她居然给那情妇点烟，风度。
蓝白红三部曲之蓝 · 全部短评
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亲人的意外死亡导致了社交身份的遗失，因此获得了某种机械的自由，但并没有脱离社交关系，所以仍然被困其中，这时自由成了表演性质的虚无，甚至激发起一种背叛，直到发现丈夫早已背叛。从那时起，从前的生活、回忆、束缚自己的关系，似乎成了某种笑话。那就如她丈夫的习惯一样，再重复一遍笑话。因此，比起搬家、卖房子、烧手稿这些机械地告别，成全这个笑话、了结这个关系，成了真正的解脱。至于这个笑话是让人会心一笑，还是让人冷笑、讥笑、苦笑，这是一个悖论式的道德困境，因为感情不受控地投射到了自己讨厌的事情上。就像因为丧女，她不忍心杀掉刚生下来的一窝老鼠，也因此她要把遗产留给丈夫的情人和她的孩子。又如同权利不是杀人，而是赦免，那么解脱和自由不是闭耳塞听，而是成全一个笑话。
节奏上略微有点沉闷，但那份独立的、内在的、精致的品质和优雅却让人怦然心动。
当年第一次看《蓝》,刚上过存在主义哲学的课，对自由和虚无的关系很有感触。现在重温一遍胶片版，更多地赞叹它的美学价值。作为一个情节很淡的故事，看起来一点都不觉得闷，因为导演用很多细节表现人物心理，内心冲突很激烈。配乐是人物心理外化的重要方式，同时自身也很美。演员的表演也很出色。
这完全是在用镜头和音乐来讲故事，基耶斯洛夫斯基对于电影情节的架构，既不是基于普遍的“戏剧逻辑”，也不同于塔可夫斯基之流的“诗意逻辑”。他有种自成一脉的味道，其用弱故事性情节、强象征性符号与浓自我性人物构建起了一种“空间—环境—自我”的“复合逻辑”。其实整个故事相当平铺直叙，只是为了满足复合逻辑需求而运用了许多超常规技巧。比如，许多时候镜头忽然渐隐，这原本应该用在转场或时间流逝上的技法，但淡出后却始终连接着同一情节，其象征着朱莉感知系统遁入黑洞的心理体验。并且配乐起伏跟随者人物状态而律动，这都属于基耶斯洛夫斯基构建电影情节的技巧。能够将电影中许多分立的环节化用为一，果然大师就是大师。
Julie尝试过一种没有记忆、工作和爱的自由生活，但基耶斯洛夫斯基告诉我们，生活的真谛却是在自由与限制，清醒与怜悯之间寻求平衡点。电影充满圆形物体，从开头的车轮，到男孩的玩具，从车上滚落的球，项链上的小环，乐谱被卷成环状，法院门上的圆形窗户，咖啡勺的背面，眼球，吊灯挂饰，乐谱上的点等，代表了Julie内心的confinement。就像同样充斥着的大量特写镜头，导演试图让我们进入Julie的世界，一个只关心周围小东西，而对其他事物和人漠不关心。为了拍方糖融进咖啡那个镜头，导演的助理花了半天时间试了各种方糖，为了把溶解过程的长度控制在5秒左右。
影片刻意简化台词布景以及人物关系，通过自然普通的生活场景和大量空旷的空间结构，来展现一个突然失去了大部分生活意义的女人面对尚存的世界和剩余生命时，所表现出的孤独和冷漠。时刻响起的交响曲使得已经在空间上取得绝对自由的朱莉依然无处遁逃。一个人的回忆之痛竟然可以用音乐来表现！太伟大了！
基氏的割裂之处：试图从高度世俗化（甚至可以说狗血）的碎片式叙事中提炼出非常形而上的主题。人的关系多么复杂，爱恨的形式多么多样，失去和背叛的伤痛多么难以化解啊，能用几句歌颂爱的女高音回答一切吗？
4.5；重看；imax银幕看简直是视听的极度享受，美到令人落泪。浅焦的特写，首尾失焦的曲谱，放大的氤氲光斑，皆是个人与世界自动隔绝的标识，外部世象暂时缺席；慢慢洇湿的方糖，滑过曲谱的手指，游泳池内临摹假死，蓝色吊灯落在脸上的光影，是时间滑过皮肤的痛，不着一言全力呈现的痛苦在戛然升起的前奏和黑幕暂停间跌宕，爱是忍耐爱是慈祥，穿过玻璃反射和前景遮挡，镜头遽然升空，圣洁之音笼盖（几组人物描摹的对切），在那一瞬猛然挣脱出被痛苦束缚的茧，冲破自由的边界，允许心灵向外界走去，允许肉身向欲望屈服。
三部曲中反而是更喜欢评价最低的《白》
从开头忧伤到结尾~~
沉闷
在基耶斯洛夫斯基式的自由的命题中，任何一种自由同时是一份囚禁，而任何一种囚禁，同时意味着享有自由。自由始终有着它必须的前提和巨大的代价。基耶斯洛夫斯基本人说：“《蓝》中的牢狱是由情感和记忆这两件事造成的。她（茱莉）在电影的某一时刻曾明确表示这一切都是陷阱：爱，怜悯、友谊。”
4.5。第一部基耶斯洛夫斯基。对我来说最美妙之处在于这是一个围绕个体伤痕展开、却最终关乎她周遭一切生灵的故事。又或者不只生灵，因为似乎连那张被垃圾车穿破的曲谱、那块被咖啡染棕的方糖都在述说。可能因为蓝色意象先行，联想到了《橡皮头》，极尽畸形去引导对自然的关注，就像这里面从未有过自由一样。→19.11.2 资料馆二刷。四升四点五。
音乐一响，人酥了。一切变得如此神圣。满场。【电影资料馆】
脱离身体的旅行
好家伙这导演靠着他的电影技法让丧亲丧出了一种宏大的仪式感，丧出了一种与众不同唯我独醒，实则自以为是故作高深，拍得既无厚度又无情感，最令人难以忍受的当属这个由多位编剧生拼硬凑出来的散烂剧本了，对结尾的处理真是笑出声来。这算不算初代电影节特供电影呢？
蓝色代表自由，每个人都被某种困境困住丧失自由，看见车祸的小男孩偷拿了朱莉的项链被陷在道德困境，朱莉把项链送他使他释放心灵自由。女邻居是妓女有人想赶走她，妓女看到父亲也光临妓院无法原谅自己，朱莉都给予她支持让她享受选择喜爱的自由。患老年痴呆的朱莉的母亲分不清自己的女儿还是妹妹，被困在消耗生命的环境，但她有生存的自由。朱莉一直被困在失去丈夫、女儿的悲伤中，生理死亡不成而选择社会性死亡，远离一切，但得知自己丈夫有情人，她选择把房产赠给情人，好像丈夫生命延续地自由。朱莉帮助暗恋自己的奥利维尔继续完成丈夫的遗作，奥利维尔坚持自己完成，她也欣然同意，因为这是给予他创作自由。每次朱莉跳入蓝色的泳池都是在自由的环境里洗脱那些心理束缚，逃避摆脱不了束缚，自由不仅是个人意志的自我释放，更是个人内心的自我选择。
在电影院重看是太棒的体验。交响乐如命运一般在我耳边响起。
对“自由是对自己负责任”这句话有了新的理解。电影本身对自由的诠释更偏重于放下吧，总之生命本身正是个寻找的过程，取决于当前所处的层次，对世界的理解总会改变。但，要学着相信和接受自己呀。三部曲里还是最喜欢红。