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白噪音 · 全部短评

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全部原文 · 可能含剧透

爱斯基摩综合症

首映后媒体的炮火集中在攻击鲍姆巴赫改编过程中创造性的缺失,似乎问题要就此转向文学作品影视化的经典困境,的确,影片从形式上的三段结构到主要的情节素材都是小说的原本照搬,但这也不免只能让讨论滑入取舍平衡与模仿超越等种种虚无的价值判断中去,而破坏两种媒介各自独立完整的魅力。相反,拍摄白噪音的鲍姆巴赫其实具有良好的媒介自觉,他知道电影作为一种视听艺术,在实现情绪通感上的优势,而这恰恰是以“白噪音”为题的原著小说的核心比喻系统,是强烈的精神压力终于外化为实际物理感受的过程,为此他设计了大量的平行剪辑,用极高的影像速率和高密度的对白轰炸,将观众直接带入了对主题精神的物理通感中,而脱胎于费里尼罗马风情画的那场高速公路戏正是这一策略实现的佳例。影片真正的问题出现在三个段落间的断裂及不同类型技法间的失衡(见评

KID Y

6.4 another 80s porn,表象是挺好看的吧,就是看不懂想拍些什么,全片大大小小对于生死的讨论都比不上《鱿鱼与鲸》里站在鲸鱼骨架前杰西艾森波哥。

Tilda Li

#LFF20 Baumbach感觉不太能走出自己的舒适圈,如果期待《婚姻故事》之类的纽约都会故事必然会落空。幽默得有些干瘪,怪诞又不足。Don DeLilo或许更适合PTA拿去拍。

逢澶Ty

接受无能…意外发现本片英文title还是个敏感词…司机dad bod相当敬业…

鲍勃粥

8.4/10 #NYFF 精湛的文本,熟稔的技巧,精致的美术,相互共构的荒谬符号,但是仍然差了口气,缺少一些难以名状的元素来将这一切调和或强化情感上的调动。从胶片中的“虚假”死亡开始,到“历史性”的“死亡”(纳粹),到“集体性”的死亡,或“未来”的死亡,与“死亡”的恐惧,和谋杀,并以荒谬且黑色的视角去切入这一切“死亡”。在此之下,是个体与集体的身份切换,和“面临”死亡时的权力逆转。所展现的世界宛如一场沙盒,呈现一种封闭的无法逃脱的质感。镜头总是被精心构建,但是部分手法似乎过度粗暴的被类型化,与其他部分的夸大却僵硬的幽默感脱钩。且部分元素似乎在有些段落被明显疏忽轻视,以让一些叙事浮出表面,但实则并未更为精彩,似乎总是给人一种“可以更好”的遗憾感。

荆棘

我更倾向于把这个电影解读成一次Noah自由的玩耍。没有类型,没有规则,只有随意的镜头音乐和无意义的对话情绪。你开心就好。

Q影誌

#Venezia79 开幕片。2.5. 期待有多高,失望就有多大。可能不是一个糟糕的Noah Baumbach的production(美国商业片导演努力文艺,文艺片导演努力商业),却是一个Don DeLillo彻头彻尾的降维改编。电影不过是一个德里罗对白集锦,影像语言毫不努力,平庸至极。Adam Driver表演努力,(对比其他演员有点过于努力,)给男主赋予了更丰富的外在表现,可惜本来丰富的内心戏减弱了(Noah的锅);Gerwig啊,哎,太Gerwig了。

Heathcliff

#79thVeniceCompetition#主竞赛单元开幕片,关于语言/声音/权力关系的一则都市寓言。三幕剧形成了一个坚实的结构,人物间的沟通失能被反复呈现,表演性演讲/声音霸权/希特勒作为核心意象也传递了清晰的作者态度,鲍姆巴赫的剧本还是一如既往的精细且精彩。

烤芬

我最不喜欢的部分可能是色彩、布景、set design which makes it look like every other 80s porn that's been trending 比如《怪奇物语》。Seriously, Netflix+A24-induced 80s nostalgia (including playlists) 可以见好就收了。总体来讲是非常忠实甚至是过于忠实的的改编,足见导演对原著是怀着某种崇拜之情的,但原书是在八十年代写八十年代,八十年代及其种种症结在书中是一种 banality,不是某种经过审美化后的刻奇。因此虽然是几乎逐字逐句的改编,语气却有些错位,而导演为了让几乎是散落一地的三部分具有在电影意义上的某种线索而做出的增删,在无奈中严重地削弱了原作的语气。可是没读小说只看了电影的观众,还是会觉得「这什么鬼东西」吧?

RioLiv

名著改得像故事会,语言做作化,不懂取舍,把怪诞和幽默感混淆,只能说保姆拔河tried

舌在足矣

3.5。毫无疑问是鲍姆巴赫利用自己所擅长的中产家庭题材对于后疫情社会的一种回应。尽管用了很多导演舒适区外的手法包括类型元素来增强电影感,但感觉原文本可能更适合舞台剧改编

ChrisKirk

从日常轻松滑入非日常的例行计划中,从家庭叙事扩展至集体话语然后重温人类存在焦虑,那场以事故为由的灾难在开场时以胶片/历史的死亡记录中便铺陈已久,其中希特勒作为一种研究/政治话语渗透进入制造与被制造的荒诞与幻想中。于是从某种意义上,口述死亡愿景的对话成为祛魅的关键,宗教与天堂被重构,身份与职责成为新神话的入口,只有亲历死亡方可破除恐惧。白噪音是入梦的钥匙。

cliosong

(7.5/10)可以位列年度最猜不到走向电影之列了(除了契诃夫那把枪),甚至还能看出些许布努埃尔的味道。同样是发癫,这就比伊尼舍林的女妖癫得有逻辑一些。我现在不排斥癫狂的表达了,但我还是渴望看到引爆癫狂的那根导火索。要说有什么不合理,老司机的全美知名希特勒研究者居然不会德语啊哈哈哈。

水水

后半段太乱了。。。严重身心不适。。。我以为我在看另一版的《妖夜慌踪》啥的。。。

牛奶的奶

非常破碎、呓语的、疫情下的知识分子独白,但也就仅此而已,没有系统化的梳理,而是迫切的想要表达焦虑的情绪。

J

本来是隐喻,结果变成了预言。看到车牌上的Ohio都惊了。