你好，爱美丽 · 全部短评

3.5/5，法国人对日本滤镜厚重得我在开头差点没看出来是日本。确实很美，水彩一样的，风格倒是很适合来绘制日本，又是很温柔的讲述，幼年时期如何构建生命、性别、文化的认知与归属。只是历史的伤痛以孩童视角也不可以是如此轻轻揭过，我不喜欢用情感在上面轻轻蒙一层布的样子，“雨”是中文啊..

太💩了 抛开这个欧洲人的精日情结来看 依旧是狗屎一坨……角色情绪都展现得非常肤浅且脸谱化 根本没有她想表现的日本动画中那种细腻的情绪 只剩下了无聊…这东西要能8分我真的……💩

三天看了两回，还是非常感动。原作就是作者的亲身经历，二战后的二十多年，作为比利时人出生在日本的神户。从这一特殊群体出发，能够联想到对于杂种文化的讨论。比利时血统，却在日本产生了归属感与文化认同，这究竟是出于哪些元素，文化的纯正性是否只是迷思。爱美丽身上承载了阈限的可能。从心理学上的角度，一个人成为人的过程，就是放弃自认为的神性。从文化上的角度，她与身为日本人的西尾小姐产生了超越国籍的情感联结，并且如此具有能量，双方都能感受到彼此的创伤，这种崇高感才是每个人类都应该追求的。面对历史的无法改变，我们能做的只有铭记被馈赠的一切，用真情覆盖仇恨。视听语言非常有特色，居然能够在厨房模拟战争。吹一口气就能看见一片春天，“雨”字成为了永远忘不了的符号，毕竟“我”就是雨，生来哀伤，却又与万物合一。

相比大热的《K-POP：猎魔女团》，我更觉得这部应该拿奥斯卡最佳动画，不管是剧情还是其他方面都值得拿奖

形式上无疑是精致的：童趣的叙事、美术与音乐共同营造出一种温柔治愈的氛围，也正因如此，它更容易掩盖自身的问题。 影片选择以日本角色作为情绪与疗愈的载体，无论是保姆，还是被浪漫化的日常细节，这种处理是一种典型的东方主义：日本被抽象为“安全、克制、可供抚慰”，而其真实历史与责任被有意悬置。 将“雨”等本属中文文化体系的意象自然地日语化，更进一步模糊了文化源头，强化了“日本即东方代表”的单一视角。 尤其令人不适的是，在欧洲创作者的语境中，对日本的痛苦给予了高度共情，却几乎不触及其作为二战侵略方的历史位置：在缺乏正式、持续反省与道歉的现实背景下，这种“治愈”显得道德上失衡，甚至诡异。 这是一部在审美上柔软、在叙事权力上却极不对等的作品：它允许某些历史主体被温柔对待，却以美学之名回避了本应被直面的责任。

画面极具感染力，但真的不喜欢这个故事，尤其是我认为这真不是2岁孩子的认知与视角，借孩子角度表达的战争民族矛盾还不如不提。

我一直在哭，是的，女孩就是神明。看了其他评价才发现房东鹿岛夫人原来是这么多人的缩影。这部片子不是让你共情日本人也没有让你共情比利时人，只是让你共情一个孩子。连这点感受都被蒙蔽了的话，那就别看电影了。

进入一场充满想象力的冒险 但是日本人之间不说日语真让人难受

本次最喜欢的动画片

很可爱的片子，画风很有浮世绘版画的感觉。每个孩子都是来到世间的神明，世界上充满了无尽的魔法，每一秒都是神奇，那种探索世界的兴奋，是每个人都曾体验过的冒险。真美好啊。可惜两个日本角色关于战争的争论过于空洞，也可能为了表现儿童视角？房东有这么重的心结为啥还要把房子租给老外？？以为要上升到什么严肃深刻的战争伤痛，最后却又不了了之。瑕不掩瑜吧，还是很可爱的。

动画不错，剧情...反正很难共情日本二战的伤痛，剧情让人膈应...日本既然知晓战争的伤痛，对我们又做了什么...不知道这片子怎么引进的

延续了童年视角中常见的叙事：追忆那些匆匆途经我们生命、带来深远影响却又再难相见的人。他们往往并非亲人，却胜似亲人。而本片独特之处，在于它不经意间、却又不可避免地将二战的历史伤痛融入了这段亲密的故事之中。它以天马行空的想象，触碰人生的诸多“初见”：对世界的好奇、对性别的认知、对身份归属的探寻、对离别与死亡的感受，甚至对战争的理解也变得单纯而直接——她看见所爱之人身上的伤痕，也看见了一代人的集体创痛。历史视角的局限，在童真目光下被宽容为“无法苛责”；而那段以洗菜声模拟炸弹爆炸的蒙太奇，生动至极（令人联想到《好东西》中那段关于“母职”的声画处理），更让人感受到情感联结的真挚与深刻。然而，始终无法否认的是，这份贯穿全片的童真气质，既是其最动人的优点，也在某种程度上构成了它叙事与内核的局限。

优点很明显，画面美、情感自然细腻、视角特别，从小孩的视角展开对世界的认知过程和生死的探讨，随着故事推进和矛盾发生，最后也算有个尚能安慰的结局；缺点也明显，小孩子主角是白纸，但创作者有立场，关于战争的某些意味过于强烈，直白到令我不适，实在想问是在替谁反思？又在替谁谅解？

你不必迎合市场，诚意之作自会遇到观众。 尽管影厅一开始有些杂音，仍是第一幕就让人投入的佳片。从孩子的世界讲述对于世界的认知，涉及反战、身份认同等主题但牢记自己主线未使其喧宾夺主。画风有特色又好看，画面细节满满，能看出主创对于生活观察之深，跨文化的美学元素融合得也很自然。以画面隐喻表现既使得此片适宜低龄儿童又不会过于低幼化，消解痛苦但又承认个体承受的一切。场景调度衔接自然，看得出认真思考和对作品的追求。没有吵吵嚷嚷的英雄主义（对我想起的就是另一部的I can’t make a difference!太美式价值观了）和苦大仇深，但让人看到战争对于个体、家庭、下一代的影响后，又以儿童视角引导观众期待爱与新生，拥抱当下回忆就是保留易逝生命。

一直在流泪🥲

看完这场电影就像做了一场悠扬缤纷的梦，基调明明是悲伤的，但电影里流光溢彩的世界却让我有种无以名状的幸福感，孩童视角所理解的世界运行规则纯真又深刻，大人似乎总能假装迅速地接受一切改变，内心其实一片混沌无法消解，在我情绪决堤的时候电影迎来了尾声，那些明亮的色块瞬间变成了黑色的幕布，我一个人坐在电影院里呜咽流泪，真的是一部很春天的电影，连眼泪都在滋润着我日渐干涸的内心深处

开头有一丝新意，后面就逐渐日本化，逐步陷入日本的小我风格。日本作为多次的侵略国是怎么好意思讲战争的伤痛的。日本没有自己的语言吗，总把汉字拿来写。排片少是有原因的，确实不咋样，一部套着法语片的外衣，实质是日本输出（文化？质疑日本有文化吗）的片子，就挺无语的

好的原著，用心的改编，精致的画风，好作品就这样出来了，哲学思辨，死亡记忆，孩童教育，比较文化，战争症候都得到了充分表达，动画以子供向的名义，希图让更多人拥有现代性；以余生去爱，去感受，去过好每一分钟

导演用自己个人的体验强奸了整个历史。也属于历史虚无主义。

幸福的观影过程！动画带给人的感受和想象力是独一无二的。 爱美丽，“我即是世界的神明”。人从泡泡里诞生，到把世界装进瓶子；从凝视自身，到把目光转向世界——多么现代的一种成长叙事！ 当她住在封闭的泡泡里，内心丰盈却不投向世界目光；当她戳破泡泡，看待世界，内心的震动可以比地震更有力，世界变成了可以被把玩、重塑的景观。 厨房与战争的互文蒙太奇让我立刻想起「好东西」。能感受到创作者很想加入战后伤痕与治愈的元素，但力有不逮。