私恋失调 · 全部短评

为什么会有节奏感这么好的人！（焦虑症患者慎看I mean it!）

4.5。不够喜欢《魅影缝匠》的第一反应就是回来补这部，果然无需琢磨即可沉沦，除类爱情题材和相对小格局外没有更多可比性，但足以拆穿我更易爱“大神”多于“大师”的俗相。没大没小地说，这其实是沙泽勒范PTA，那无孔不入的蓝色光晕，那郁郁不得奋起豁出的神经质浪漫，可太特么拉拉蓝了。

【A+】空旷的加州街道，宁静的清晨，突如其来的翻车事件，一架莫名其妙被抛弃的钢琴，独属于PTA的那种怪诞风格就这样被建立。一开始仍不免感到迷惑而不知所措，直到男主打破三面玻璃的瞬间，我完全入迷了。随后便是疯狂的第二次会面，在“喧宾夺主”的配乐下，焦躁与眩晕被奠基，在崩溃的边缘无可救药的陷入爱情与调度所构成的海洋。人物、事件与光影是片刻不曾停留的，PTA赋予电影极致的动感，镜头前后左右的平移也在无形中将人物与观众挤压，当爱情降临时，银幕内外的你我都充满力量，在眩晕与惬意下被PTA那迷人的影像所救赎。

《私恋失调》是《银色·性·男女》中，电话色情的另外一面。在这个诡异的后现代美国生活之中，21世纪初的老式电话/手机构成了一个撕裂的实在界空间，与巴迪欧对于爱欲=自体失控的概念类似。PTA将情感放置在电子讯号的断崖之中。然而对于浪漫爱情小品的降维打击只不过是表象。深层次的真相是：《私恋失调》通过PTA稳重，古典的运镜进行了一次后福特主义加速。亚当·桑德勒饰演的Barry混杂着ADHD和双向情感障碍（晚期资本主义的典型病症），极光和光晕则是一种分裂的主观体验。突发事件的不断闯入与布丁=飞行里程（当代中产群体的伪位移）打破了传统的工厂生产方式。正如同在其日后的《血色将至》以资本/宗教的双雄对决重述了工业革命，《私》中，人物关系的实质是一种变态化的信息之流，补完了从未出现的，后福特主义的控制论—劳动。

PTA真是拍个爱情喜剧都要一副醉醺醺的怪咖相，蓝白配色与红色的碰撞，流畅精妙的运镜节奏，恰到好处的配乐，这一套用在神经质秀浪漫的故事上实在是大材小用了。亚当桑德勒端着咖啡保温杯站在加州的蓝天白云下望向空旷的长街，一下把我拉回少时无数个电视机前刷HBO电影台的周末下午。

我想看这部电影 2017-04-28 一则笑谈：两年前有人跟我说这是他最爱的一部纯爱电影，爱到拿这部电影写了个作业，最后拿了倒数。

看不下去

PTA把洛城拍的如此凄清，却又在这凄清中放射出沁人的温暖，如此旁若无人的自我式表达。

我现在心中有所爱了，这让我无比强壮。

A+. 轻盈来自文本的简单，绚烂来自视听的繁复，两者发生化学反应，就碰撞出近似wonderstruck的恍惚：nothing happened, yet everything happened. 镜头的运动感和配乐的节奏感一浪推一浪，直至达到一种如多巴胺涌动的momentum，而PTA式浪漫的秘诀，或许就在于将调度上极致的“仪式感”，转译至爱里看似漫不经心的细节：找不到目的地的“出口”，突然亮起的电话亭，人潮中拥吻的剪影，无时不刻闪现的蓝光。它永远无法预测，又永远充满惊奇——恰似陷入爱情本身。2022.1.27 Filmo

因为是安德森拍的，退步太大，必须一星警示...

生活需要爱让你坚强。很特别的一部片子，色调、配乐都很有意思，大量的移动镜头和长镜头，凸显出主角的怪异行为，而一切不寻常都随着暴力和言语的宣泄烟消云散了。PTA即使拍心灵鸡汤式的爱情故事也这么特别~

“Punch Drunk”原意是被打懵之后像喝醉一样迷失方向的状态，这也是对Barry坠入爱河最贴切的形容，这不是一部传统意义上的浪漫爱情片，Barry像一个带着伤口的大男孩，他不那么“正常”，害怕展露自己，经常突然情绪失控，看到他，就像看见了我的一部分的影子—那个在别人眼里“有问题”、不适合谈恋爱的人，幸运的是，他遇到了Lena，并在这段感情中得到了救赎，重新掌握了自己的生活，也第一次真正触碰到了爱的温度，这是一部为Adam Sandler量身打造的电影，就像是“原钻”中那个暴躁、焦虑的他的另一面，展现了他百分百的魅力，当Jon Brion的音乐在客厅响起，与绽放的油画、斑斓的色彩和星星的幻影相撞时，Barry平静地用一句“我不知道”拒绝了所有混乱，那一刻真是令人赞叹

那个怪怪的感觉倒是拍出来了，桑德斯的表演也十分准确到位。不过故事实在过于单薄，总觉得少了点什么。3星半。

PTA直观给出了爱情上头的感觉，从唯唯诺诺到重拳出击，一切都那么致幻。

每次看愛情片我都感到我有重大缺陷，因為我完全看不懂這是啥。沒明白雙線並行的功能（可能是類型需要），也沒明白why love can start/ be proved like this（我唯一能理解的是將愛人視作告解對象般的否認：我並不常常哭泣、我並不破壞公物、I am normal[no I am not].）此片令我同時想起《愛樂之城》（which對我來說是絕世爛片）及《畢業生》（which對我來說是絕世好片），前後兩者應該可以被理解為不同愛情範式，而此片似乎是兩種範式中和。｜聊點別的：廣角鏡頭+2.35:1畫幅觀感異常奇妙，達成特寫（聚焦人物內心）+全景（交代人物環境關係）的雙重暗示。橫向光暈是電影鏡頭特性，於PTA並非罕見，但首次成為顯性敘事符號。鼓聲不能停。

意外的，格格不入的，无法解释的，超出想象的。打翻了算盘，打翻了调色盘，打翻了剧本，打乱了琴弦。调度惊为天人。

这片其实挺厉害的，就是实在太令人不适了。如果能灌点糖水，男帅女美，把真精神病程度的神经质改为带点可爱古怪的轻度神经质，大概重庆森林里王菲那样的，那我想我们大家一定会喜欢的。

Punch-Drunk Movie. PTA的电影语调太特别了，完全不在任何我认知内的典型爱情片的脉络里。前半段铺开了很多怪诞的线索，以建立一个非稳态的男主角，俯仰皆是疯狂的情绪线头，而配乐和运镜也让观众跟着陷入焦灼（萨弗迪兄弟会不会是看过这片才去找亚当·桑德勒演《原钻》？）。过曝，逆光，长焦，长时间的奔跑。直到影片中部，爱情才显露端倪，而当短暂的甜蜜被打破，他必须以自己的方式捍卫爱人。PTA潜入精神病症的内部去解释爱情的成因，但爱情究竟会让人痊愈还是让疾病恶化？结尾那段动人的道歉与表白，或许可以用一句歌词概括：“若你喜欢怪人，其实我很美。”总有一架从天而降的钢琴等待弹奏，总有一个同频的爱人等你靠近。

很好看的片子