放大 · 全部短评

#北影节# 很符合我的现实感受。空虚无聊，反抗政治成消费文化，人人煞有其事地表演一份工作来消磨时间，对真正重要的事毫无兴趣。即使是野心勃勃的男主也只能隔着摄像头，去放大一个他没有信心证实的真相。即使是导演都懒得揭晓最终真相……看得心好累

音乐是herbie hancock做的不说，男主找人误入的演出场馆台上是the yardbirds演出，Jimmy page和jeff beck同台，beck还砸琴致敬了两年前刚开始这么玩的pete townshend

【北京电影节展映】2017年第100部观影。一扫前几日睡安氏电影的困倦，精神百倍地看完。被安东尼奥尼制造的悬疑气氛所感染，沉浸在放大放大再放大的紧张迷雾中无法自拔。踏入安氏虚实相间的故事圈套，直到片尾网球声逐渐清晰，方才如梦初醒，细细回味。摄影艺术诡异的精妙尽在其中。牛逼！

挺喜欢的，但还是睡着了一会儿。宿命。这是有多沉迷“让一个人突然消失掉”这个概念。也是全片弥漫着性无能的气息。这样有活力的男主，拍出来还是歇斯底里一惊一乍的性无能……

第一印象是美学上的杰作，画面构图颜色搭配，都有一种结构性的超现实的美。融合了摄影、时尚、舞台剧甚至摇滚等多种艺术风格，无缝衔接毫不突兀。至于哲学上的思考，存在的定义，不断放大的过程中真相与幻境模糊了界限。结尾的无球网球非常精妙地将这种“有与无”的思考具象。无愧影史经典。

并非晦涩感，而是技术上松散解迷的悬疑，却在尝试揭露时极大地落空。尤其让我惊叹的是，一部犯罪悬疑电影，构图、色彩乃至情节竟然如此不拘绳墨，《放大》甚至比《红色沙漠》更为肆意洒脱。安东尼奥尼试图反问一种“视觉假象”，包括他至始至终在电影视觉上的奇观实验，通过本片表达某种普遍存在的“伪感”。在这个象征性上，什么是真相已然无关紧要，什么是当下的社群真实感才最重要。彻底的不可知论啊！最后的无实物群演无疑大大地超然，于是才有这么巨大的落空，甚至是——无名的恐惧与悲凉。9.3

电影多次用前后矛盾的画面让观众质疑自己的眼睛，什么是真实?什么是虚幻?安东尼奥尼想要放大的是什么?是照片，还是一个时代的社会意识形态?意识形态是一种表象，在这种表象中，个体与其实际生存状况的关系是一种想象关系，这种想象性关系本身具有物质的存在。我们所见的不一定就是真相。吉他在脱离群众的争抢后便失去意义，放大的尸体照片在脱离整体后便更像是"油画"，不存在的网球被捡起后便发出了声音。当真相脱离于人的认知而存在时还是否是真相？真相究竟是客观存在还是依托于人的认知而存在？放大照片便能接近事实，放大个体认知到达群体认同的层面便能接近真相。

感受到了很多东西，但又什么都找不到。

如果对此片的解读还停留在伪哲学式的所谓真实与虚幻的辩证关系的话，那就完全错过了安东尼奥尼那惊世骇俗的捕捉时代精神的能力，而更牛逼的是此片正是在这嬉皮运动、政治反叛、摇滚乐、大麻、波普艺术的巅峰期与后现代理论的滥觞期就已经完成了对这种新产生的文化与意识结构的总结，真是绝顶牛逼。

这张海报永远挂在我房间最显眼的位置。

影片提出了一种猜想：摄影或观察到的事物可能是一种意念的主观放大，人只看到自己想看到的，真相实际上是并不存在的，唯一存留的只是集体放大认同的“臆想”；就故事而言，中间悬疑引人入胜，结尾的虚拟网球赛更是神来之笔，从结构上点明了主题，安东尼奥尼真厉害！

8.5 存在非合理，真理即谬论。放大真相的同时放大了抽象。或者说，真相本身就无异于吸大麻烟之后的癫狂与幻觉。电影的终极命题，结尾彻底跪了。彼得·布鲁内特评论音轨，第一部安东尼奥尼。谈不上喜欢，但片中的哲学思辨就值这个分。

1100部。二刷。相机作为主人公感官（眼睛，性器）的延展，确立他在现实（男权，资本主义社会）与真实（拍摄者）的地位。同时与摄影机一同构建了被拍摄者，主人公（拍摄同时被拍摄），拍摄者（观众，导演）的三个视角，而被拍摄者的消失消解了主人公的真实，主人公的消失消解了拍摄者的真实，进而消解了电影本身。真实被消解后，剩下的是什么？不是消失的照片，不是未被拍下的尸体，而是被哄抢的吉他，是不存在的网球，是古董店里的艺术品，是在社会的目光下获得价值的商品。一旦脱离注视（被放大），其意义背后的荒谬与虚无便尽显无余。若想取得真实（意义），唯有捡起“网球”，加入高唱牧歌的乌托邦中。

配色大师，想给导演跪下，对色彩过于敏锐，又讲究品位又好，构图和调度随手拈来就是天赋异禀。安东尼奥尼的片子可作为世影库里的时尚单品，人手一部可单肩可斜挎

A+. 借用朋友的话，人/世界存在的未知性感觉才是最高级的悬疑。最有趣之处在于，它一方面是反电影的：“摄像者”以为自己以主导者的姿态掌控并编排真实，殊不知我们笃信的真相，只是千万种幻象中，在某个特定情境下被选择接受的那一种。另一方面，它又通过对绝对真实的证伪，将电影从僵死的道德高地解放出来，变成与观众共谋的游戏。从这个意义上，安公确实复现了科塔萨尔原作的灵魂：没有“真实”，恰是最大的真实。2021.12.29 Écoles Cinéma

结合最近的maskpark，看到偷拍男就想抽他

爱死Mary Quant的那些迷你裙了

莫名想到《红圈》，三个人嬉戏那段太特么刺激了。一张白纸有一个墨点人们往往只注视墨点忘了虚无。结尾处那个网球为什么是粉色的？

也许是一种分子电影学吧，就像生物学发现了细胞一样，戈达尔发现了在镜头放大之后那一团模糊的星云（或尸身）。结尾网球一场真点睛之笔，虚实、真假的界限消除了，而其中的张力在于这是作品中唯一使用幻觉的地方。

很新奇，但是看不太懂