你想活出怎样的人生 · 全部短评

片中的隐喻就像爬满真子全身的青蛙，密密麻麻但不知道要干嘛。

他还是选择了自己那扇门，整部电影的核心就是那四个字啊，学我者死。不要去模仿别人，选自己那块积木吧。电影笔意很淡，也洒脱，是自传，是人到八十对母亲的纪念，是一场戛然而止的告别。

这次真的有种老爷子在告别的感觉了，直到最后还在劝导着年轻人们飞出去，拥抱生活，拥抱现实，哪怕对它失望透顶

9.0 表面上是足够精彩的冒险故事，但又植入了拥有鲜明特征的意识形态符号（建造战机的父亲拔刀斩向敌人却收获了一头的大便是再精妙不过的讽刺），我想它关于明治维新的成功是如何走向歧途，刚愎自用的军国主义者一刀毁灭了它以为在保护的世界，对愚民政治的狂热塑造可能是宫崎骏最大胆的一次。结尾处的戛然而止和片中某一人物的最终选择为电影加入了更加黑暗的可能，也似乎预示着对极右份子们卷土重来的担忧。

没有明确的主题（大的关键词大概是战争、出生与死亡与继承、平庸之恶、必然性），没有明确的故事，连隐喻都很模糊。我的感觉：老人是导演自身的投射，不稳的积石代表他所创造的旧秩序，唯一的后人却没有继承这个跨越时空的乌托邦，选择回到现实过自己的人生（详细不剧透了）。搜到一篇看上去比较靠谱的影评（完全剧透，日文，民俗学+现实年表背景，很长：https://yureeeca.com/ghibli-kimitachihadouikiruka/），认为老人代表的是荣格，这也是蛮有趣的视角。作画阵容真是感觉顶尖原画师齐聚一堂，个人喜欢主观描写主角情绪的、非常印象派的几段作画，不由得想起高畑勋

最大的问题就是在于整个故事不好看，当隐喻成了唯一能解释得通的故事，那故事的多义性就塌缩了。看不懂符号的人只会觉得这个故事不精彩，看得懂符号的人相当于很低效的破解了一个原本就懂的道理。 就好像一个用专八词汇+摩斯电码拼凑了一个谜语最后解出来的谜底是：要好好学英语，就请问一下受众是谁？？

剧情主线任务是少年在异世界的冒险，听着很像宫崎骏以前的电影，但这次的冒险主线并没有清晰的逻辑线，隐藏着大量需要解读的细节。冒险部分的娱乐性不强，反而处处都是导演夹带的私货，承载着导演的个人表达。异世界的设定类似于《深海》中小女孩的内心世界，也是真人无法接受母亲死于火灾的事实，虚构出来的一个世界，现实世界的人物和事件都可以在异世界里一一找到对应。不同于《深海》的是，这个异世界的世界观更加复杂，不只是真人去跟死去的母亲告别这一条情感线。导演还加入了日本社会的隐喻线，一条是舅公所代表的日本军国主义，一条是雾子所代表的崇尚自然。这绝对是最复杂最值得解读的宫崎骏电影，看完电影认真思考一下，你会越想越喜欢这部电影，确实是宫崎骏的“人生电影 告别之作”。

可能是在影院看到的第一部也是最后一部宫崎骏作品了，感觉他想说的都已经表达完了。他创造又坚守的那个旧世界就像那座斑斓却易碎的陨石塔一样，塌了就塌了吧，新世界终究是那些年轻孩子的。

这是一部几乎难以去评价，只能用身体感受的特别私人的电影，感觉八十多岁的宫崎骏完全放弃了考虑观众，故事，情节，节奏，类型等等这些东西，回到他个人梦境与回忆的深处挖掘非常幽微和复杂的情感。知觉之门里柯西胥说他盯着一个衣服的褶皱看了一整天，皱褶是那么美，惊人的美。 这部片也给我这种感觉，所有的物质仿佛都有一种纯粹物性的生命力，走路的声音很美，被卡在城堡的楼梯通道里挤压的感觉很美，母亲丧身火焰的样子很美，绷带松开的动态很美，内脏从鱼肚子里涌出来也很美。 可能正因为这些纯粹的物体和动态本身的美，击破了主角因为母亲去世而形成的自我执念，被继母一边抚摸伤口一边呵斥我真的很恨你，被鸟人嘲笑你这个自大骄傲的家伙，在地下世界纯粹的体力劳动中感受悦动的物性，当瓦罐彻底碎裂之后，好像就从丧母的绝望里走出来了。

我已活过这一生，创造了一整个世界，然学我者死。童年的噩梦与憧憬，过去的纠结与愧疚终于一一直面，没有人可以选择出身，没有可逃避的他处，也没有确定的未来。所以少年们不必眷恋，向着残酷的现实，大刀阔斧前进吧——这是老宫的遗言

3.5；以一场繁复的意识蹁跹再现少年的成人之旅，不断叠加的隐喻背后实则仍是宫崎骏一以贯之的反战主题，无限热爱的飞翔意象被分散到各种鸟类身上，并赋予明显的符号功能——维新期打造城堡异世界的舅公显然具有开民智的责任，而意识到被「恶的意识」污染的世界，即使是有自己心血组成的13块积木也须得亲手摧毁（投射作者影子）；被洗脑的鹦鹉群体之盲从，及其（法西斯）领袖的指涉。 这些意象的驱动，因为缺乏强劲的主叙事线而显得凌乱，而某些过于熟悉的场景和人物则屡次穿回到过往作品，进入异世界的入口实在太像《千与千寻》了。 战艇盖子和献祭火美的封盖，完全就是棺材的样子，使得暮色基调上再添一份死亡气息；途经死亡的荫谷，回归仍布满恶意的世界，这就是你要面对的人生。

去电影院看的，没想到居然人很多，而且除了我都是带孩子的，小孩基本都被吓坏了，有的不停嚷嚷有的开始乱跑，这片大概能成为他们的童年阴影，也有可能走上跟我趣味一致的不归路，我小时候可能就是看多了阴暗诡异向的东西以致终身趣味扭曲，宫崎骏的政治隐喻是啥我不关心，重要的是我感受到了隐喻的冲击力，这是我作为创作者的感言。更大言不惭地说，大导演金盆洗手才能如此放纵，我这种三十八线小写手从来就没有不任性，因为都没有资格取悦观众哈哈哈哈。

宫崎骏的画风可以模仿，但电影中充沛的想象力、澎湃的情感强度和深沉的反思性永远无法复制。新作《你想活出怎样的人生》显然对大师而言有着艺术生涯“压舱石”般的意义，他用最绚烂奇幻的手法叩问人类的昨天、今天和明天，又返璞归真到最普遍化的人性关怀。观影过程中让我一度联动想起小津的《麦秋》、山田洋次的《你好，妈妈》，于哀婉低回的行进中一步步走向明朗开阔的动人终点。

真人起床时床垫的弹动，风吹起时灯光的摇晃，脚抬起时泥水的粘连……宫崎骏电影我最喜爱的就是那些对“真实感”的追求，人是在时刻联动的世界里生活，那些很容易被忽略的细节，倘若你定睛去跟踪，它也会有运行的轨迹。回到这部电影，自然难与他巅峰时期的作品相比。真人如此执着地要救回继母夏子，我总觉得说服力不强，倘若是救母亲，我觉得这样还能理解。当然在隐喻层面，宫崎骏对历史和现实的思考，是一以贯之的。

有些片子是用来感受的，不是用来解读的。“懂”是学知识的标准，不是欣赏艺术的尺度。三重门那幅图已经很表达清楚了，奇幻的旅程已经帮助少年完成了三个救赎：对生母的释怀、与继母的和解、对不完美的真实世界的接纳。

开头看小男孩拿石头敲自己，感到莫名其妙，看完后肃然起敬，自己是恶意的一部分，认识真善美的唯一途径就是先认识恶丑恨。带着恶意的手，即便跨越时间空间找到纯洁的石头，也搭不了稳定的纯洁世界，纯净的人都是必先历练丑恶，永恒的美是空中楼阁，真实的美好是善恶交织美丑多元的流动。你问我想活出怎样的人生，我希望自己能成为更善良的人，历练丑恶后依然欣赏并珍惜善美，不逃避自己的龌龊。初看千寻时不懂敢于挑战规则勇气，人到中年，才体会到敢于质疑环境反对自己的大勇。到最后，干净的活着，比什么都重要，越清澈的人生越宝贵。鸟死前的那段自白，略显轻浮，毫无必要，既然选择往前看，又何必在意旁边误解呢。

报看，碍于多年老粉的情面给个及格分。画得很认真，讲得很私人，想到那么大帮子人一笔一画描绘某个成功老头做的梦，制造出如此精美又乏味的不管别人能否理解的私人意象，就觉得生气（虽然这种事并不稀罕）。令我感到一丝自我怀疑的是，片尾曲响起，居然全场都坐着不动，我掏出手机查了下并无彩蛋，一个人灰溜溜走了。

看完再回头想想这些年来看过的那些仿宫崎骏风动画，就只能感叹同时有技术有审美和有文化是一件比登天还难的事

爱这个世界的人，总在年轻时渴望推翻它，又在衰老后想要留住它。物质匮乏是唯一无法磨灭的忧惧，对强权的反抗不假思索，但如果食人仅为了饱腹，也只能用眼泪替代勇气。

很动人的谢幕之作，感觉宫崎骏老爷子是借着这部动画完成了一次对他自己过往，以及创作生涯的回顾，很难不让人梦回千与千寻的时期。一些眼熟的场景和形象再次出现时，还是很感动。在这场异世界的冒险里，真人接受了母亲的失去，打开了自己的心扉，也收获了爱。世界虽然满目疮痍，但还是令人奋不顾身地想要回去，因为那里有最在乎的人。“要成为更好的大人哦！”80多岁的老爷子还在如此温柔地说道。这种返璞归真的表达放到当下来看，真的是很难能可贵了。