码头风云 · 全部短评

白兰度的表演是伟大的：电影一开始，角色任由等同黑帮的工会摆布，带着奄奄一息甚至阴柔的气质；但后来，不管是女孩、上帝还是工人应该夺回力量的真理拯救了他，整个人连眼神都恢复了神采，就算被打到趴下，也能再抬起头。很难相信这竟然是和米勒的萨勒姆女巫直接对话的作品，两位大师有些不可思议哈

一个资产阶级导演对资本家剥削工人的反思与控诉，代表了该阶级内思想先进分子的觉醒。Marlon Brando将一个无产阶级群众面对强权时的表现表演得令人信服而更有阶级力度。

本片别名一定是《无产阶级之惩戒》..对白和人物塑造还成，但镜头语言没多大令人印象深刻的地方。个人意识的觉醒与反抗，不过工会等于黑帮的概念还是过于简单了吧。白兰度的表演在好莱坞真是自成一派，

城乡结合部青年民工的窘迫遭遇

万恶的资本主义政府下的工会是腐朽的、落后的，工人是愚昧的、冷漠的。只有社会主义才能救美国。3.5星

马龙·白兰度的方法派演技，从男孩到男人的过程，我竟然很神奇的联想到【神枪手之死】中的凯西·阿弗莱克。★★★★

写实风格，外景拍摄，马龙白兰度方法派范本，黑名单事件，告密者的辩护。阿瑟·米勒退出之后，舒伯格的新剧本表现出对纽约港和天主教势力的强烈批评，而卡赞将30年代心理影片遗风融为了社会问题剧中的人性深度。有学者认为本片带有麦卡锡主义与无意识法西斯主义痕迹。

1955奥斯卡最佳影片。1.马龙首获影帝之作,虽影响力不及欲望号,但表演更为自然写实。2.卡赞拍此片,目的是给黑名单告密行为辩白。3.车内兄弟的经典对话场景,"用责备而充满爱意和忧伤的语气来表达他深深的痛苦",明灭的光线则似内心挣扎的具象化。4.背叛与良心,乌合之众,鸽子笼,配乐大赞。（8.5/10）

摄影光照效果太赞了，继《第三人》后让我觉得拍得很美的黑白片，配乐很赞，和某部很相似，暂时想不起来。出头鸟很危险，最佳策略是先私底下发展群众基础，而发展群众基础可以利用和善的公众人物或是悲女子等人物来团结大众。信仰与利益的交战、个人与集体的冲突。逃避责任就是装的和别人一模一样。

一只鸽子停在天台上， 孤单、沉默的望着天空。 我也站在天台上， 孤单、沉默的望着天空。 如果我们早知道自己都是被啄食的猎物， 你会拍打翅膀， 我也会挥动拳头， 不再沉默。

2011年观影第一片，献给马龙·白兰度！

白兰度的表演名垂青史，一众配角的表演也是张力十足。刚开始看片才知道是Bernstein做的配乐。黑色电影真是怎么看怎么有味道啊！

电影紧凑的剧情和节奏几乎毫无赘余，大放异彩的配乐令人心颤，人物内心的悲壮和觉醒仿佛一支利箭穿透屏幕，戳中观众的心窝和泪腺，也许需要一支烟才能平复自己无法控制的复杂情绪。在黑白色庄重的画面里，这部电影让年轻的马龙·白兰度散发出令人着迷的魅力，而后一直铭记于心。

白兰度经典的“捡手套”即兴表演非常棒，看出来Eva刚开始被白兰度的表演吓住了。这么结尾有点猎奇啊，怎么像成功版的Breathless。影片对环境的交代不及格，到结尾才大概知道几个地点间的空间关系。卡赞总有浓浓的棚拍感。

白兰度的眉毛修得太精致了好吗~~违和感简直不能更强。集体觉醒动机不够充分，过于理想化，节奏拖沓，拙见，属于当今一年能出几十部的电影。t100

剧情设定是黑帮片常见的那一套：黑帮控制码头搬运行业，码头搬运工的工作条件差，权利得不到保障，但生存在、依附于黑帮势力所及的体系之中，不敢反抗黑帮；告密者被黑帮惩罚、被工人视为内奸而唾弃。黑帮操控拳击比赛，利用拳击手打假拳，利用退役后的、教育程度不高的拳击手当跑腿小弟、打手（例如主角）。本片的爱情戏份比重大，小混混主角的醒悟、悔改，除去好友、同事、兄长接二连三被灭口带来冲击、唤醒道德愧疚，神父宣讲的鼓舞之外，被爱情感化占挺大比重，仍是melodrama常见的“爱情让浪子回头”套路。相比现实，很戏剧化、理想化。有些场景不错，神父站在低位演讲，隔着铁丝网的交谈，鸽子之死等。

确认不喜欢伊利亚卡赞，意识形态还敢更浓点么？女主的长相完全不是黄金时代审美的标准，不过我很喜欢；最后李克布那个单手伸指威胁人的动作瞬间穿越到十二怒汉去了@_@......

对卡赞这个人来说属于元告密了，哈哈。看上去是左翼电影，其实是骨子里的悲观，工人们根本不是积极联合，而只能是非常消极地抵抗看乐子，这是过去，也是现在，可能也是未来。结尾这一段众叛亲离旁观戏只比人血馒头稍微温柔一点，相当残酷。有趣的是，神父同样并非卡赞的“解决办法”，这点透过伊迪最后轻微的抗议可以看出来，他只是把特里当作实现自身的工具。最终，卡赞不站在任何意识形态的立场上，而是完全人本地出发；看上去最弱的伊迪反倒代表了片中最强大的信仰之力。这部电影也提出了一个很好的问题：当你真的写实描绘一个底层的、从未获得良好教育的工人的身体性，描绘他如何不会表达，如何进行对抗，观众能受的了吗？很好奇这样一部谁都不可能讨好到的影片到底是如何拿到奥斯卡的，很值得研究。

故事简单破烂不惊 看着在有意的放大表演 各种细节各种貌似临场

3.5。男主矛盾的外因设置可看性强，构图和运镜也漂亮。腥味四溢的码头腐化了人心，生计为上的愚懦观念颠倒了黑白，临终干架之前后，旁观者从静默、骚动到抵触的转念递进太秒速，以站位一边倒的符号化表达也浅了些。如果砍掉正三观结尾，如果没有神父一角，或许就是教父成长记了。