全方位1970年代的复古,镜头,配乐,场景,道具,甚至演技。失去儿子的黑人女厨师,独身一辈子的历史老师,被留校聪明但坏脾气的学生,小品,人生几天,但需要过去当下和未来共同组成,以及每一个孤独渡过圣诞节的独立的人背后的人和故事组成。而这些背后的复杂一点也不复古,就是人类面对的永恒,时刻都正在发生,过去发生过,未来也将发生。当然最后老师的自我牺牲是永远的人性和人类存在的意义价值所在。小品,不煽情,洞察人性并展示给我们,看到,记得,并记录下来。
留校联盟 · 全部短评
本站已收录 100 条 · 全部原文 · 可能含剧透 · 豆瓣短评列表 ↗
老电影的质感特别合适,一个老派但不倚老卖老的故事,简单真切就很难得,尤其在这个特别浮躁的年代,稳稳锁定今年十佳。
温暖感动,三个人的表演都好绝,尤其是Dominic Sessa,CMU大二,第一次拍戏就能有这样的表现实在太惊艳了!
这电影竟然比热辣滚烫分低,看电影果然还是需要门槛的。。。可信的故事,立得住的人物角色,感动人的力量,电影语言技法。。。那个片子恐怕只有一个,只靠噱头。。。哎。。。
Alexander Payne六年后的回归,在种种Hallmark和Netflix预制圣诞电影的夹击中,认真地呈现了一个全然不同的圣诞故事。跟随这对师生从“不打不相识”再到彼此结伴启程,不再是关于重逢团聚飞起的泪水,而是一段不慌不忙却又直抵心内的交流。有个很特别的地方是,Paul和Mary交谈时提到的“这是个坏时代”;偶尔会有些晃神,以为这其实是个发生在现时的故事。但是师生两人观看的电影,倒计时的电视信号都在提醒着观众它发生的另个时代;好的电影也倒转时光的魔力,我在这里看到了,在Paul Giamatti以及大角小角(都)永远能在各种电影轻易抢镜的Da'Vine Joy Randolph中的演绎看到了。
“要想真正了解当下或者自己,必须要从历史开始。历史并不只是研究过去,它也是对当下的一种解读。”……听闻此言,安格斯显然有所触动并回应道:你要是上课的时候尝试也从性的角度抛出主题,我们将会更容易理解,也就不会有那么多人恨你。意思就是,保罗的教学方法存在问题。……可再想想,教师保罗的问题难道不也正是导演佩恩和此片的问题?你要不是把这部会让人想起《白朗宁版本》的师生相互救赎的电影拍得如此之长,生生耗过了九十分钟才让观众看到上面那个发生古代博物馆的有趣场景和对白,我们或许还能考虑再加半颗或一颗,标个四星给你!
我们都是被滞留在生活里的人
很像三十年前会拍的那种电影,没想到亚历山大·佩恩拍了一部复古风格的假日电影,但他又没打算让你能在假日的时候反复观看。电影只温馨了半部,剩下的时间就是成年人的悲伤,几个被滞留的人都带着各自的痛苦过去,最后的结尾倒是很疗愈。
一场大雪里的节日,几个孤独的人,一个精神意义上的家。这电影纯情得不像话,古典得义无反顾,所有起承转合都像老实巴交的学生作业般严丝合缝,没有玩弄,没有耍弄,特别鸡汤且故意让你知道它是鸡汤,但就是觉得还是要喝一口,这个当下世界像一场巨大感冒,一口鸡汤缓解了症状。
看完这部,今年奥斯卡提名影片多数就都看过了,静候几天(11号)后的开奖。《留校联盟》是部很工整、细腻、有个性的作品,题材不大,很难获得什么大奖,但演员表现出色,应该有所收获。
哈哈不知道有没有人能懂,当你在看一个电影评论里面看到这些评论:成年人的家人是自己攒的,或者 大多数人的生活都是鸡毛蒜皮,又或者人类的历史进程没有什么新鲜事,诸如此类的评论,你几乎可以百分之百的肯定 这是一个男主角的电影。
适合节日里观看,人和人之间交汇的暖流,心里也留下一个洞。郁郁的成人期撞上乖僻的青春期,两个主角留校的圣诞节,变得诚恳的“早餐俱乐部”。一开始只是发现这个陌生人也有失意,不被理解不想被理解的一面,到至诚的善意、尊重。Paul Giamatti非常好,Angus的演员也充满惊喜
电影叙事似乎有点问题。以为是几个校园混子被关在学校补课的圣诞喜剧加点励志,没想人物快速退场了。那就是剩下老带小的类似心灵捕手那样的师生情谊了,却又把重心逐渐移向了老保罗。总之看镜头画面是精致的,看故事是迷离的,不知所以的带偏到哪里去了。
好莱坞是在搞什么文艺复兴吗 一切都很过时 看的过程中无数次在想这真的是一部2023年拍出的电影吗 仿佛时光倒流四十年
三个破碎的心灵彼此慰藉。 全片下来三个人的问题都没解决,只是都在一定程度上放下了一点而已,这一点对于深陷泥沼的人来说已是巨大的安慰,所以最喜欢的也在于全片看完没有一个人解决了问题,但是每个人都看开了,就像在和观众说没关系啊,生活还是很烂你不会活出自己的精彩,但是你可以早点看开然后去学会享受这样的糟糕的一生。 从开头以及色调质感就真的感觉很像《死亡诗社》看完后也还是有这样的感觉。 逃离原生家庭,找到受伤的新家人彼此慰藉吧,这是可以选择的。
年末惊喜,温馨治愈的老派圣诞小品,惬意的配乐和风趣的对白作为调剂,观感竟意外舒适。斑驳复古影调,浓厚怀旧氛围,上世纪七十年代的气息仿佛夹杂着纷飞大雪扑面而来,诚然它如此俗套,却也足够真挚朴实,洋溢着满满人情味,如同寒冷冬日里疏润全身的一股温热暖流。三个假期留校的孤独失意者组成没有血缘的临时家庭,从隔阂对立到融洽相处,从各自默默怀揣隐痛到敞开心扉分享秘密,陌生人相互抱团取暖,融化柔软内心上覆盖的坚冰。电影弱化了戏剧冲突,无意以教育口吻传输价值观,只是恰到好处地描写人与人之间最简单纯粹的情感,让身处当下这个躁动不安世界里的人们能够从中寻找到一丝慰藉和共鸣。保罗·吉亚玛提的表演值得被更多人看到。
质感简直不像2023年的电影,虽然类型化和模式如此老套,但像极了最初看电影的时候期待的故事和情感
干干净净的一部电影。佩恩说,他不是在拍一部七十年代的电影,而是在七十年代拍一部当代电影。 除了基于单一性别寄宿学校的现实考虑,要把电影放置在七十年代,怀旧自然也是题中之义。但这种怀旧不含政治指向,只是一种充盈着眷恋的氛围。 影片讲三个圣诞节孤儿彼此陪伴温暖的故事,实际是呈现三颗破碎的心怎么突破陌生、阶层、年龄的藩篱,一步步靠近的过程。这似乎又让电影蒙上了后疫情时代的淡淡的政治性。 但最终,它仍然固守了温暖的价值。佩恩从不会让观众在绝望中停留太久,与此同时,他也从不把治愈当作圣诞大餐,足量供应。相反,那份温暖,更像是被火烧黑了的樱桃蛋糕,不甜不腻,却是永远的记忆。
30年前可以当做冷门佳片,现在就算了,连佳片都算不上。没必要看。
从片头设计,到拍摄手法,再到情节发展,都非常复古的片子,仿佛《死亡诗社》《阿甘正传》《心灵捕手》再现。失子的女人,独身的男人,无家的孩子,组成了一个非典型家庭,他们彼此温暖,彼此治愈伤口,在各种惊奇的,先锋的,实验的片子层出不穷的2023,能有这样一部回归故事本身的片子,反而别有一番滋味,如同一杯浓酒,越久越淳。