美国小说 · 全部短评

动机很充足，将作者的心态变化，写作原因都很合理的刻画。本身就很喜欢这种“文学人的俏皮话”类的作品，为了讽刺刻板印象而顺应刻板印象的作品，获得了褒奖从而完成了讽刺的最高艺术。结尾的电影改编顺应了前面的铺垫，同时结尾的改变再次顺应了“一切都是玩笑”。妙趣横生！

7.0/10 分。2024.07.18，初看，蓝光。这小说，这电影，这结局，很美国。。。用政治正确调戏政治正确。

有和20年前米帅、霍普金斯以及妮可演的那部《人性污点》类似的背景设定，不过展开却大相径庭，黑人作家黑人社区黑人故事，然而ZZZQ在这里成了被解构的对象，一个黑皮白心的文学教授在遭遇歧视非议和事业危机，出于对标定身份标签的隐形歧视而玩世不恭的愤懑之作，却阴差阳错地从他自己眼中的叻色而大受追捧，功成名就还改编成了好莱坞电影，对美国社会众生相的讽刺拉满，对美国族群政治的表面功夫和背后逻辑之间的本质矛盾有着微妙的展现，不过梗还是深了点，而且家庭线写得也不是很有趣，在戏剧冲突达到高潮之后忽然泄了劲，用一种近乎于儿戏的方式草草收场，明明能更上层楼的却挠不到痒处，最终落了个虎头蛇尾的遗憾，但是比起每年很多顶着大师名头，工整但是乏味的行活儿来说，又要有趣多了。

今年颁奖季的提名作品 去迎合刻板印象来讽刺政治正确 比较平铺直叙 作为讽刺喜剧 出发点还挺有意思的 整体下来只有剧本稍微精彩一点 其他部分中规中矩

所谓政治正确，所谓迎合大众口味，这样的作品是否真的就是好作品。李一舟曾经在《非你莫属》说过，你不能为了达到挣钱或者抢用户的目的，而人为的降低用户的品位，这句话依然适用。电影不断地在讽刺非裔人种在社会舆论和生存环境的不公，和为了迎合白人的趣味所做的刻板表现。

用政治正确的题材来反政治正确标签，绕来绕去之后虽然很难说有没有真正脱离自己反讽政治正确的初心，也很难说有没有以此做到了颠覆刻板印象，但这部“黑人电影”确实做到了十足的“黑色幽默”，真的很好玩！

讽刺的还蛮好笑的，台本写的不错，但是电影感不足，镜头也很简单。最后看到是改编自小说，那就讲得通了。节奏稍微有点慢，可以理解家庭戏是为了让人物的动机成立并且丰富人物形象，但是还是有点冗余。最后的结局有点偷懒，一直在等着看电影打算怎么处理这个最大的冲突，结果就用了另一个讽刺结尾。不过要是获得奥斯卡奖的话，那就讽刺值拉爆了。

一部讽刺口吻很Jazz的电影，男主的绰号甚至就是Monk；能理解最后那样子处理，因为若真要写一段“confession”，难度堪比登天

哈哈最后还玩了一出报告老板

干瘪的概念而已，观点有益但情节乏味影像质感也很差，这类电影可以对比《不要抬头》，以一个设想为起点，开始多线延展，呈现各种可能性，反映社会的多层面向，从而达到讽刺效果。而这个电影的视点基本集中在自负男主，和他的狗血家庭。

看标题和简介，观众可能以为这个电影是全片都辛辣讽刺，痛快淋漓的类型。但事实上，虽然笑点确实很多，但本片剧本当富有知性而且细腻。我一开始还不明白，为写假小说出版这边的剧情这么少？这不应该才是重点吗？干嘛老不着边际地讲主角的家庭和个人生活？但后来看完发现，主角作为作家，作为人，作为亲人和爱人时那种带刺的别扭劲儿是比写假小说更重要的重点。主角的父亲一开始就死掉了，他让我想起《心是孤独的猎手》里那位考普兰德医生。而他还有妻子还有这努力当中产阶级又问题多多的一家子，真的完全没收到任何种族区分的影响，真的可以“因不与他人共情而荣耀”吗？这确实是个问题咧。

很不错的轻喜剧，讽刺效果到位且不冒犯，看似是种族议题，其实涵盖了很多。这部电影带给我最有力的思考是主流话语权对身份认同的影响，无论是“黑人”“女性”“亚裔”或者“同性恋”等等，我们想极力摆脱刻板印象，但无时不刻不被刻板印象所影响……这部电影妙就妙在，在“政治正确”的环境下讽刺“政治正确”，没有完全表达对错，但是很成功的引发观众思考。

没想到这么温和，重心仍落在传统的美式家庭矛盾与和解上，真正的讽刺力度甚至不若隔壁凯奇那部梦行者。不过能在政治正确的风口浪尖处找到说真话的平衡点，并且作为一种反思的切入点对大多数观众有效（影院里会意的笑声此起彼伏），真的是非常成功的一次市场博弈。剧本对话写得扎实有趣，幽默感不会廉价，结尾的自反与留白也够得体，总之看得很开心，是颁奖季私心很喜欢的一部。值得一提的是毒舌男评委的角色设置（道德崇高爱好者和没有脊梁的人已不新鲜了），精准打击了某类假性情真投机的犬儒分子，表面口无遮拦实则红线在哪心里比谁都清楚。

3.5 这部电影现实里的存在状况就是对电影内容的最大讽刺。集结所有美国主旋律的要素，从而削弱了内容的批判性，变得极为温和。幽默温情爽片。

讥黑讽白的家庭温情小品，笑中带泪，最终合流为对所有伪善中产的批判调侃，这不比《绿皮书》好看多了么，戏中戏的结尾看似仓促，实则是对white negro们有关精神“割席”自我审查结果的模糊表达，当Monk走出片场坐上鲜红的敞篷梅奔，再礼貌性的向一旁扮演黑奴的黑人群演微笑致意，又有谁知戏外的他灵魂到底几分黑白

没想到还真挺有意思的，包括最后的多种处理——但问题好像也出在这里，到了最后一种的时候，还以为后面还会有更好玩儿的才会结束的。

这样一部白人导演改编的黑人作家的作品，小心翼翼地避开被认为是投机的可能的同时，又得时不时以看似四两拨千斤的笔触拨弄观众和评审敏感的神经，好像有种心知肚明的“事情就是这么个事情”的共识，最终在现实和虚拟的互相映衬下，反倒有意思得很！OST是真的好好！

当从“文化战争”望见这个社会更大的纷争与撕裂，被推到风尖浪口的人们要说什么样的话，不能表哪样的态；“创作世界”到底生态如何，又曾怎样有所束缚、敞开或者施以枷锁。但它也不止讲这些，因为作为兄长、儿子、丈夫，“还要去过生活”；一件糟心事要处理，件件糟心事要勇敢。它没有那么愤怒，想要直接冲入历史上为人记住、并且发表重要的“黑人讲话’；但也不温柔，因为它对准这个世界所谓秩序和规则，并无情加以嘲笑并且进行控诉。它是一个成就，并化作一股响亮而新鲜的声音。

父母兄弟姊妹之间家庭关系的刻画，倒是很符合作家男主人公的一贯价值理念：干嘛要强调肤色或种族差异？保守却双标父亲不接受同性儿子的故事，这种东西，不分黑白，中产皆然！……可对观众而言，问题也恰在于此：既然你不分肤色，而他们也早就熟识类似题材的好莱坞作品，甚至早到五六十年代田纳西威廉姆斯的南方庄园家族伦理剧，那么你这部新片也就失去了所应有的新意。而唯一能够别致出新的那个视角——这回是发生黑人而非白人家庭，又刚好在剧情文本内被定位于讽刺的对象？结果就相当于导演在不经意间（或者有意为之？）把自己绕了进去连带一并给嘲讽了：柯德·杰克森，你这也是一种“迎合”啊！……三星半。