利，领导层也有女领导甚至是女专家先指出虫子具有智慧，女主把放飞行员的梦想放在爱情前面，女二也是为了自己能够有公民的荣耀而参军，这是1997年的美国电影价值观，放在2023年大陆拍分分钟改成性缘脑支配女人💩。看这个电影完全理解了人是文化的产物，“军国主义”可以将某种理由轻易将暴力杀戮的合理化，这其实是一部讽刺战争的电影，男主说战略层负责做决定，而机动队负责送死。然而影评津津乐道的却是裸露片段，合理怀疑虫子已入侵成功，精虫入脑控制了这些人形尸体罢了。

很喜欢保罗·范霍文拍大片的态度，该规矩规矩，该套路套路，一有机会就各种反类型恶趣味私货疯狂乱入。无论俗不俗，反正不扭捏，就是爽快。同样的篇幅能比很多导演讲个信息量更大的无脑片。

前半段也许是《八佰》的理想形态(八佰有架子但缺少一些语气的融合)，将类型电影的特定桥段与政治宣传进行捆绑并揭发其剥削色彩。反复出现的桌面媒介将系列电影“世界观”任务景观化，特别聪明的反讽。(但还不能判断此处对剪辑的态度，需要多看几部范霍文)

【4】用好莱坞大制作的“强权”去讽刺强权。明明90年代电影却透露着一种奇异的复古意趣，各种肢解好Cult好刺激。

保羅范霍文用了非常典型的保守主義嘲諷傻逼人類中心主義，結果被嘲諷的人們心滿意足，歡天喜地。導演和觀眾一起完成了一個黑色幽默的行為藝術作品，那還是 1997 年。