一场生猛、奇异又略带伤感的梦境

《小姐弟荒原历险记》是罗伊格独立执导的第一部影片，也是澳洲新浪潮的重要作品。本片的摄影颇为优美，大量镜头精准捕捉了澳洲荒原神秘又残酷的气质。配合充满超验与迷幻氛围的音乐，共同营造出令人难忘的视听体验，从这一点来看，后来的《悬崖上的野餐》与本片有着相似的气质。 剧本聚焦于一场荒野冒险，力图让殖民者与原住民所代表的两个迥异世界交汇。整个故事笼罩着一种怀旧、遗憾，以及关于“失去的纯真”的情绪。影片的叙事结构相对松散，不仅大量细节来自演员的即兴发挥，一些重要的情节转折也被故意留白，比如父亲为何突然失控、姐姐又为何如此迅速地接受了现实。这种处理让影片褪去了现实主义的外壳，更接近一则寓言。 剪辑上的跳跃感比叙事结构更为强烈，镜头间的衔接有时能成功建立起富有深意的联系（如将原住民屠宰袋鼠与城市肉铺切肉并置），有时却显得过于突兀（如从城市到荒原的转场），在一定程度上牺牲了叙事的流畅性。 无论从内容还是形式看，本片都带有一定的先锋气质，与其说是一场故事，更像是一场生猛、奇异又略带伤感的梦境。